MADONNA

GALERIA 1

2008-08-13T17:23:00.007-07:00

Madonna (born Madonna Louise Ciccone on August 16, 1958) is an American recording artist, actress and entrepreneur. Born in Bay City, Michigan and raised in Rochester Hills, Michigan, she moved to New York City in 1977, for a career in modern dance. After performing as a member of the pop musical groups Breakfast Club and Emmy, she released her self-titled debut album, Madonna in 1983 by Sire Records.

A series of hit singles from her studio albums Like a Virgin (1984) and True Blue (1986) gained her global recognition, establishing her as a pop icon for pushing the boundaries of lyrical content in mainstream popular music and imagery in her music videos, which became a fixture on MTV. She also gained recognition for her role in the film Desperately Seeking Susan (1985). Expanding on the use of religious imagery with Like a Prayer (1989), Madonna received positive critical reception for her diverse musical productions, while at the same time receiving criticism from religious conservatives and the Vatican. In 1992, Madonna founded the Maverick corporation, a joint venture between herself and Time Warner. The same year, she expanded the use of sexually explicit material in her work, beginning the release of the studio album Erotica, followed by the publishing of the coffee table book Sex, and starring in the erotic thriller Body of Evidence, all of which received negative responses from conservatives and liberals alike.

In 1996, Madonna played the starring role in the film, Evita, for which she won the Golden Globe Award for Best Actress in a Musical or Comedy. Her single, "You Must Love Me" which was featured on the film's soundtrack album won the Academy Award and the Golden Globe for Best Original Song. Madonna's seventh studio album Ray of Light (1998) became one of her most critically acclaimed, recognized for its lyrical depth. In 2005, Madonna released Confessions on a Dance Floor, which earned the Grammy Award for Best Electronic/Dance Album. Her eleventh studio album Hard Candy (2008), became her seventh to debut at number one on the Billboard 200 albums chart. Departing from Warner Bros. Records, Madonna signed an unprecedented $120 million dollar contract with Live Nation the same year.

Madonna is ranked by the Recording Industry Association of America as the best-selling female rock artist of the twentieth century and the second top-selling female artist in the United States with sixty-three million certified albums; she has sold over two-hundred million albums worldwide. In 2007, Guinness World Records listed her as the world's most successful female recording artist of all time and she was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame the following year. Considered to be one of the most influential women in contemporary music, Madonna has been known for continually reinventing her music and image and for retaining a standard of anonymity within the recording industry; she is recognized as an influence among numerous music artists.

Biography

1958–1981: Early Life and Beginnings
Madonna was born in Bay City, Michigan at 7:05 AM on August 16, 1958 to Madonna Louise (née Fortin), who was of French Canadian descent, and Silvio Ciccone, who was a first-generation Italian American Chrysler/General Motors design engineer, originating from Pacentro, Abruzzo, Italy. Madonna is the third of six children; her siblings are Martin, Anthony, Paula, Christopher, and Melanie.

Madonna was raised in the Detroit suburbs of Pontiac and Avon Township (now Rochester Hills). Her mother died of breast cancer at age 30 on December 1, 1963. Then her father married the family's housekeeper, Joan Gustafson, and they had two children; Jennifer and Mario Ciccone. Madonna commented on her father's second marriage: "I didn't accept my stepmother when I was growing up ... [I]n retrospect, I think I was really hard on her." She attended St. Frederick's and St. Andrew's Elementary Schools (the latter is now known as Holy Family Regional School), and after that West Middle School. There she became known for her high GPA - and for her "unusual" behavior, particularly a kind of an underwear fetish: Madonna performed cartwheels and handstands in the hallways between classes, dangled by her knees from the monkey bars during recess, and thought nothing of tugging her skirt up over her desk during class so that all the boys could see her briefs.

Later, she went to Rochester Adams High School, becoming a straight-A student and a member of the cheerleading squad. Madonna received a dance scholarship to the University of Michigan after graduating from high school. She wanted to take ballet lessons and convinced her father to allow her to partake the classes. Her ballet teacher persuaded her to pursue a career in dance, so she left the college at the end of 1977 and relocated to New York City. Madonna had little money at that time and hence lived in squalor, working as a waitress in Dunkin' Donuts and with modern dance troupes. Of her move to New York, Madonna said, "It was the first time I'd ever taken a plane, the first time I'd ever gotten a taxi cab. I came here with $35 in my pocket. It was the bravest thing I'd ever done." While performing as a dancer for the French disco artist Patrick Hernandez on his 1979 world tour, Madonna became romantically involved with the musician Dan Gilroy, with whom she later formed her first rock band, the Breakfast Club, in New York. She sang and played drums and guitar for the band. However, she departed from them and formed another band called Emmy in 1980, with drummer and former boyfriend Stephen Bray. She and Bray wrote and produced dance songs that brought her to local attention in the New York dance clubs. DJ and record producer Mark Kamins was impressed by her demo recordings, so he brought her to the attention of Sire Records founder Seymour Stein.

1982–1985: Madonna, Like a Virgin and marriage to Sean Penn
Madonna signed a singles deal with Sire Records, a label belonging to Warner Bros. Records. Her first release was "Everybody" on April 24, 1982. Her debut album, Madonna was primarily produced by Reggie Lucas. At the same time, she became involved with artist Jean-Michel Basquiat, living with him for a time in his loft, and visiting Los Angeles over December 82-January 83. She left the artist soon after, over his drug use and late hours, and took up with Musician John "Jellybean" Benitez, while developing the album.

Slowly Madonna's look and manner of dress, performances and music videos, became influential among young girls and women. Largely created by stylist and jewelry designer Maripol, Madonna's style of dress; defined by lace tops, skirts over capri pants, fishnet stockings, jewelry bearing the Christian cross, multiple bracelets, and bleached hair, became a female fashion trend in the 1980s. Her follow up album, Like a Virgin (1984), became her first number one album on the Billboard 200 chart.Its commercial performance was buoyed by the success of its title track, "Like a Virgin," which peaked at number one on the Billboard Hot 100 for six weeks. The album sold approximately twelve million copies worldwide, eight of them in the United States alone. She performed the song at the first MTV Video Music Awards, wearing her then-trademark "Boy Toy" belt. The performance is considered as one of the iconic moments in the history of MTV, as is the album Like a Virgin which, the National Association of Recording Merchandisers and Rock and Roll Hall of Fame listed as one of the Definitive 200 Albums of All Time.

The next year, Madonna entered mainstream films beginning with a brief appearance as a club singer in the film Vision Quest. Its soundtrack contained her second US number-one single "Crazy for You". She also appeared in the comedy Desperately Seeking Susan. The film introduced the song "Into the Groove," which became her first number-one single in the United Kingdom. While filming the music video for "Material Girl" Madonna started dating actor Sean Penn and married him on her twenty-seventh birthday that year. Madonna embarked on her first concert tour in North America titled The Virgin Tour, with the Beastie Boys as opening acts. In July 1985, Penthouse and Playboy magazines published a number of nude photos of Madonna taken in New York in 1978. Madonna posed for the photographs as she was in need of money. But because she had signed the appropriate release forms, she could not take legal action to block them. The publication caused media uproar. However, she remained defiant and unapologetic upon publication of the photos for which she was paid as little as $25 a session. The photographs were ultimately sold for up to $100,000. She referenced this incident at the outdoor Live Aid charity concert. She stated that she would not take her jacket off because "they[media] might hold it against me ten years from now."

1986–1991: True Blue, Like a Prayer and the Blond Ambition Tour

Madonna in the AIDS benefit project during the "Blond Ambition World Tour" - September 12, 1990.Madonna released her third album, True Blue, in 1986, prompting Rolling Stone to comment that "it sounds as if it comes from the heart." The album included the ballad "Live to Tell", which she wrote for the film At Close Range, starring her then-husband Sean Penn. True Blue produced five top five singles on the Billboard charts namely, "Live to Tell", "Papa Don't Preach", "Open Your Heart", "True Blue" and "La Isla Bonita". In the same year, Madonna starred in the film Shanghai Surprise (which was panned by critics) and made her theatrical debut in a production of David Rabe's Goose and Tom-Tom, both co-starring Sean Penn.

In 1987, Madonna starred in Who's That Girl, and contributed four songs to its soundtrack; including the title track and the United States number-two single, "Causing a Commotion". The same year, she embarked on the Who's That Girl World Tour. The tour was complimented for Madonna's innovative dresses. Later that year, she released a remix album of past hits, You Can Dance. In 1988, city officials in the town of Pacentro began to construct a 13-foot (4 m) statue of Madonna in a bustier. The statue commemorated the fact that her ancestors had lived in Pacentro. Madonna's marriage to Sean Penn also ended. After filing and withdrawing divorce papers in December 1987, they separated on New Year's Eve 1988 and divorced in January 1989. Of her marriage to Penn, Madonna said, "I was completely obsessed with my career and not ready to be generous in any shape or form."

By early 1989, Madonna had signed an endorsement deal with soft drink manufacturer Pepsi. She debuted her new song, "Like a Prayer" in a Pepsi commercial and also made a music video for it. The video featured many Catholic symbols such as stigmata and burning crosses. It suggested an interracial relationship between Madonna's character and a black priest, hence it was condemned by the Vatican. Since the commercial and music video were nearly identical, Pepsi was unable to convince the public that their commercial had was not inappropriate. They revoked the commercial and cancelled their sponsorship contract with Madonna. However, she was allowed to retain her fee for the contract. Madonna's fourth studio album, Like a Prayer was released the same year. It was co-written and co-produced by Patrick Leonard and Stephen Bray. Rolling Stone hailed it as "...as close to art as pop music gets". Like a Prayer peaked at number one on the Billboard 200 album chart and sold seven million copies worldwide, with four million copies sold in the United States alone. The album produced three top five singles namely the title track (her seventh number-one single on the Hot 100), "Express Yourself" and "Cherish".

The next year, Madonna starred as "Breathless" Mahoney in the film adaptation of the comic book series Dick Tracy. The movie starred Warren Beatty in the title role. To accompany the release of the film in, she issued the album I'm Breathless, which included songs inspired by the film's 1930s setting. It also featured her eighth US number-one single, "Vogue", and her first Academy Award-winning song "Sooner or Later". While shooting for the film, Madonna began a relationship with Beatty. He appeared on the album-cover of I'm Breathless and in her documentary Truth or Dare. Their relationship ended in the fall of 1990. Madonna began her Blond Ambition World Tour in April 1990. Featuring religious and sexual themes, the tour drew controversy for her performance of "Like a Virgin" during which two male dancers caressed her body before she simulated masturbation. The Pope again encouraged Catholics not to attend. A private association of Catholics, called Famiglia Domani, also boycotted the tour for featuring eroticism. In response, Madonna said, "I am Italian American and proud of it" and that the Church "completely frowns on sex ... except for procreation."

The Immaculate Collection, Madonna's first greatest hits compilation album, was relesaed in November 1990. It included two new songs called "Justify My Love" and "Rescue Me". "Rescue Me" became the highest-debuting single by a female artist in Billboard chart history at that time, entering at number fifteen and peaking at number nine. "Justify My Love" became a Madonna's ninth US number-one single. Its music video featured scenes of sadomasochism, bondage, same-sex kissing and brief nudity. It was deemed too sexually explicit for MTV and was banned from the station. At the end of the year, Madonna deceided to leave the controversial Jennifer Lynch film Boxing Helena. From late 1990 to early 1991, Madonna dated Tony Ward, a model and porn star who starred in her music videos for "Cherish" and "Justify My Love". She also had an eight-month relationship with rapper Vanilla Ice. Her first documentary film, Truth or Dare (known as In Bed with Madonna outside North America) was released in mid-1991. The documentary chronicled her Blond Ambition World Tour, as well giving glimpses of her personal life. The following year, she appeared in the baseball film A League of Their Own in the role of Italian-American Mae Mordabito. She recorded the film's theme song, "This Used to Be My Playground" which became her tenth Billboard Hot 100 number-one hit.

1992–1996: Maverick, release of Sex book and Evita

Madonna at the Madrid premiere of Evita - November 20, 1996.In 1992, Madonna founded her own entertainment company, Maverick, consisting of a record company (Maverick Records), a film production company (Maverick Films), and also music publishing, television, merchandising and book-publishing divisions. The deal was a joint venture with Time Warner as part of $60 million worth of recordings and businesses. The deal gave her a twenty percent royalty, equal at the time to Michael Jackson's.The first release from the venture was Madonna's first publication Sex, a book consisting of sexually provocative and explicit images photographed by Steven Meisel. It caused strong reactions from the media and the general public, but nevertheless sold 1,500,000 copies, at $50 each, in a matter of days. At the same time she released her fifth studio album Erotica. It peaked at number two in the United States. Its title track peaked at number three on the Billboard Hot 100 chart. The album also produced five further singles namely "Deeper and Deeper", "Bad Girl", "Fever", "Rain" and "Bye Bye Baby".

Her provocative imagery continued with the erotic thrillers Body of Evidence and Dangerous Game. The first film contained scenes of S&M and bondage hence was poorly received by critics. Dangerous Game was released straight-to-video in North America but received some good reviews for Madonna's performance. The New York Times described that "She submits impressively to the emotions raging furiously around her." Madonna embarked on The Girlie Show World Tour at the end of 1993. It featured her dressed as a whip-cracking dominatrix, surrounded by topless dancers. The show faced negative reaction in Puerto Rico when she rubbed its flag between her legs on stage. Orthodox Jews protested against her first ever show in Israel. That year, she also appeared on the Late Show with David Letterman, using four-letter words and asking Letterman to smell her underwear. The release of Truth or Dare, Sex book, Erotica, Body of Evidence and the appearance on Letterman - all of them made critics question Madonna as asexual renegade. She faced strong negative publicity with critics and fans commenting that "she had gone too far" and that her career was to be over.

Madonna tried to tone down this provocative image by releasing the single "I'll Remember", which she recorded for Alek Keshishian's film With Honors. She made a tame appearance with Letterman at an awards show, as well as appearing on the Jay Leno show. However, the public still didnot accept her. It was then that she realized her music career needed some dramatic changes in order to sustain herself in the long run. With her sixth studio album Bedtime Stories Madonna tried to soften her image and reconnect with the general public once more. The album produced four singles— "Secret", "Take a Bow" which spent seven weeks at number one on the Billboard Hot 100, "Bedtime Story" and "Human Nature". At the same time she became romantically involved iwth fitness trainer Carlos Leon. Contuing to tone down her image, Madonna released Something to Remember, a collection of her ballads, in May 1995. It featured her cover of the Marvin Gaye song "I Want You" and the top ten hit song "You'll See". The following year saw the release of Madonna’s most critically successful film, Evita. She portrayed the main part of Eva Perón, a role first played by Elaine Paige in the West End. The soundtrack album contained three of her singles. Among them "You Must Love Me" won an Academy Award and a Golden Globe for Best Original Song From a Motion Picture. Madonna also won a Golden Globe Award for Best Actress in a Musical or Comedy. On October 14, 1996, Madonna gave birth to her and Carlos Leon's daughter, Lourdes Maria Ciccone Leon.

1997–2002: Ray of Light, Music, second marriage and Drowned World Tour

Madonna with her then husband Guy Ritchie at the premiere of his film Revolver - September 11, 2005.After Lourdes' birth Madonna became involved in Estern mysticism and Kabbalah. Her seventh studio album Ray of Light reflected this change in her perception and image. The album debuted at number two in the United States. Allmusic called it her "most adventurous record." The album produced two US top five singles: "Frozen", which reached number two and "Ray of Light", which reached five. It also won three Grammy Awards the same year. The title track "Ray of Light" won a Grammy for "Best Short Form Music Video", Best Video at the 1998 MTV Video Music Awards and was used by Microsoft in its advertising campaign to introduce Windows XP. The first single "Frozen" was adjudicated to be a plagiarism of Belgian songwriter Salvatore Acquaviva's 1993 song "Ma Vie Fout L'camp", and hence the album was banned in Belgium. Ray of Light has been ranked number 363 on Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time. Beside the album, Madonna was signed to play a violin teacher in the film Music of the Heart but left the project, citing "creative differences" with director Wes Craven. Madonna followed the success of Ray of Light with the single "Beautiful Stranger", recorded for the 1999 film Austin Powers: The Spy Who Shagged Me's soundtrack. It reached number nineteen on the Billboard Hot 100.

Madonna starred in the movie The Next Best Thing in 2000. She contributed two songs to the film's soundtrack, "Time Stood Still" and the international hit "American Pie", a cover version of the 1970s Don McLean single. Madonna's eighth studio album, Music, was released in 2000 and debuted at number one on the Billboard 200. It produced three singles; "Music", which became Madonna's twelfth number one US single as well as "Don't Tell Me" and "What It Feels Like for a Girl". The latter's music video depicted Madonna committing murders and accidents with cars and was banned by MTV and VH1 from airing. The same year Madonna became involved in a relationship with Guy Ritchie, whom she had met in 1999 through mutual friends Sting and his wife, Trudie Styler. On August 11, 2000, she gave birth to their son, Rocco. Later that year, Madonna and Ritchie married in Scotland.

Her fifth concert tour titled the Drowned World Tour, her first since 1993, started in May 2001. The tour visited cities in North America and Europe. It became one of the highest grossing concert tours of the year and grossed $75 million from 47 sold-out shows. She also released her second greatest hits collection titled GHV2 to coincide with the home video release of the tour. The album debuted at number seven on the Billboard 200. Madonna also starred in the film Swept Away directed by her husband Guy Ritchie. It was released in 2002. The film was a commercial and critical failure and released straight-to-video in the United Kingdom. Later that year, she released the title song "Die Another Day" to the twentieth James Bond film, in which she had a cameo role. The song reached number eight on the Billboard Hot 100 and was nominated both for a Golden Globe Award for Best Original Song and a Golden Raspberry for Worst Song.

2003–2006: American Life, Confessions on a Dance Floor and adoption case

Madonna performing at the Live 8 benefit concert - July 2, 2005.Madonna collaborated with fashion photographer Steven Klein in 2003 on an exhibition installation named X-STaTIC Pro=CeSS. It included photography from a photoshoot in W Magazine and seven video segments. The installation ran from MArch to May, in New York's Deitch Projects gallery. It then traveled the world in an edited form. Madonna released her ninth studio album called American Life. It was themed on the American society and received mixed reviews. The title song peaked at number thirty-seven on the Billboard Hot 100. Having sold four million copies, American Life became the lowest selling album of her career. Later that year, Madonna performed the song "Hollywood" with Britney Spears, Christina Aguilera and Missy Elliott at the 2003 MTV Video Music Awards. Madonna kissed Spears and Aguilera during the performance, resulting in a tabloid frenzy. That fall, Madonna provided guest vocals on Spears' single "Me Against the Music". During the Christmas season of 2003, Madonna released Remixed & Revisited, a remix EP that included rock versions of songs from American Life, and "Your Honesty", a previously unreleased track from the Bedtime Stories recording sessions.

The next year in March, Madonna and Maverick sued Warner Music Group and its former parent company, Time Warner, claiming that mismanagement of resources and poor bookkeeping had cost the company millions of dollars. In return, Warner filed a countersuit, alleging that Maverick had lost tens of millions of dollars on its own. The dispute was resolved when the Maverick shares owned by Madonna and Ronnie Dashev were purchased. The company became a wholly owned subsidiary of Warner Music but Madonna was still signed to Warner under a separate recording contract.Later that year, Madonna embarked on the Re-Invention World Tour in the United States, Canada, and Europe. It became the highest-grossing tour of 2004, earning $125 million. She made a documentary about the tour named I'm Going to Tell You a Secret. That same year, Rolling Stone ranked her number thirty-six on their list of the "100 Greatest Artists of All Time". During the 2004 presidential election, Madonna endorsed Wesley Clark's Democratic nomination.

She participated in the televised concert "Tsunami Aid" and performed a cover version of the John Lennon song "Imagine". The concert, which took place on January 2005, raised money for the tsunami victims in Asia. The same year, Madonna performed at the Live 8 benefit concert in London in July, supporting the aims of Britain's Make Poverty History campaign and the Global Call for Action Against Poverty. Her tenth studio album, Confessions on a Dance Floor was released in November and has sold more than eight million copies. Following the mixed reviews of her previous studio album, Confessions received positive reviews with critics claiming it as a return to commercial prominence for her. However, Israeli rabbis condemned the song "Isaac" from the album because they believed it was a tribute to Rabbi Isaac Luria and claimed that Jewish law forbid commercialising a rabbi's name. Madonna claimed that she had named it after an Israeli singer and said, "The album isn't even out, so how could Jewish scholars in Israel know what my song is about?" The first single from the album, "Hung Up" went on to reach number-one in a record breaking forty-five countries. "Sorry", the second single became Madonna's twelfth number one in the United Kingdom.

By mid-2006, fashion clothing line H&M had signed Madonna to become their worldwide model. The next year, the clothing line M by Madonna was launched internationally. Madonna's Confessions Tour began in May 2006. It had a global audience of 1.2 million people and, with reported gross sales of $260.1 million. The use of religious symbols such as the crucifix and Crown of Thorns in the performance of "Live to Tell" caused the Russian Orthodox Church and the Federation of Jewish Communities of Russia to urge all their members to boycott her concert. The Vatican as well as bishops from Düsseldorf protested against the concert. Madonna responded that, "My performance is neither anti-Christian, sacrilegious or blasphemous. Rather, it is my plea to the audience to encourage mankind to help one another and to see the world as a unified whole."

While on the tour, Madonna traveled to Malawi to help and fund an orphanage as part of the Raising Malawi initiative. On October 10, 2006, she filed adoption papers for a boy named David Banda Mwale from the orphanage. He was renamed David Banda Mwale Ciccone Ritchie. The adoption raised strong public reaction because Malawian law requires would-be parents to reside in Malawi for one year before adopting. The effort was highly publicised and culminated in legal disputes. Madonna refuted the allegations on The Oprah Winfrey Show. She said that there are no written adoption laws in Malawi that regulate foreign adoption and that Banda had been suffering from pneumonia after surviving malaria and tuberculosis when she met him. Singer and humanitarian activist, Bono, defended her by saying, "Madonna should be applauded for helping to take a child out of the worst poverty imaginable." Some said that Banda's biological father Yohane did not understand what adoption meant and had assumed that the arrangement was fostering. He said, "These so-called human rights activists are harassing me every day, threatening me that I am not aware of what I am doing." He also said, "They want me to support their court case, a thing I cannot do for I know what I agreed with Madonna and her husband." The adoption was finalized on May 28, 2008.

2007–present: Live Nation, Hard Candy and the Sticky & Sweet Tour

Madonna and director Nathan Rissman at the premiere of I Am Because We Are in 2008 Tribeca Film Festival.In May 2007, Madonna released the download-only song "Hey You", in anticipation of the Live Earth series of concerts. The song was made available for free for its first week. She also performed it at the London Live Earth concert in July 2007. Madonna announced her departure from Warner Bros. Records and a new $120 million, ten year contract with Live Nation in October. She became the founding recording artist for the new music division, Live Nation Artists. Same year, the Rock and Roll Hall of Fame announced Madonna as one of the five inductees of 2008. The ceremony took place on March 10, 2008. Madonna produced and wrote I Am Because We Are, a documentary on the problems faced by Malawians. The documentary was directed by her former gardener Nathan Rissman. The Guardian praised I Am Because We Are, saying that she "came, saw and conquered the world's biggest film festival." She also directed her first film titled Filth and Wisdom. It received mixed reviews from the British press. The Times said she had "done herself proud" while The Daily Telegraph described the film as "not an entirely unpromising first effort [but] Madonna would do well to hang on to her day job."

Madonna released her eleventh studio album, Hard Candy, in April 2008. It was lauded by Rolling Stone as an "impressive taste of her upcoming tour." The album debuted at number one on the UK Albums Chart, and the Billboard 200, with over 280,000 copies sold. The album received mostly positive reviews worldwide, though some critics panned it as "an attempt to harness the urban market". Its lead single "4 Minutes" reached number three on the Billboard Hot 100. The single scored Madonna her thirty-seventh Billboard Hot 100 top ten hit, thus surpassing Elvis Presley as the artist with the most top-ten hits. In the United Kingdom, she retained her record for the most number one singles for a female artist, this being her thirteenth. To further promote the album, Madonna embarked on the Sticky & Sweet Tour, which was her first major venture with Live Nation. It became the highest-grossing tour ever by a solo artist with gross of $US280 million, surpassing the title previous held by her Confessions Tour. The tour was extended to the next year, adding new European dates and places where Madonna did not visit previously.

Life with My Sister Madonna, a controversial book by Madonna's brother, Christopher Ciccone, was released on July. The book debuted at number two on the New York Times Best Seller List. It was not authorized by Madonna and led to a rift between them. Madonna filed for divorce from husband Guy Ritchie in October 2008. After being granted a preliminary decree of divorce, the separation became final in December. On March 2, 2009, Madonna was honored with the Japan Gold International Artist of the Year award at the Recording Industry Association of Japan Gold Disc Awards for her album Hard Candy. Madonna decided to adopt again from Malawi. The country's High Court initially approved the adoption of Chifundo "Mercy" James. However the adoption was rejected with court registrar Ken Manda stating the reason ebing Madonna not a resident of Malawi. This ruling was overturned by the country's highest court. On June 12, 2009, the Supreme Court of Malawi granted Madonna the rights to adopt Mercy James.

Madonna started working on Celebration, her third greatest hits and closing album with Warner Bros. Records. It contained the new song "Celebration" and all her hit songs from her career. In June, Forbes Magazine has named her as the third most powerful celebrity of the year.

Musical style and influences

Creación de los aves, by artist Remedios Varo. His paintings influenced Madonna, who incorporated the un-real images from the paintings into the music video of her song "Bedtime Story".In 1985, Madonna commented that the first song to ever make a strong impression on her was "These Boots Are Made for Walkin'" by Nancy Sinatra and that it summed up her "take-charge attitude." As a young woman, she attempted to broaden her taste in literature, art, and music, and during this time became interested in classical music. She noted that her favorite style was baroque, and loved Mozart and Chopin because she liked their "feminine quality". In 1999, Madonna identified musical influences that impacted her such as Debbie Harry, Karen Carpenter, The Supremes and Led Zeppelin, and dancers like Martha Graham and Rudolf Nureyev. In a 2006 interview with The Observer, Madonna cited her current musical interests, which included Detroit natives The Raconteurs and The White Stripes, as well as New York band The Jett Set.

Madonna's Catholic background and relationship with her parents were reflected in the album Like a Prayer. It is also an evocation of the impact religion had on her career. Her video for the title track contains Catholic symbolism, such as the stigmata. During The Virgin Tour, she wore a rosary and also prayed with it in the music video for "La Isla Bonita". She also referred to her Italian heritage in her work. The video for "Like a Virgin", features Venetian settings. The "Open Your Heart" video sees her boss scolding her in Italian. In Ciao, Italia! - Live from Italy, the video release of her Who's That Girl Tour, she dedicates the song "Papa Don't Preach" to the Pope ("Papa" is the Italian word for "Pope".)

During her childhood, Madonna was inspired by actors, later saying, "I loved Carole Lombard and Judy Holliday and Marilyn Monroe. They were all incredibly funny...and I saw myself in them...my girlishness, my knowingness and my innocence". Her "Material Girl" music video recreated Monroe's "Diamonds Are a Girl's Best Friend" from the film Gentlemen Prefer Blondes, and she later studied the screwball comedies of the 1930s, particularly those of Lombard, in preparation for her film Who's That Girl. The video for "Express Yourself" (1989) was inspired by Fritz Lang's silent film Metropolis (1927). The video for "Vogue" recreated the style of Hollywood glamour photographers, in particular Horst P. Horst, and imitated the poses of Marlene Dietrich, Carole Lombard and Rita Hayworth, while the lyrics referenced many of the stars who had inspired her, including Bette Davis, described by Madonna as an idol, along with Louise Brooks and Dita Parlo.

Inflences also came to her from the art world, most notably through the works of artist Frida Kahlo. Her 1995 music video to "Bedtime Story" featured images inspired by the paintings of Kahlo and Remedios Varo. Her 2003 video to "Hollywood" was a homage to the work of photographer Guy Bourdin although it sparked a lawsuit by Bourdin's son, due to the unauthorised use of his father's work. Other new-age artists like Andy Warhol was the inspiration behing the music videos for "Erotica" and "Deeper and Deeper". Warhol's usage of S&M imagery in his underground films were reflected in these videos. Madonna even enacted Warhol's one-time muse Edie Sedgwick in "Deeper and Deeper".

Madonna joined the Jewish mystic religion Kabbalah in 1994 after the release of her album Bedtime Stories. She has spoken about the influence of the religion on her and donated millions of dollars for schools based on the religion, around New York and London. In 2004, she changed her name to Esther, which in Hebrew means "star". However, her immersion in Kabbalah caused a furor and she faced opposition from Islamic Rabbis who called Madonna's joining the religion as sacrilegious and a case of celebrity dilettanism. Madonna defended her Kabbalah studies by stating it "would be less controversial if I joined the Nazi Party" and that the Kabbalah is "not hurting anybody." The religion went on to influence Madonna's music, especially albums like Ray of Light and Music. It made an appearance in her 2004 Re-Invention World Tour where at one point of the show, Madonna and her dancers wore t-shirts that read "Kabbalists Do It Better."

Music videos
In The Madonna Companion, biographer Andrew Metz noted that more than any other recent pop artist, Madonna had used MTV and music videos to establish her popularity and enhance her recorded work. According to him, many of her songs have the imagery of the music video in strong context while referring to the music. The media and oublic reaction towards her most-discussed songs like "Papa Don't Preach", "Like a Prayer" or "Justify My Love", had to do with the music videos created to promote the song and their impact, rather than the song in itself. Madonna's career started in 1984, the same time that MTV also started. Her initial music videos reflected her American and Hispanic mixed street style and a flamboyant glamour. Essentially a dancer, Madonna expressed this imagery through her music videos. With her first real music videos for songs like "Burning Up", "Borderline" and "Lucky Star", Madonna transmitted her avant-garde downtown New York fashion sense to the American audience. She continued with the imagery and incorporation of Hispanic culture and Catholic symbolism with the music videos from the True Blue era. Author Douglas Kellner noted, "such 'multiculturalism' and her culturally transgressive moves turned out to be highly successful moves that endeared her to large and varied youth audiences". Madonna's Spanish look in the videos became popular and appeared in the fashion trends at that time in the form of boleros and layered skirts accessorizing with rosary beads and crucifix like the video. Academics noted that with her videos, Madonna was subtlely reversing the usual role of male as the dominant sex and destabilizing the usual power relationship between the "voyeuristic male gaze and object". This symbolism and imagery was probably the most prevalent in the music video for "Like a Prayer". The video included an African American church choir, Madonna "turning on" a statue of a black saint and singing in front of burning crosses. This mix of the sacred and the profane upset the Vatican and resulted in the Pepsi commericial withdrawal. From being in boy-toy girlish roles of her earliest videos to the sexual persona in videos for "Justify My Love" and "Express Yourself (Madonna song)", Madonna represented herself as someone who is unfazed by the cultures and the struggles she has endured. Devoid of this, she portrayed herself to be dancing off-screen to the music at the end of the video. Her re-invention has continued in her most recent videos like "Ray of Light", which was lauded with the video of the year award at the 1998 MTV Video Music Awards.

Legacy
See also: List of Madonna awards and Madonna as gay icon

Madonna performing at her highest grossing Sticky & Sweet Tour in 2008.Throughout her career Madonna, like David Bowie, has repeatedly reinvented herself through a series of visual and musical personae, as well as expanding her career to became a film and stage actor. Author Mary Cross documented in her book, Madonna: A Biography (2007), that "the year 1984 was unbelievable for Madonna. Indisputably, she was now the Queen of Pop". Rodger Streitmatter reported in his book Sex Sells! (2004) that "from the moment Madonna burst onto the nation's radar screen in the mid-1980s, she did everything in her power to shock the public, and her efforts paid off". He further commented, "The reigning Queen of Pop thrived on the criticism, and continued, throughout the decade, to reiterate the most fundamental of her issues by consistently celebrating women's sexual power". There has been speculation about her relationships with other women, including Naomi Campbell and Sandra Bernhard. The book Sex depicts her in sexual situations with men and women, and she has been credited with educating people about bisexuality. Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge (2000) stated, "Madonna may have preached control, but she created an illusion of sexual availability that many female pop artists felt compelled to emulate". The book further documented she served as a role model as a businesswoman, "achieving the kind of financial control that women had long fought for within the industry" generating over $1.2 billion dollars in sales within the first decade of her career. According to Rolling Stone, Madonna "remains one of the greatest pop acts of all time". She is also "the world's highest earning female singer on earth".

Madonna's 2008 Sticky & Sweet Tour became the highest grossing concert tour by a solo artist. In the United Kingdom, she is the most successful female in the singles chart history and has more number one singles than any other female solo artist. In 2008, she surpassed Elvis Presley as the artist with most top ten hits in the history of Billboard Hot 100. In 2007, Madonna was listed by VH1 as eighth in the Greatest Women of Rock & Roll. On March 10, 2008, she was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame.

In 2006 a new water bear species (Latin: Tardigrada), Echiniscus madonnae, was named after Madonna. The paper with the description of E. madonnae was published in the international journal of animal taxonomy Zootaxa in March 2006 (Vol. 1154, pages: 1–36). The authors' justification for the name of the new species was: "We take great pleasure in dedicating this species to one of the most significant artists of our times, Madonna Louise Veronica Ritchie." The Integrated Taxonomic Information System (ITIS) number of the species is 711164.

Author Santiago Fouz-Hernández, in his book Madonna's Drowned Worlds wrote about how Madonna has influenced other performers and the whole pop music in general. Her influences on the pop world have been in a broad perspective. Madonna has re-invented herself constantly, worked with upcoming talented producers and previous unknown artists and has always been the center of media attention. Hence she has provided a key to retain one's career in the entertainment industry. Her influence in the world of music includes the introduction of European electronic dance music into the mainstream of American pop culture, and bringing European producers like Stuart Price and Mirwais Ahmadzai into the spotlight. Her biggest influence, however has been on the newer generations of female pop performers like Britney Spears, Destiny's Child, Jennifer Lopez, Kylie Minogue, Pink and most recently Lady Gaga. Hernández commented that many of them were like Madonna's daughters in the sense that they grew up listening to her and admiring, while deciding to emulate her style. A writer in The Times commented that, "Madonna, whether you like or not, started a revolution amongst women in music. She made the female body seem more like a machine with cravings, rather than a Barbie doll. Her attitudes and opinions on sex, nudity, style and sexuality forced the public to take up and notice." Among all of them, Madonna's influence was most notable in Spears, who was called as her protégé. Spears commented on their similarity: "I think we have the same drive. When we want something, we get it." Madonna's influence on the Spice Girls came with her reinterpretation of feminism as a power in her music videos. The Spice Girls' slogan of "girl power" is noted to have been derived from this portrayal of female independence. Beyoncé Knowles of Destiny's Child was influenced by her sense of control over her music. Key themes which Madonna is credited to have embedded the female pop performers are: celebration of 'popular feminism', sexuality and confidence of women, reinvention of self and transformations and contradictions.

Madonna has generated academic interest. Interdisciplinary research and publications address her relationship to and place within commodity culture, the mass-media spectacles she creates, and the iconography of minority groups such as gay and lesbian people, which she uses in videos such as those for "Vogue", "Like a Prayer", "La Isla Bonita" and "Borderline". These publications were so extensive that in the 1990s, academics would refer to "Madonna Studies" as a sub-field of media studies.

Discography
Main articles: Madonna albums discography, Madonna singles discography, and Madonna: Music Video & DVD Videography
Madonna (1983)
Like a Virgin (1984)
True Blue (1986)
Like a Prayer (1989)
Erotica (1992)
Bedtime Stories (1994)
Ray of Light (1998)
Music (2000)
American Life (2003)
Confessions on a Dance Floor (2005)
Hard Candy (2008)

Other works
Madonna filmography
List of Madonna concert tours
List of books by Madonna

See also
List of best-selling music artists
List of best-selling music artists in the United States
List of honorific titles in popular music
Madonna as gay icon
Mononymous persons

GALERIA 2

2008-08-13T17:23:00.005-07:00

Madonna (Bay City, Míchigan, Estados Unidos; 16 de agosto de 1958) es el nombre artístico de Madonna Louise Veronica Ciccone Fortin, una cantante, compositora y productora estadounidense, de ascendencia italiana y francocanadiense de música disco, pop, dance y electrónica principalmente. Ha trabajado de manera más intermitente como actriz, diseñadora de moda y escritora, y últimamente ha debutado como directora de cine.

Denominada como Queen of pop (reina del pop), la cantante es un icono popular internacional de las últimas tres décadas, aspecto que incluso sus detractores le reconocen. Es una estrella de rock conocida por reinventar su imagen, por la ambición, innovación y provocación en sus vídeos musicales y espectáculos, y también por sus polémicas personales y por el uso de símbolos políticos, religiosos y sexuales a lo largo de su carrera. Desde sus inicios en 1983, con el lanzamiento de su primer álbum Madonna y hasta su último disco Hard Candy, ha adquirido y mantiene un asombroso éxito y fama mundial, que ha atravesado distintas generaciones.

La trayectoria de Madonna es un ejemplo del triunfador «hecho a sí mismo», típico de la cultura norteamericana, con sus éxitos, fracasos y reapariciones. De un entorno un tanto gris y conservador, Madonna escapó a Nueva York a finales de los años 70 para dedicarse a la música. Ha logrado múltiples reconocimientos, incluidos 7 premios Grammy de un total de 27 nominaciones. Su afán de superación como artista le condujo a papeles protagonistas en películas como Evita, por la cual ganó el Globo de Oro a la mejor actriz. Pero Madonna también ha conocido momentos difíciles: su carrera en el cine ha sido desigual, y ha sufrido duras críticas, descenso comercial y dificultades personales, que ha superado con renovados bríos.

En el 2000, el Libro Guinness de los récords publicó que Madonna es la artista femenina más exitosa de todos los tiempos, estimando que las ventas superan los 338,6 millones de álbumes y sencillos vendidos en todo el mundo. Su actual compañía discográfica, Warner Bros., afirmó ya en 2005 que las ventas mundiales de Madonna exceden los 380 millones de discos, sólo en formato álbum. En el año 2004 la revista Rolling Stone la coloco en el puesto 36 de su lista

Es una mujer de negocios bien conocida por su sagacidad comercial y su visión de futuro. El 16 de octubre de 2007, Madonna y la compañía productora y promotora de conciertos "Live Nation Inc." anunciaron un acuerdo que suponía el final para la larga colaboración entre ella y Warner Bros.. La nueva empresa promotora de conciertos participará en los discos, giras, merchandising, películas y otros proyectos musicales de la cantante. Bajo los términos del acuerdo propuesto, Madonna, de 50 años, recibirá un cheque de unos 18 millones de dólares al momento de la firma, y un adelanto de unos 17 millones por cada uno de los tres discos compactos que grabe. Una porción de la compensación sería en acciones. Este acuerdo representa para Madonna unos 120 millones de dólares por los próximos 10 años.

Biografía y carrera

Niñez e inicios artísticos
Madonna nació el 16 de agosto de 1958 en el barrio de Bay City (Detroit, Míchigan), bajo el nombre de Madonna Louise Veronica Ciccone Fortin, hija de un trabajador de origen italiano, Silvio "Tony" Ciccone, y de una ama de casa franco-canadiense, Madonna Fortin. La familia se mudó después a Rochester Hills, localidad que algunos mencionan por error como la natal de la cantante.

La infancia de Madonna estuvo marcada por la pérdida de su madre, quien murió cuando ella tenía cinco años de edad a consecuencia de un cáncer de mama. Su padre, al morir su esposa, se unió sentimentalmente a la niñera de la familia. Madonna tomó como una traición que su padre se casara con la niñera, por lo que nunca acabó de aceptarla y nunca volvió a tener la misma relación con su padre. La relación paterno-filial se enfrió considerablemente. Pero al menos Tony inculcó en todos sus hijos el hábito de estudiar música.

La Madonna adolescente se definió por su carácter algo rebelde, su actitud nunca pasiva y más bien impaciente, y su temprano interés por los ídolos musicales. Bailaba el éxito de Nancy Sinatra, These Boots Are Made for Walkin', subida a las mesas. Ella admitiría que en esos años quería llamar la atención y recobrar el cariño de su padre, que ella creía haber perdido por la irrupción de su madrastra.

Después de varios meses de lecciones de piano, Madonna convenció a su padre para que la dejara tomar clases de ballet, en el cual resultó ser una bailarina nata. Asistió a la escuela superior Rochester Adam High School, donde fue una estudiante de excelentes calificaciones, muy buena en los deportes y miembro del equipo de animadoras. Después de graduarse en la escuela superior en 1976, recibió una beca de baile para la Universidad de Míchigan, donde conoció al maestro de ballet Christopher Flynn. Además de ser el mentor de Madonna en el baile, él le mostró las primeras discotecas de ambiente gay y le aconsejó que probara suerte en el mundo del baile. Su vena artística se disparó y en 1977, gracias al apoyo de Flynn, Madonna abandonó la universidad, tras sólo dos años de asistencia, y se fue a Nueva York para seguir una carrera profesional centrada en la danza. Flynn fallecería años después, víctima del sida, y años más tarde Madonna le dedicaría la canción In This Life (En esta vida) de su álbum Erotica (1992). Sobre esa época Madonna ha dicho:

"Cuando vine a Nueva York fue la primera vez que viajé en avión, la primera vez que viaje en un taxi, la primera vez en todo. Y sólo llegué con 37 dólares en el bolsillo. Es la cosa más valiente y más afortunada que he hecho nunca."
Madonna vivió durante sus primeros años en Nueva York graves problemas económicos, llegando a pasar hambre. Vivía de la hospitalidad de sus novios, trabajó en una serie de empleos mal pagados (como en un local de Dunkin' Donuts) y posó desnuda en una sesión fotográfica para la revista Playboy, material que se publicaría cuando ya era famosa. También participó en alguna película experimental, como A Certain Sacrifice, tachada de pornográfica. Después de los años, cuando Madonna ya era famosa, muchas de esas imágenes serían la causa de chantajes frente a los cuales la artista tuvo que luchar durante años.

Durante esa dura época, estudió con la diva de la danza moderna Martha Graham y con el discípulo de ésta, Pearl Lang. Madonna más tarde trabajó con varias compañías de danza moderna, incluyendo a Alvin Ailey y Walter Nicks. Su anónima carrera como bailarina fue prosperando progresivamente.

Trabajó como bailarina en 1979 para la gira mundial del francés Patrick Hernandez, la estrella de la música disco conocida por el éxito Born to be Alive. Dentro de dicha gira, Madonna viajó por primera vez a París, donde empezó a cansarse al ver que era tratada por la gente guapa como un bicho raro: «Me miraban como diciendo: Mira qué chica se ha traído Patrick de Nueva York». Se cuenta que dejó el trabajo con Hernandez antes de tiempo.

De vuelta en Estados Unidos, conoció a Dan Gilroy, con quien, además de iniciar una relación amorosa, crearía su primera banda de rock The Breakfast Club, en Nueva York. Madonna empezó tocando la batería, después tocaría la guitarra y finalmente sería brevemente la vocalista del grupo, antes de formar con su nuevo novio Stephen Bray Emmy and The Emmys en 1980. Después terminó su relación con Bray, aunque seguirían colaborando, y de hecho Bray produciría algunos de los mayores éxitos de Madonna.

Intentando emprender una carrera de solista, Madonna comenzó a escribir y producir varias canciones de música synthpop y dance, las cuales le trajeron fama local en los clubs de Nueva York, particularmente en Danceteria y Kansas Kansas. Un demo o maqueta, producida con Bray, llamó la atención de un popular DJ de Nueva York, Mark Kamins, quien llevó la cinta al productor de Sire Records, Seymour Stein.

Carrera profesional

1982-1985: Ascenso a la fama
En 1982, Madonna escribió unas cuantas canciones y Sire Records (sello discográfico dependiente de Warner Bros.) pagó 5,000 dólares por canción. Su primer single Everybody (Todos), fue producido por Mark Kamins. Pero no se convirtió en un éxito. Fue emitido en las radios de música R&B estadounidense con la falsa creencia de que Madonna era una artista afroamericana. Cuando se lanzó Everybody, no aparecía ninguna fotografía de ella en la cubierta, pero semanas más tarde se aclaró todo, cuando la discográfica dijo, mediante un comunicado, que Madonna era blanca. Esto provocó que perdiera una parte de la audiencia negra que la empezaba a seguir. El siguiente sencillo fue Burning Up (Ardiendo). Más tarde se grabaron seis nuevas canciones, con lo que ya había material suficiente para lanzar su primer álbum.

Madonna/The First Album
Su álbum debut, Madonna, fue producido inicialmente por Reggie Lucas, pero debido a que no se llegó a un buen acuerdo, pasó a ser producido por el novio de Madonna en aquel entonces, John "Jellybean" Benitez, quien lo remezcló y lo mejoró. El disco era un compendio de canciones eurodisco o dance plagadas de ritmo y sintetizadores, que pronto calaron en el público. En una reedición posterior, el álbum fue titulado The First Album (El primer álbum) y se cambió la portada en tono sepia por otro retrato de Madonna en color.

Obtuvo el octavo puesto en las listas de popularidad de los Estados Unidos, y consiguió tres sencillos que entraron al Hot 100 (la lista de las 100 más populares): Holiday (Día de fiesta), Borderline (Límite) y Lucky Star (Estrella de la suerte). Con el tiempo, gozaron de amplia difusión y se televisaron vídeoclips grabados para su promoción; Madonna apenas logró vender tres millones de copias en el mundo, y un millón en los EE.UU., pero hoy está certificado con 5 discos de platino (el más reciente, en octubre de 2000), y ha logrado vender 10.5 millones de unidades en el mundo.

Cuando Madonna alcanzó la fama, las adolescentes quisieron imitar su forma de vestir que mostraba en revistas, actuaciones en vivo y en sus vídeos musicales. Tal forma de vestir estaba definida por faldas sobre pantalones de Capri, medias de red, joyas con la cruz cristiana y el pelo oxigenado, lo que haría que su forma de vestir marcara una tendencia femenina muy popular en los años 80.

Su imagen proyectada en ese tiempo fue la de una chica sexy con una mezcla de dance y punk. Por otra parte, sus vídeos seguían las mismas líneas de artistas innovadores como Michael Jackson y Prince, que ya tenían un notable éxito.

Estaba listo el material para el segundo disco cuando Susan Seidelman, directora de cine, invitó a Madonna a participar en su película Desperately Seeking Susan (Buscando a Susan Desesperadamente), una comedia sin grandes pretensiones y con un presupuesto austero. En el otoño de 1984 Madonna acepta actuar en la película y grabar el tema de la misma. Allí comparte créditos con la actriz Rosanna Arquette de quien se dice no estaba de acuerdo con la inclusión de la cantante. La película se estrenó cuando el álbum Like a Virgin ya se había lanzado al mercado, de manera que Into the Groove (En la Onda), tema del filme que se imprimió como cara "B" del sencillo Ángel en una versión en vivo, logró el 5º puesto del Billboard estadounidense y el No. 1 en Inglaterra, siendo incluido en una nueva edición del álbum Like a Virgin. Si el rodaje de ésta producción hubiera tardado unos cuantos meses más, el proyecto hubiera sido muy pequeño para Madonna.

Like a Virgin
Sin embargo, la auténtica revolución para ella se inició con la aparición de su segundo trabajo de estudio: Like a Virgin (Como una Virgen), todo un éxito internacional. El álbum fue producido por Nile Rodgers, con calculadas dosis de dance bailable dentro de un pop accesible. El sencillo Like a Virgin alcanzó el número uno en los Estados Unidos en diciembre de 1984, permaneciendo en esa posición durante seis semanas consecutivas en la Billboard Hot 100.

Otro de los sencillos, Material Girl (Chica material), alcanzó el número dos en esa misma lista, sólo rebasado por We are the world, un sencillo de ayuda para África impulsado por Michael Jackson. Madonna participaría en el concierto Live Aid celebrado al hilo de dicha canción. El álbum también contó con otros sencillos como Angel y Dress You Up (Vestirte a la moda).

El álbum logró vender en sus inicios 12 millones de copias, y hasta hoy ha vendido más de 19 millones de copias, además de producir cuatro singles que alcanzaron el Top 5 en EUA y Gran Bretaña. Además, obtuvo su primer disco de diamante, al igual que en Canadá, pero le otorgaron la placa por el millón de unidades vendidas en ese país.

Su interpretación en el primer evento de los MTV Video Music Awards, vestida de novia, con liguero, medias de encaje, un cinturón que rezaba Boy Toy (Juguete para chico) y cantando sobre un pastel de boda, con una coreografía sugerente para su época, enfureció a los críticos, quienes la atacaron argumentando que su estilo provocativo fue usado para disfrazar su falta de talento. Esto solo provocó que más admiradores la siguieran y aumentara su ya prominente carrera.

En 1985 Madonna tuvo una breve aparición en la cinta Vision Quest como cantante de un club. La banda sonora de la película contenía su segundo éxito pop número uno, la balada nominada al Grammy Crazy For You (Loca por ti), junto con Gambler (Jugador), número uno en las charts británicos.

Madonna se casa en 1985 con el actor Sean Penn, del que se divorciará en 1988. Meses antes, el 10 de abril de 1985, inicia The Virgin Tour, su primera gira norteamericana, de dos meses de duración. La venta de entradas para los espectáculos de esta gira fue un récord. El mejor resultado fue para el Radio City Music Hall: 17.672 entradas vendidas en sólo 34 minutos. Cientos de chicas, fans incondicionales de Madonna, acudieron vestidas como ella. Los teloneros para esta gira fueron The Beastie Boys.

A estas alturas, Madonna es el ídolo de moda, y todo lo que toca se convierte en oro. En julio de 1985, las revistas Playboy y Penthouse publican unas fotografías en blanco y negro que la cantante se había hecho hacia 1978, cuando trabajaba ocasionalmente como modelo artística. Tales fotografías causaron revuelo en los medios de comunicación y fuertes criticas a la cantante, quien al principio trató de evitar su publicación, y al no conseguirlo, se mantuvo a la vez quejosa y desafiante. En un concierto de Live Aid (Ayuda en vivo), hizo una declaración pública a los medios de comunicación: declaró que no se quitaría la chaqueta, a pesar del calor, porque «ellos podrían recordar dentro de diez años lo que yo haga ahora». Días después, Madonna apareció en la portada del periódico NY Post declarando respecto de las fotografías: «No me avergüenzo».

1986-1991: Desarrollo artístico

Madonna en Los Angeles, en 1990.
True Blue
A finales de 1985, el fenómeno Madonna era ya planetario, pero sus detractores le daban pocos meses de vida. Lo previsible era que Sire insistiese en explotar el filón con otro disco similar a Like a Virgin, pero Madonna tenía un arriesgado as en la manga: un cambio radical. Seguía con su imitadísimo look, con abundante bisutería y sujetadores negros como prenda exterior (gran aportación a la moda de pasarela), pero ya estaba elaborando un disco muy distinto.

El siguiente álbum de Madonna vio la luz en 1986: se tituló True Blue (triste verdad) y presentó melodías y temáticas más serias que sus precursores. La revista Rolling Stone no ahorró elogios: «Canta mejor que nunca, Madonna vuelca su voz para gritar...como poeta popular de la clase baja americana». Acaso influyó en tal juicio el video musical de Papa Don't Preach (Papá, no sermonees), donde Madonna encarna a la hija de un modesto inmigrante viudo que queda embarazada sin haberse casado. Para remachar el giro estético total, luce ropa vaquera y un pelo muy corto, teñido de rubio y mojado. No es una vampiresa, sino una chica trabajadora con problemas.

El álbum contaba con la balada emotiva Live to Tell (Vivir para contarlo) que originalmente había escrito para la película At Close Range (A corta distancia) la cual protagonizaba su marido de entonces, Sean Penn. Esta canción fue lanzada como adelanto del álbum, y causó impacto ya que desvelaba una Madonna nueva: sin joyas, muy tapada de vestuario y con un tono de voz más grave y compacto, gracias a clases de canto.

El álbum era también el primero que la acreditaba como productora, además de contar con la colaboración de Patrick Leonard, quien se volvería su amigo y un colaborador a largo plazo. True Blue alcanzó el número uno en varios países y vendió pronto más de once millones de copias. Del álbum se desprendieron cinco sencillos: Live to Tell, Papa Don't Preach, Open Your Heart, True Blue y La Isla Bonita, alcanzando los tres primeros el número uno en las listas estadounidenses y los demás alcanzando el Top 5. Hasta la fecha, True Blue ha vendido 20 millones de copias en el mundo y ha sido certificado con siete discos de platino en Estados Unidos por más de 7 millones de copias, vendidas únicamente en los Estados Unidos.

Los vídeos musicales del álbum mostraron el interés de Madonna por elevar su calidad cinematográfica, incluyendo una complicada dirección artística, cinematografía y argumento con personajes como un cortometraje. Aunque Madonna anteriormente había insertado en sus vídeos su expresión de la sexualidad, esta vez añadió iconos religiosos, arquetipos sexuales y problemáticas sociales a su trabajo, lo que seguiría haciendo en sus producciones siguientes. Un ejemplo notable era el vídeo del sencillo Open Your Heart (Abre tu corazón), el cual marcó su primera colaboración con el fotógrafo francés Jean-Baptiste Mondino. En él, Madonna encarna a una bailarina erótica, que es observada por clientes de varias tendencias sexuales: voyeur, gay, lesbiana...pero el contenido escabroso del tema se aligera con una estética estilizada, con más insinuaciones que escenas explícitas, y con un final sorprendente, donde Madonna escapa del local de alterne con un fan, un inocente niño, con el que baila por las calles.

Who's That Girl
En 1987, Madonna se enfrentó al éxito y al fracaso a la vez: su película Who's That Girl (¿Quién es esa chica?) decepcionó, pero ella contribuyó con cuatro canciones a la banda sonora y la convirtió en superventas. Incluyó su sexto sencillo número uno, homónimo al título de la película. El segundo sencillo del álbum, Causing a Commotion (Causando una conmoción) alcanzó el puesto 2 del Billboard Hot 100. Las otras dos canciones eran The Look of Love (La mirada del amor) y Can't stop (No puedo parar).

El 14 de junio de 1987, Madonna inició el Who's That Girl Tour en Osaka (Japón). Incluyó por primera vez en una gira a Europa, actuando en Inglaterra, Francia, Alemania, Holanda e Italia, siendo grabado para el vídeo oficial Ciao! Italia el recital de Turín, que fue retransmitido por televisión. Esta gira supuso el comienzo de su duradera colaboración con las vocalistas Donna DeLory y Niki Harris, además de acercar sus conciertos a una calidad de elaboración minuciosa, con las canciones ordenadas en bloques temáticos. Madonna rompió récords al vender 150.000 entradas en 18 horas en el Wembley Stadium. Lo obtenido en las taquillas del espectáculo del 13 de julio en el Madison Square Garden de Nueva York se donó a la American Foundation for Aids Research (AMFAR), una entidad de lucha contra el sida.

Esta gira además marcó su primer enfrentamiento con el Vaticano y con el Papa, quien prohibió a la gente asistir a los conciertos de la cantante. Más tarde, el Vaticano también expresó su disconformidad por la ubicación de una estatua de la cantante en la ciudad de Pacentro, Italia, lugar de origen de la familia paterna de la estrella.

You Can Dance
Ese mismo año, más tarde, Madonna lanzó su primer álbum de recopilación, You Can Dance (Puedes bailar), no muy novedoso y que al parecer fue impuesto por la discográfica. Incluyó un nuevo sencillo titulado Spotlight (Foco de luz), cuya letra da ánimos a quien debute en el mundo del espectáculo. Este álbum consistía en remixes de algunas de sus canciones más conocidas (Holiday, Everybody, Physical attraction, Over and over, Into the groove y Where's the party). Para la portada, se eligió una fotografía con fondo rojo, donde Madonna posa vestida de negro al estilo hispano, con una chaquetilla torera corta y sombrero cordobés colgado a la espalda. Dichas fotos se habían tomado tiempo antes para una campaña publicitaria de Mitsubishi, pero eran inéditas en buena parte del mundo pues se destinaron al mercado asiático. El álbum apenas vendió dos millones de copias en Estados Unidos en su lanzamiento.

Like a Prayer
En 1988, Madonna vive una etapa de transición. Su matrimonio con Sean Penn naufraga y se cuenta que ella pidió el divorcio tras sufrir malos tratos. Por las mismas fechas, Madonna hace una incursión como actriz de teatro en Broadway, con la obra Speed the Plow, de David Mamet. Las críticas fueron tibias, pues se dijo que Madonna actuaba nerviosa y sin naturalidad.

En 1989 presentó su esperado cuarto álbum de estudio, Like a Prayer (Como una plegaria), otra sorpresa musical que gozó de excelentes críticas y fue considerada su mejor grabación hasta entonces. En el álbum se combinan los momentos de pop romántico y dance de Express Yourself (Exprésate) y Cherish (Aprecialo) con temas de gran intensidad emotiva: Oh Father (Oh, Padre), Like a Prayer, Promise to Try (Prometo intentarlo). El álbum esta considerado por la Rolling Stone entre los 500 mejores álbumes de la historia, y la canción del mismo nombre entre las 100 mejores canciones.

Like a Prayer se presentaba como un trabajo mucho más reflexivo y personal que los anteriores, aunque su lanzamiento se vio espoleado por un notable escándalo (seguramente calculado) por el video musical de la primera canción promocionada, la que le daba título. En el vídeo, Madonna presencia un crimen y acude a una iglesia, donde de manera milagrosa, una estatua de un cristo negro cobra vida y la acaricia. Acusada de blasfemia, Madonna se vio expuesta a virulentas críticas, que supusieron la rescisión de un contrato publicitario por parte de Pepsi...si bien ella percibió el dinero pactado.

El disco debutó como n° 11 en Estados Unidos, aunque tres semanas después alcanzó el codiciado n.° 1 dentro del Billboard 200 (su tercer álbum número uno en Estados Unidos) y se mantuvo en dicha posición durante doce semanas consecutivas hasta alcanzar el platino al mes de su lanzamiento. El álbum permaneció un total de 277 semanas en el Billboard 200 y alcanzó ventas por catorce millones de unidades en EE.UU. y de 4 millones en el Reino Unido. Vendió más de 28 millones de ejemplares en el mundo entero. Además le dio a Madonna un nuevo nº1 con la canción del mismo nombre del álbum, Like a Prayer (su séptimo sencillo nº1 en Estados Unidos y el sexto nº1 de Madonna en Reino Unido), colocando cuatro sencillos posteriores al primerdo dentro del Top 20, como Express Yourself en el n°2, Cherish en el n°2, Oh Father en el n°3 y el último sencillo Keep it Together (Manténlo unido) en el n°3 dentro del Billboard Hot 100. Curiosamente, la canción Dear Jessie no se lanzó en EE.UU., mientras que alcanzó el n°1 en Reino Unido, ocupando dicha posición durante 13 semanas y vendiendo más de 2 millones de singles solo en UK.

El video musical de Express Yourself supuso otro hito en el género, al presentar a una Madonna vampiresa y esclava sexual, que es retenida en una jaula de oro por un déspota. Con un presupuesto récord, Madonna lucía caros diseños de estilo años 20 inspirados en los cuadros de Tamara de Lempicka, como haría posteriormente en el vídeo de Vogue (1990). En el tramo final del vídeo, un obrero esclavo accede al dormitorio de Madonna, que aparece desnuda de espaldas, tendida sobre sábanas de seda.

La década de 1990 empezó para Madonna con resonantes éxitos, pero posteriormente ciertos proyectos de discutible audacia la llevarían a su mayor crisis profesional. Como en otras ocasiones, terminaría superando el bache con nuevas producciones musicales de incontestable acierto.

En 1990, Madonna vuelve al cine con un proyecto de máximas garantías: una adaptación del personaje de cómic Dick Tracy, protagonizada por Warren Beatty, con quien ella sostenía un breve idilio. Esta superproducción contó con otros actores de prestigio como James Caan, Al Pacino y Dick Van Dyke, y deslumbró por su cuidada escenografía. Madonna se acopló bien a su papel de Breathless Mahoney, la vampiresa que engaña a Tracy. Para la banda sonora de la película aportó tres temas, entre ellos la oscarizada Sooner or Later, compuesta por Stephen Sondheim, viejo maestro del género musical de Broadway. Dichas canciones, arropadas por otras inspiradas en la película, dieron lugar al disco I'm Breathless, una revelación por cómo Madonna adaptaba su voz al tono del cabaret de los años 30, con influencias de Liza Minelli.

Para hacer comercialmente infalible el atrevido disco, se incluyó como bonus track la canción discotequera Vogue, de estilo dance-house. Producida por Shep Pettibone, se convirtió en el éxito que consagró de forma definitiva y a nivel mundial a la artista estadounidense, poniendo de moda (brevemente) el baile vogueing, que empezaba a practicarse en algunos clubes de clientela gay.

Para explotar el disco, Madonna llevó a cabo una gira mundial: el Blond Ambition Tour (El tour de la Ambición Rubia) que pasó por Japón, Norteamérica y Europa. El canal HBO decidió transmitir el último concierto de la cantante desde Niza (Francia), que tuvo lugar en el Stade De L'Ouest, donde obtuvo la mayor audiencia registrada en la historia de ese canal de televisión. Esta gira fue duramente criticada por el Vaticano, mientras que la prensa y el público la elogiaron por su extraordinaria puesta en escena. La parte más controvertida sucedía durante la segunda parte del concierto, cuando Madonna aparecía en el escenario cantando su éxito Like a Virgin sobre una cama roja, custodiada por dos bailarines de apariencia andrógina (su vestuario incluía unos sostenes con conos en punta) y finalizaba dicha canción simulando una masturbación. Además, en el momento en que culmina su orgasmo y la música se detiene para reanudarse con Like a prayer, Madonna exclama God (Dios). Obviamente éste fue el punto que enfureció a la Iglesia.

La gira fue todo un éxito a nivel mundial y se plasmó en el famoso documental En la cama con Madonna, para el cual la diva tuvo una cámara registrando todos los momentos que vivió durante los cuatro meses de gira. El título del reportaje, estrenado en cines, era engañoso: apenas incluía alusiones sexuales, y Madonna empleaba la cama para recostarse en ella con sus bailarines y conversar. Incluía escenas del recibimiento de Madonna en Madrid, donde fue agasajada con una fiesta por Pedro Almodóvar y su camarilla de actores predilectos. Antonio Banderas acaparó el interés de Madonna por unas semanas, y su aparición en la película ayudó a su lanzamiento como latin lover internacional.

The Immaculate Collection
Finalizando 1990 Madonna publicó su lucrativo disco de grandes éxitos, el cual resume los casi ocho años de carrera de la diva, incluyendo dos nuevos temas: Justify My Love y Rescue Me. El primero logró un éxito instantáneo, llegando a ser número 1 en USA durante dos semanas. Su video musical, de un erotismo que forzó su censura en televisión al ser considerado pornográfico, fue publicado por primera vez en la historia de la música como video Single, vendiendo más de 400.000 copias en Estados Unidos. El álbum vendió más de 23 millones de ejemplares en todo el mundo (10 millones sólo en Estados Unidos), convirtiéndose en el disco de Madonna más vendido hasta entonces.

1992-1997: Controversia sexual y Evita

Madonna en su visita a España para presentar la película Evita, en diciembre de 1996.
Erotica
La provocación apuntada en Justify My Love se continuó en 1992 con Erotica, un álbum temático en el que Madonna trataba básicamente el tema del sexo y el amor desde múltiples ópticas, apoyada en sonidos a medio camino entre el club y el cabaret. La producción recayó en Shep Pettibone, quien había remezclado las versiones de baile de sus éxitos anteriores, y colaboró de manera más puntual André Betts. Ante la pujanza del nuevo formato CD, de más capacidad que el disco de vinilo hasta entonces habitual, Madonna y sus productores decidieron explayarse con un álbum complejo en cuanto a sonidos, de canciones alargadas con desarrollos instrumentales. Pero por alguna razón, el proyecto no alcanzó el éxito comercial deseado, y tras buenas ventas iniciales, declinó rápidamente en las listas.

El rechazo a la «Madonna porno» se acrecentó al redoblarse la polémica por los proyectos paralelos que vieron la luz simultáneamente: el libro Sex y la película de thriller erótico Body of Evidence (El cuerpo del delito). La pretensión de Madonna, según ella relató, era violentar o tensionar las normas impuestas por la hipocresía que ella veía en la sociedad norteamericana, que acepta mal todo lo relativo al sexo pero lo consume (privadamente) de forma masiva. También se dice que Erotica era un álbum demasiado audaz musicalmente para esos años, y que sus innovaciones hubiesen sido mejor acogidas una década después. Sea como fuere, Madonna contó con un brillante escuadrón de colaboradores para estos proyectos. Tanto en el video musical del primer sencillo, Erotica, como en el libro Sex, participaron Ingrid Casares, Naomi Campbell, Joey Stefano, Isabella Rossellini, Tony Ward y Helmut Berger.

El álbum fue lanzado en octubre de 1992 a la par que el libro Sex. El disco debutó en el puesto nº2 dentro del Billboard 200, vendiendo 167.000 copias en su primera semana, permaneciendo 53 semanas en lista y llegando a los 2 millones de copias vendidas en Estados Unidos y a los 5 millones en el mundo; cifras notables para cualquier estrella pop, pero inferiores a lo habitual en Madonna. Las nuevas canciones Deeper and Deeper (Más y más profundo), Bye Bye Baby (Adiós, adiós, nene), Rain (Lluvia) y Erotica serían presentados por Madonna en otra polémica y controvertida gira en 1993, el Girlie Show Tour, con la que por primera vez Madonna visita países no incluidos en giras anteriores —según algunos por la mala aceptación que sufría en Estados Unidos—. Israel, Turquía, Puerto Rico, Argentina, Brasil, México y Australia fueron algunos países que incluyó en esa gira. Por segunda vez el canal HBO decidió trasmitir el 18 de diciembre de 1993 el show de Madonna ofrecido en el Cricket Ground de Sydney, Australia. Las críticas al espectáculo fueron desiguales, y causó cierta controversia la inclusión de una bailarina en top-less.

En aquélla época Madonna participa además en la película Shadows and Fog (Sombras y niebla) de Woody Allen, junto a un amplio plantel que incluye a John Malkovich, Mia Farrow, Jodie Foster, John Cusack y Kathy Bates.

Bedtime Stories
Aunque retenía su renombre como estrella del espectáculo, Madonna atravesó un calvario de críticas y menosprecios a partir del fiasco de Erotica y su evolución casi exclusiva hacia los temas erótico-sexuales. Pero si no había calculado riesgos al lanzar a la vez un álbum, un libro y una película dentro del mismo tono escabroso, sí supo rectificar o dar un giro a su carrera en los años siguientes.

En 1994 publica Bedtime Stories, álbum nominado al Grammy que supuso otro vuelco dentro de las tácticas pendulares ya casi habituales en ella. Es un trabajo relajado y dulce, apartado del escándalo, que a diferencia de su predecesor, se presentaba como un álbum sencillo y romántico, apoyado en sonidos urbanos, rap, drum n bass, etc. Contiene canciones de éxito, como la balada Take a Bow (Haz una reverencia), que se logró consolidar como el mayor éxito de la cantante en Estados Unidos al ocupar el nº 1 durante siete semanas consecutivas. El primer sencillo lanzado fue Secret (Secreto), donde algunos críticos han querido ver metáforas sobre un embarazo e incluso sobre una pareja de lesbianas. Otros sencillos lanzados fueron Human nature (Naturaleza humana), donde Madonna se excusa sarcásticamente por sus salidas de tono, y Bedtime Story (Historia para dormir), co-producido por la cantante islandesa Bjork. El video musical de esta canción fue filmado en Nueva York, Cuba y Florida y actualmente se exhibe en el MoMA de Nueva York .

Something to Remember
En 1995, seguramente por exigencias de su contrato con Warner Bros., Madonna publica su recopilatorio de baladas llamado Something to Remember, en el cual incluyó muchas de sus grandes baladas como Live to Tell y Rain, además de una remezcla de su tema de 1984 Love Don't Live Here Anymore (El amor no vivirá aquí nunca más), perteneciente al álbum Like a Virgin pero que no había llegado a lanzarse como sencillo. Para él rodó un video musical nuevo, de cierta complejidad pues se hizo en un solo plano sin cortes, mediante una cámara en movimiento. También se incluyeron los temas Forbidden Love (Amor prohibido), el hit Take a Bow y Something To Remember (Algo para recordar) del álbum I'm Breathless.

El álbum contiene además, en colaboración con Massive Attack, la canción I Want You (Te deseo), versión de un viejo éxito de Marvin Gaye, y aquellas baladas con las que Madonna había participado en bandas sonoras, como I'll Remember (Recordaré), This Used To Be My Playground (Éste solía ser mi patio de recreo), Crazy For You (Loca por ti). Para completar el disco se sumaron dos temas inéditos que fueron lanzados como sencillos: You'll See (en la edición para Latinoamérica se incluyó la versión en castellano de esta canción, llamada Verás, traducida por el cantante argentino Paz Martínez) y además la dulce y sencilla One More Chance (Una oportunidad más), claramente inspirada en el clásico More Than Words del grupo Extreme.

Evita
Mientras ocupaba un plano relativamente secundario en la música dance de Estados Unidos frente al empuje del grunge y las boys band, Madonna buscó la consagración como actriz en 1996, con el papel protagonista en la película musical Evita, interpretando a Eva Perón. Fue un esfuerzo titánico, tanto vocal como de interpretación, que culminó un largo proceso de preparación ya que el proyecto de película había atravesado varios contratiempos y había interesado a muchas actrices de Hollywood. Madonna ganó el Globo de Oro a la mejor actriz en 1996 por ese papel, aunque en contra de muchas predicciones, no fue nominada al premio Óscar.

Se editaron dos discos con la música original de la película Evita, así como en formato sencillo la célebre No llores por mí, Argentina, que encabezó las listas de éxitos. Madonna fue invitada a cantar en la 69ª entrega de los Oscar en 1997, donde interpretó uno de los temas principales de la película, You Must Love Me, que resultaría ganador del Óscar a la mejor canción original. Hay que aclarar que si bien el musical Evita se había compuesto en los años 70, esta canción era nueva y fue añadida por Andrew Lloyd Webber a la película, pudiendo así optar al premio.

Pero los logros de Madonna en esta época no fueron sólo profesionales: durante un romance con el entrenador cubano Carlos León, quedó embarazada (realizó en tal estado el rodaje de Evita) y dio a luz el 14 de octubre de 1996, en un hospital de Los Ángeles (California), a su primera hija; Lourdes María Ciccone León. Su relación con Carlos León fue fugaz, y la prensa sensacionalista se hizo eco de las acusaciónes a Madonna de haberle usado sólo «como donante de esperma».

En los VH1 Fashion Awards, recibió el primer premio Gianni Versace por mantener vivo el espíritu y la jovialidad del diseñador, y en los MTV Europe Music Awards recibió dos premios: Mejor Disco y Mejor Artista Femenina del año. Este premio le fue otorgado por la hermana de Gianni, Donnatella, y uno de sus mejores amigos, Sting. Sucesivamente Madonna recorrió los 4 continentes concediendo entrevistas y presentaciones personales en promoción de Evita, con la singularidad de que acudía vestida a la moda de Eva Perón, incluyendo vistosos sombreros y tocados de flores, si bien añadía exuberantes escotes a los vestidos.

1998-2002: De regreso a la prominencia comercial
El ascenso de Madonna en la década de los 90, a partir del tropiezo comercial de Erotica, fue progresivo pero sorprendente en una industria que olvida rápidamente a las viejas glorias. Si Mariah Carey, tras múltiples récords de ventas, fue despedida por un solo fiasco, Madonna tuvo que ganar varios asaltos para recuperar el «cetro» de «reina del pop». Su trabajo en Evita fue sólo un paso intermedio en un proceso que intentaría aunar afán artístico y astucia comercial.

Una de las cuestiones más debatidas de esos años fue su cambio de residencia de Estados Unidos a Gran Bretaña. Considerada desde siempre como icono genuino de la cultura norteamericana, Madonna sorprendió cuando anunció su intención de instalarse de manera estable en Londres. Ella argumentó que su nueva relación con el británico Guy Ritchie (luego su segundo marido) lo requería, y que él llegó a hacerle un ultimatum: «Si quieres formar una familia estable, tienes que venir aquí». Pero ciertos críticos musicales creyeron ver otras razones. Según ellos, las tendencias musicales de moda en Estados Unidos (grunge, rap, R&B) estaban arrinconando a Madonna, quien además se sentía desencantada con la evolución del mercado, que daba éxito rápido a grupos de chicos y a princesas del pop como Britney Spears y Christina Aguilera. Al trasladarse a Europa, un mercado más fiel, Madonna retenía su status de estrella y podía conocer de primera mano nuevos sonidos y productores jóvenes. Los resultados que obtuvo en los años siguientes confirmaron que su decisión fue acertada.

Ray of Light
Con el nacimiento de su hija Lourdes, Madonna afirmó haber recibido nuevas ideas y una mayor espiritualidad. En 1998, su séptimo álbum de estudio, Ray of Light (Rayo de luz), confirmó con hechos tal afirmación. Madonna vistió sus vivencias personales e introspectivas con los sonidos de Oriente, a los que se sumaron sonidos electrónicos, melodías a base de cuerdas por Craig Armstrong, un marcado gusto británico, y abandono de la temática sexual como centro de sus canciones. Todo ello bajo la producción clave de William Orbit, quien otorgó sonidos líquidos y atmosféricos; el rasgo más característico del álbum. Orbit, al igual que otros productores posteriores de Madonna, era un productor-prodigio de gran inventiva, pero que en sus grabaciones en solitario resultaba disperso y menos comercial.

El álbum dejó estupefacta a la crítica especializada: llegó hasta la posición número dos del Billboard 200, y desde ese momento ha recibido la certificación de 4 discos de platino por la RIAA. La crítica se deshizo en elogios hacia Ray of Light y fue considerado uno de los más grandes logros artísticos de toda su carrera, y uno de los mejores discos de la era de los 90. Amazon.com describió Ray of Light como «su más rico, y más consumado álbum», mientras que Rolling Stone ovacionó a Madonna y a su co-productor William Orbit por «crear el primer álbum pop contemporáneo que exitosamente abarca el género tecno» declarando que musicalmente Ray of Light es su «más arriesgada grabación». De Ray of Light se extrajeron cinco sencillos, incluyendo el número uno europeo Frozen (Congelado) que años más tarde causó controversia debido a una demanda por plagio en Bélgica por parte de Salvatore Acquaviva, compositor de la canción Ma Vie Fout Le Camp. Madonna perdió el juicio y se prohibió en Bélgica la radiodifusión de Frozen y la venta del disco, lo que generó el movimiento inverso: Frozen fue más transmitida en la radio a pesar de la orden judicial. Esta demanda se basó en cuatro compases que Madonna repite cinco veces en la canción.

El álbum fue candidato en 1999 para 6 Premios Grammy, incluido nominaciones por Album del Año y Disco del Año; finalmente el día de la ceremonia Madonna ganó 3 premios en las categorías por Mejor Album Vocal Pop, Mejor Grabación Bailable y Mejor Video Musical en Formato Corto. Además el álbum también ganó por Mejor Diseño de Carpeta, que recayó sobre el director de arte. Ray of Light ha sido colocado en la posición número 363 por la revista Rolling Stone en los 500 Mejores Álbumes de Todos los Tiempos.

Madonna siguió cosechando éxitos tras Ray of Light con su sencillo top-diez Beautiful Stranger (Guapo desconocido), una canción de pop años 60 que escribió con William Orbit y grabó para formar parte de la banda sonora de Austin Powers: The Spy who Shagged me (en español, Austin Powers: el espía seductor) en 1999. En el 2000 ganó con esta canción el Grammy número 5 de su carrera en la categoría por Mejor Canción Escrita Para Una Película, y algunos críticos dijeron años después, al publicarse un recopilatorio, que ésta era la mejor canción del mismo.

En 2000, Madonna lanzó la primera película después de Evita: la comedia The Next Best Thing (Una pareja casi perfecta), que protagonizó con Rupert Everett. Aunque dirigida por el prestigioso John Schlesinger, fue un decepcionante fracaso y fue literalmente aplastada por los críticos de cine, pero al menos Madonna salvó la cara con dos canciones para la banda sonora, incluyendo el número uno en Europa American pie (Pastel americano), versión dance del clásico de los 70s de Don McLean. El otro tema se llamó Time stood still (El tiempo se detuvo).

Music y GHV2
El año 2000 fue muy favorable para Madonna, al coincidir su esperada boda con Guy Ritchie y el nacimiento de su segundo hijo (el primero de ambos), Rocco John Ritchie, con el lanzamiento de uno de sus álbums más exitosos.

Music (2000) fue su octavo álbum de estudio, nominado a 3 premios Grammy (incluido el de Disco del Año) con el que dio un paso atrás en la exploración de la espiritualidad para volver a su faceta más festiva y al mundo de las discotecas con un estilo dance y house. Sin embargo, conservó el ingrediente introspectivo de Ray of Light en canciones tales como Paradise (not for me) (El paraíso no es para mí), e introdujo guitarras para un mayor sabor folk en Don't Tell Me (No me digas) y la balada Gone (Ida). Al hilo de este giro hacia el mundo country, Madonna ofreció su enésimo cambio de imagen y coreografía, con ropa y sombrero vaquero, escoltada por musculosos bailarines de atildado look texano.

El hábil guiño de Madonna a sonidos tradicionales norteamericanos se saldó con éxito: Music debutó en el número uno en los Billboard 200 y se convirtió en su primer número uno después del lanzamiento de Like a Prayer en 1989. El álbum fue mayormente co-escrito y producido por el músico tecno francés Mirwais Ahmadzaï y generó tres sencillos, los cuales incluyen la canción que le daba título, el nº 1 mundial Music. Esta canción se presentaba como un llamamiento (no exento de ironía, según algunos) a la unidad de la gente por medio de la música, según una idea posiblemente inspirada en Sting, amigo de Madonna. Con todo, el principal acierto de la canción era el ritmo bailable y la lograda mezcla del tecno con un funk que recuerda a Prince. Tras el segundo sencillo Don't Tell Me, el tercero fue What It Feels Like for a Girl (Cómo se siente una chica), que posteriormente grabaría en español en una versión incluida como bonus en una segunda edición del álbum. La canción causó controversia por su vídeo musical. Dirigido por el esposo de Madonna, Guy Ritchie, se censuró en importantes cadenas vídeo-musicales como MTV y VH1 después de haberse emitido en una sola ocasión debido a su extrema violencia gráfica.

En 2001, Madonna emprendió la gira Drowned World Tour, la primera en ocho años (en el caso de Europa, la primera en once). Tras suspenderse un par de conciertos por imprevistos, el debut tuvo lugar en Barcelona, con masiva asistencia de los medios de comunicación. La prensa saludó el espectáculo como «un hito» en la historia del género, al proponer una nueva fórmula de concierto que aunaba música, baile y un despliegue de escenografía y nuevas tecnologías. La gira fue finalmente exitosa tanto en críticas como en recaudación, y fue el tema de un especial de televisión en los Estados Unidos, que se lanzó a la venta en formato DVD en el mes de noviembre de 2001 para coincidir con el lanzamiento de su segundo álbum de grandes éxitos, GHV2. A diferencia de su previa compilación en 1990, GHV2 no incluyó ninguna canción inédita, y solamente se promocionaron por radio múltiples remixes de algunas de las canciones.

En el 2002, escribió e interpretó la canción principal de la película de James Bond Die Another Day. La canción fue nominada a los Globos de Oro en la categoría de Mejor Canción Original, y de manera chocante, también a los anti-premios Razzies como Peor Canción. En la película, Madonna hacía un cameo como maestra de esgrima.

Además, decidió probar suerte nuevamente con su carrera cinematográfica Swept away (Barridos por la marea), película dirigida por su esposo Guy Ritchie y co-protagonizada por el actor italiano Adriano Gianini. Fue otro fracaso comercial.

2003-2006: Altibajos comerciales
En otro ciclo de fracaso + éxito, Madonna pasó de su dulce triunfo con Music a un tropezón tanto en críticas como en ventas con su siguiente álbum, American Life, y cuando muchos la daban por acabada o repetitiva, sorprendió con el álbum posterior, Confessions on a Dance Floor.

American Life y Remixed & Revisited
El noveno álbum de estudio de Madonna fue American Life (Vida americana), lanzado en abril de 2003. El título pareció tomarse del popular dicho «American way of life» («El modo de vida americano»), que refleja una mentalidad consumista y competitiva que Madonna cuestionaba, pese a ser ella misma uno de los mayores productos de consumo. Los temas de las canciones fueron mayormente los sueños de triunfo, el precio de la fama y la sociedad de los Estados Unidos. Inspirada en parte por la turbulenta situación política de la invasión de Iraq y sus convicciones pacifistas, Madonna presentaba una especie de álbum-denuncia, en una versión bailable de la canción-protesta de décadas atrás.

Tal esfuerzo no se vio correspondido por los resultados musicales ni por la acogida del público. Algunos críticos se atrevieron a declarar que Madonna era antipatriota, en especial ante el video musical del primer sencillo publicado, American Life. Aunque se discute que fuese su álbum más atrevido y musicalmente más extremo, American Life presentó un lado más oscuro y serio de la cantante que no contentó a todos los críticos, aunque sí a sus fans. Una vez más, trabajó con Mirwais y con Michel Colombier (quien había colaborado antes en el exitoso álbum Music), añadió un coro de gospel y guitarras acústicas. Madonna indagó con sonidos distintos a lo que había presentado en sus anteriores trabajos discográficos, pero no pareció acertar, acaso por los ritmos sincopados y las melodías menos pegadizas.

El vídeo del sencillo American Life causó controversia y fue censurado en los Estados Unidos debido a que contenía crudas escenas de guerra, explosiones y sangre. Al día siguiente de que el vídeo se emitiese por la televisión europea, Madonna lanzó una versión corregida y mucho menos violenta, en la cual ella canta vistiendo un traje estilo sargento, y detrás se proyectan imágenes de banderas de todo el mundo. El sencillo American Life disfrutó de un enorme éxito internacional pero no corrió con la misma suerte en los EE. UU. por obvias razones, a pesar de lo cual el álbum debutó en el número uno del Billboard 200. Meses más tarde recibió la certificación de disco de platino por la RIAA al haber superado el millón de unidades vendidas tan solo en los Estados Unidos.

Meses más tarde, en agosto, Madonna se presentó en los MTV Video Music Awards e interpretó una versión remezclada de la canción Hollywood combinada con su clásico Like a Virgin al lado de Britney Spears, Christina Aguilera y Missy Elliott. Se trató del acto de apertura de la entrega de premios y causó una gran controversia cuando Madonna besó en la boca a Spears y Aguilera sobre el escenario, imagen que fue noticia de primera plana de varios periódicos y revistas; en algunas ocupó la portada. El incidente fue luego simulado al final del vídeo musical del sencillo "Me Against the Music" del álbum In the Zone de Britney Spears. La nueva versión de Hollywood formó parte del EP de Madonna titulado Remixed & Revisited, el cual tuvo el objetivo principal de revitalizar al álbum American Life. En él se incluyeron versiones remix de varias canciones del controvertido álbum y Your Honesty (Tu honestidad), una canción no lanzada del disco Bedtime Stories de 1994. Este álbum modificado fue todo un fracaso comercial y no causó ni el menor impacto, apenas superando el medio millón de copias vendidas en el mundo.

Madonna durante la promoción del documental I'm Going to Tell You a Secret.A pesar del relativo fiasco de American Life, en 2004 Madonna emprendió un nuevo tour mundial, The Re-Invention Tour, con 56 actuaciones en los Estados Unidos y Europa. Se convirtió en la gira que más dinero recaudó del 2004, con una cifra estimada de 125 millones de dólares. Incumpliendo afirmaciones anteriores, Madonna se planteó el show como un recorrido a lo más destacado de su repertorio e incluyó clásicos que había arrinconado en su gira anterior. De este modo, seguramente quiso evitar riesgos ante el temor de que un repertorio centrado en American Life disuadiese al público. Las críticas fueron favorables, mayormente por la original actualización de las canciones más antiguas y por el asombroso estado físico de Madonna, que cumplía 46 años.

En ese mismo año, Madonna estuvo involucrada en una batalla legal con su discográfica de siempre, Warner Bros., por la supervivencia de su sello personal; la pequeña firma Maverick. El conflicto legal finalizó con la victoria de Warner Music Group, quien compró las acciones de dicha empresa de Madonna, lo que supuso de hecho la desaparición del sello Maverick del mercado. Esta discográfica fundada por Madonna había lanzado a la superventas Alanis Morrisette, pero otros fracasos la hacían deficitaria.

En enero de 2005, Madonna cantó una versión de Imagine (Imagina) de John Lennon trasmitido para la televisión estadounidense, durante un concierto para los damnificados de Indonesia y Tailandia por el Tsunami en diciembre de 2004. También en 2005, Madonna distribuyó su segundo documental para ser emitido en televisión, I'm Going to Tell You a Secret, el cual había sido filmado durante su gira mundial, Re-Invention, en el 2004, bajo dirección de Jonas Akerlund. Se rumoreó que cierto desacuerdo entre éste y Madonna frustró la edición de un DVD de dicha gira, que vería la luz en 2006, cuando Madonna ya estaba enfrascada en otra.

En plena celebración de su 47 cumpleaños, el 16 de agosto de 2005, Madonna resultó herida por una caída de caballo: una muñeca rota, una clavícula dislocada, heridas en el cráneo y múltiples hematomas. Su capacidad de recuperación fue asombrosa, y poco después retomó su frenética actividad. En su posterior gira Confessions, Madonna aludió con humor a dicho percance al proyectar sobre el escenario imágenes de las radiografías que le tomaron durante su curación.

Confessions on a Dance Floor
Confesiones sobre una pista de baile está considerado el álbum más exitoso de toda su carrera, ya que pulverizó varios récords y supuso el «retorno triunfal» de Madonna al liderazgo de la música popular (si bien nunca había estado demasiado lejos).

Para este álbum, Madonna recurrió al joven productor-prodigio Stuart Price, quien había liderado el equipo de músicos de sus dos últimas giras. Era un músico tecno bastante conocido dentro de la profesión, aunque hasta entonces se había centrado en trabajar para anuncios publicitarios en televisión y haciendo remezclas para otros cantantes. Para tales trabajos solía utilizar diversos nombres artísticos (como Jacques Lu Cont y Paper Faces), lo que dificultaba reconocerle.

Stuart Price, según elogios de Madonna, era un ratón de discoteca, con una extensa memoria musical y «con un gusto exquisito» para picotear de géneros y culturas diversas. Eso explica que el álbum Confessions asombrase a la crítica con una acertadísima combinación de ritmos ya clásicos (disco, rock y dance), samples de canciones ajenas y toques sonoros de Oriente Medio y otras culturas. Se inspiraba en New Order, ABBA, Pet Shop Boys, Donna Summer, Giorgio Moroder, la New Wave estadounidense y el estilo electrónico de Goldfrapp o Royksopp. Se podía definir como un compendio de los ritmos bailables de las últimas décadas.

Según varias críticas, el álbum no contenía muchos singles claros (canciones pegadizas). De manera muy sagaz, fue pensado como una serie de canciones mezcladas sin interrupciones en un único set, como si fuese una sesión de DJ, desde ritmos medios que invitan al baile, hasta otros más propios de chill out, pasando por canciones enérgicas. De este modo, el nivel un tanto irregular de las melodías salía favorecido.

El álbum se convirtió en un rotundo éxito comercial, alcanzando el número uno en 41 países de todos los continentes, despojando a Los Beatles del récord que anteriormente poseían. Recibió las críticas más positivas desde Ray of Light (1998) y supuso el sexto premio Grammy para Madonna como Mejor Álbum Bailable/Electrónico. Del álbum se extrajeron cuatro exitosos sencillos: Hung Up (que contiene un sample de la canción Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) de ABBA), Sorry, Get Together (Unámonos), y Jump (¡Salta!).

Madonna durante un concierto de la Gira Confessions (2006) en Los Ángeles.Hung Up (Colgada) se convirtió en el primer sencillo en ocupar una posición dentro de los diez primeros sencillos del Billboard Hot 100 desde el tropiezo de American Life en 2003. Con este sencillo rompió otro récord, esta vez destronando al Rey del Rock and Roll, Elvis Presley. Actualmente Madonna es la cantante con más sencillos dentro del top 10 de la lista Hot 100. En todo el mundo, Hung Up superó a Music para convertirse en el sencillo más exitoso de su carrera. El sencillo siguiente, Sorry (Lo siento) se convirtió en su 12º sencillo que alcanzaba el top 1 en el Reino Unido. El tercer corte promocional de Confessions on a Dance Floor fue Get Together (Unámonos), lanzado en el mes de junio de 2006, debutó en el número uno del Billboard Dance

En mayo de 2006, en plena euforia por el éxito de su álbum, Madonna emprendió su gira Confessions Tour por el mundo. Causó una controversia inmediata por la puesta en escena de la balada Live to Tell, ya que ella cantaba colgada de una enorme cruz de espejos. Como era previsible, dicho uso de la cruz fue tachado de irreverencia por círculos cristianos, aunque Madonna acompañaba la actuación de imágenes de la miseria en el mundo, y no había ninguna alusión sexual ni morbosa.

La gira pasó, entre mayo y septiembre de 2006, por Norteamérica, Europa y Asia. Se especulaba que sería la gira de mayor recaudación de todos los tiempos debida a una artista femenina: se estimaba que serían más de 200 millones de dólares debido a los altos precios de las entradas y las altas ventas de entradas,[11] pero sin embargo las estimaciones quedaron rebasadas y una vez más Madonna rompió las criticas y superó las expectativas, ya que el tour generó ganancias por más de 250 millones de dólares, convirtiéndose en la gira musical mejor remunerada de la historia según la revista Forbes, superando el retorno de The Rolling Stones, la gira Vertigo de U2 y todas las demás montadas hasta la fecha.

I'm Going to Tell You a Secret
Tras un largo aplazamiento, el 20 de junio de 2006 Madonna lanzó su documental I'm Going to Tell You a Secret en DVD, el cual alternaba escenas de su vida privada con tomas del The Re-Invention Tour. De este modo, terminó de explotar comercialmente su gira anterior cuando estaba realizando la siguiente. Dicho DVD debutó en la posición 33 del Billboard 200 vendiendo un total de 25,000 copias en su primera semana.

The Confessions Tour
Madonna lanzó su siguiente DVD, el de Confessions Live Tour, el 30 de enero de 2007. Este nuevo proyecto fue editado en dos formatos, uno de los cuales incluía un Cd con varias canciones tomadas del show.

Calificada por ella misma como «hiperactiva», Madonna lo siguió demostrando en 2006 como nuevo rostro de la casa de moda H&M. Una parte de la línea fue especialmente diseñada para vestir a Madonna y a sus bailarines durante la Gira Confessions. Las fotografías para la campaña fueron tomadas por el reconocido fotógrafo Rankin en Hollywood. Madonna firmó un contrato válido para todo 2006 que estipulaba la promoción de ropa, y en 2007, en colaboración con la Directora artística de H&M, presentó la colección M by Madonna, bastante más importante, y mejor que la línea anunciada en 2006.

2007-2008: Madonna: Nuevas tendencias

Madonna, Íngrid Betancourt y Cristina Fernández de Kirchner en 2008.Sin duda, 2007 sería para Madonna un año lleno de nuevos proyectos, tras el dulce sabor de su anterior álbum Confessions on a Dance Floor (2005) y su correspondiente gira Confessions Tour, los cuales resultaron todo un éxito comercial.

Madonna comienza 2007 con una imagen más madura y llena de caridad, al participar como el icono de Live Earth componiendo una nueva canción especial para ese evento al lado de Pharrell Williams: Hey You. Ese mismo año Madonna decide terminar con Warner Bros. y unirse a Live Nation para que ésta gestionase su carrera. Así mismo, graba un nuevo álbum y opta por renovarse una vez más para recuperar a su público estadounidense. Este álbum contendría como estilo principal el hip hop acompañado de funk, R&B, pop urbano, todos ellos sonidos populares es Estados Unidos. Madonna se acompaña esta vez de productores conocidos y muy populares como son Timbaland y Danja. El álbum viene acompañado de una gira mundial: Sticky & Sweet Tour (2008) con la cual Madonna llegará a lugares en los que no cantaba desde hace 15 años como México, Brasil, Argentina y por primera vez, Chile.

Hard Candy
El nuevo álbum de Madonna fue producido entre Pharrell Williams, Timbaland y Justin Timberlake en 2007 y principios del año siguiente. Se lanzó a la venta el 28 de abril de 2008 en Europa y en el resto del mundo, y para el 29 de abril en Norteamérica. Su título definitivo es Hard Candy. Es el último álbum de la cantante con el sello de Warner Bros. El primer single de Hard Candy, "4 Minutes", fue lanzado en marzo de ese mismo año, consiguiendo el éxito mundial.

El disco es una mezcla habitual de Pop, Dance, R&B Electrónica y también se incluyen algunas que otras baladas, semejante al último disco de Justin Timberlake. Fuentes cercanas a Madonna dijeron que esta vez no quería innovar en sonidos, ni buscar músicas alternativas; sólo tener un disco con música mainstream (comercial).

La revista Rolling Stone publicó en febrero un artículo destacado hablando sobre cinco de las canciones del disco de Madonna:

El nuevo álbum se aparta del sonido disco de Confessions, y va al funk y sonido urbano. El productor Danja afirma que Madonna sólo quería "canciones de baile, de club y movidas, y todo ello con un toque hip hop". Añade que fue muy sencillo trabajar con Madonna, y que se podía pasar horas en el estudio junto con los productores Timbaland y Justin Timberlake.

El primer sencillo, "4 Minutes", suena un poco como una marcha, entra un fuerte sonido y Madonna comienza a cantar y a "conversar" con Timberlake. La canción termina tras un pequeño bajón donde sólo se oyen los típicos ritmos a lo Bhangra de Timbaland y el "tick tock" de Madonna. Es una canción sonora, alta y enérgica. En el clip, dirigido por los franceses Jonas & Francois, Madonna y Timberlake van escapando de una sombra que va destruyendo todo, con coreografía de Jamie King.

"Candy shop", con la producción de Pharrell, empieza con un gran sonido y la invitación de Madonna a "come on into my store" (Entra en mi tienda). Tiene unas estrofas muy desnudas, pero hay armonía en el estribillo cuando Madonna canta "I'll be your one stop (one stop) candy shop" ( Seré tu única parada (única parada) dulcería). También tenemos un breve rap de Pharrell. La canción acaba con un descenso rápido de la música y, al final, sintetizadores y sonidos muy alternativos y urbanos parecidos a los de la canción Impressive Instant, de Music (2000). Esta canción, contiene sonidos orientales, y partes muy pequeñas de la canción, sonidos muy de la India, que Madonna visitó un par de meses antes, creando una canción a la vez muy disco y melódica.

En el álbum, también está incluida la canción "Spanish lesson" con fragmentos en español. Volvemos a escuchar a Madonna cantando palabras como "Señorita" o "Bésame"

Uno de los temas más melódicos es "Miles Away", un tema sobre relaciones a distancia que en su sonido recuerda al CD Future Sex/Love Sounds de Justin Timberlake. "Teníamos que conseguir un tema donde Madonna y él hiciesen las melodías juntos", explica Danja. El tema empieza con el toque rápido de una guitarra acústica, luego entra otro ritmo y lentamente va fluyendo hasta que se llena de atmosféricos sintetizadores. "You always seem to have the biggest heart when we're 6,000 miles apart" ( Pareces tener el corazón más grande cuando estamos a 6.000 millas de distancia) , canta Madonna, lamentándolo, "I guess we're at our best when we're miles away" (Creo que estamos de lo mejor cuando estamos a millas de distancia). El tema es más etéreo que los otros, y va en consonancia con la letra, y contiene el sonido de las olas del mar al final de la canción, con un suave descenso de su voz.

El tema que más urbano suena es "Give It 2 Me", segundo sencillo del disco, con un fuerte sonido de sintetizador típico de Danja. Es un tema agresivo, muy de baile con un ritmo muy house, y Madonna canta "When the lights go down and there's no one left I can go on and on" (Cuando las luces se han apagado y no queda nadie ya puedo seguir y seguir) . Termina con un rápido descenso donde canta "Get stupid" sobre una especie de sonido de xilófono mientras canta "Give it to me / No one's gonna stop me now" ( Dámelo / Nadie va a pararme ya).En el videoclip oficial de "Give It 2 Me", Madonna es acompañada por Pharrell Williams. El inicio de la canción recuerda mucho al de The Power of Good-Bye, de Ray of Light (1998).

El tema de la pista de baile vuelve de nuevo en "Heartbeat", con sintetizadores muy de los 80. Madonna abre más su voz, cantando "Can't you see when I dance I feel free / Which makes me feel like the only one the light shines on" (No puedes ver que cuando baile me siento libre / Lo que me hace sentir la única iluminada). Hay un pequeño rap a medio camino en el que Madonna recita-canta "See my booty get down", pero al final vuelve a sus raíces de baile.

En una publicación posterior, la edición japonesa de "Hard Candy", se publica un tema que no aparece en el álbum: "Ring my bell", en el cual comienza con ella hablando "If you wanna talk to me, that's exactly what you've gonna have to do... talk to me"(Si quieres hablarme, eso es exactamente lo que debes hacer... hbalarme) . En el mismo escuchamos unas campanillas que se acompañan de una letra fuerte, donde se refiere a que únicamente la llame si tiene algo para decir... ¿Tendrá algo que ver con el proceso de separación con Guy? puede ser.[cita requerida]

Las fotos de la portada del álbum y en general tuvieron lugar el 22 de diciembre de 2007, con una "Madonna diferente", creando un icono distinto (de nuevo), después de pasar de una mujer espiritual, madura y de chaqueta tejana con el pelo largo y rizado en Ray of Light (1998); una vaquera en Music (2000); una militar en American Life (2003); y una bailarina de rosa y exitosa en Confessions on a Dance Floor en 2005.

El fin de semana del 15 y 16 de marzo (2008) se pudo apreciar la definitiva portada de Madonna: el icono de una boxeadora, en alusión a que nadie ha podido quitarle su título de "Reina del Pop"

El título del álbum, Hard Candy, fue escogida por la misma Madonna, transmitiéndonos en todo el conjunto del álbum una reflexión sobre los momentos duros y dulces de la vida, tanto en el amor y desamor, pensamientos, ilusiones o compensaciones; en definitiva, una yuxtaposición.

También se rumoraba la colaboración de Kanye West, la cual es un hecho con un rap del interprte junto con la diva en la canción "Beat Goes On". Mika ha desmentido publicamente por una emisora de radio que colabore con la Reina del Pop.

La portavoz de Madonna, Liz Rosenberg afirmó que el nuevo álbum podría contener las letras de las canciones. Según la portavoz, hay muchas posibilidades, después de largos años omitiéndose las letras, aunque no fue la excepción pues en el libreto oficial de "Hard Candy", se omitieron las letras de las canciones.

Además, también sabemos que es el último álbum de Madonna en esta década y el nuevo después de casi tres años, contará con 13 pistas adicionales.

Otras noticias que se han vinculado sobre Madonna han sido el nuevo recopilatório que vería la luz en octubre de 2008, desde 1998 hasta este mismo año, incluyendo también canciones nunca editadas y otras de la década de 1980 y principios de 1990. También se esperan unos cuantos temas nuevos para la edición del álbum.

En la entrega de la edición número 50 de los Grammy, la cantante recibió el séptimo premio de su carrera en la categoría por "mejor DVD musical en formato largo", por The Confessions Tour.

Los oyentes del nuevo disco han confirmado que es un disco con una excelente producción, y que se esperan que sea mucho mejor que su antecesor, superando las ventas de Music, con una nueva innovación, reflexiones de amor, desamor, sociedad, confusión y obsesión en las letras, con una música a la vez agradable, fuerte, intensa, etc. Se espera ser 'uno más de los suyos', realzando las ventas de esta década que, desde 2003 han ido aumentando, pero no de una manera muy rápida. Así que, habremos de esperar a escucharlo que, seguramente, reconoceremos nuevos estilos de la diva, que tanto sorprenden a los fans, tanto en los videoclip's como en las canciones.

Madonna, ya tiene pensado editar un nuevo álbum dentro de dos años, en 2010 con la nueva discográfica Live Nation, el cual será su primer álbum de estudio con ésta.

Madonna rompe el contrato con Warner Bros.
Los rumores empezaron en junio de 2007: «Madonna ha roto el contrato con Warner Bros. para firmar un acuerdo por 10 años y 86 millones de euros con la promotora Live Nation». La mujer mejor pagada de la industria musical, la artista que reinventó la definición de superestrella pop, iba a redefinir también el papel tradicional de las discográficas.

A través de este trato «sin precedentes», como lo describen fuentes cercanas al asunto, Live Nation vendería sus discos, montaría sus giras y controlaría el merchandising, espónsores y licencia del nombre e imagen de la reina del pop. A cambio, la diva de 49 años recibiría un anticipo de 12,5 millones de euros y otros dos pagos de entre 35 y 42 millones por tres discos. Según el rotativo The Wall Street Journal, Madonna comunicó su marcha a Warner, la discográfica que ha publicado todos sus hits, porque no pudo superar la oferta de Live Nation. Las razones de Warner a tal negativa no son despreciables: igualar las condiciones de Live Nation suponía mantener en nómina a Madonna hasta los 60 años de edad, un plazo inusual para una figura pop. No se garantizaba que Madonna siguiese siendo rentable hasta entonces, por la evolución de los gustos y por cuestiones de edad, aparte de que la simple venta de discos no cubría la cuantía del contrato. En un caso similar al del Real Madrid con David Beckham, Warner dejaba escapar a Madonna cuando ésta marcaba exigencias difíciles para asegurarse su estabilidad profesional en la etapa final de su carrera.

Warner intentó justificar y minimizar el impacto de la noticia. La prensa económica difundió unos datos que desvelaban que Madonna, por ventas de cds, no resultaba un «negocio rentable» debido a su alto sueldo y a que retenía el control sobre sus giras y contratos publicitarios. La ruptura entre la diva y Warner resulta menos traumática de lo temido porque ella tenía que grabar (por contrato) un último álbum de estudio con Warner (que sería Hard Candy), además de un recopilatorio de grandes éxitos, previsto para septiembre de 2009 y que podría llamarse Celebration. Se entiende que ambos lanzamientos ayudarán a explotar la actual etapa de éxito de Madonna, que Warner intuía como no demasiado larga. Esta compañía, por otro lado, mantiene los derechos sobre el catálogo de Madonna de los últimos 20 años, lo que le permite reeditar sus éxitos casi como quiera.

Muchos leen este acuerdo como un nuevo modelo --versión siglo XXI-- para conducir el negocio de la música tras la agitada revolución digital de la última década. De momento se desconoce cuándo aparecerá el primer álbum de Madonna con la promotora de Beverly Hills, ni cómo esta compañía con escasa infraestructura de distribución lo hará llegar al público.

Acuerdo comercial
Live Nation pagará 35 millones en metálico y acciones por promocionar los conciertos de Madonna, pero solo se llevará un 10% de la recaudación (lo restante será para ella, como hacen todas las grandes estrellas). Es el último bombazo en una industria donde hasta ahora los artistas firmaban contratos por separado con sellos y promotoras. Ahora Live Nation quiere llevarse un trozo más grande del pastel. Aunque puede que el pastel le estalle en la cara: para recuperar su inversión tendría que vender al menos 15 millones de copias de cada álbum de la diva; y las ventas no pasan por su mejor momento.

Madonna en el Museo del Rock: Homenaje de Iggy Pop
El 11 de marzo de 2008, Madonna ingresaba en el Museo del Rock de EUA por su carrera de 25 años (condición marcada para acceder al mismo). La celebración contó con la presencia de Justin Timberlake, que se arrodilló ante ella, e Iggy Pop, quien de manera sorprendente se lanzó a cantar dos de sus éxitos, Burning Up (tema rockero muy apropiado para él) y Ray of Light. Iggy terminó lanzando un comentario a Madonna que jugaba con el significado de Like a Virgin.

2009: Celebration, nuevo álbum de éxitos
Madonna ha vuelto al estudio para grabar dos nuevos temas para un próximo disco con los grandes éxitos de toda su carrera, titulado Celebration, que saldrá al mercado el 29 de septiembre de 2009.[14] Según filtraciones, las canciones se titulan «Celebration» (alusión al estribillo de su clásico «Holiday») y «Revolver». La primera de dichas canciones dará nombre al recopilatorio.

Aún no están listos los detalles finales sobre el proyecto —que será su último álbum para el sello Warner Bros. Records—, dijo Liz Rosenberg, representante de Madonna. Pero comentó: «Se están explorando las distintas opciones sobre el contenido y el empaque». Una de las opciones podría involucrar el recibir opiniones de los admiradores de Madonna sobre los temas que debiesen ser incluidos en el álbum.

Guy Oseary, promotor de la cantante, ha publicado llamados en su cuenta de la bitácora digital Twitter en los que pide sugerencias a los devotos de Madonna acerca de cuales temas debiesen estar en el disco.

Madonna ha publicado anteriormente dos colecciones de grandes éxitos: en 1990 The Immaculate Collection (vendiendo 30 millones de copias a nivel mundial) y GHV2 en 2001; pero también lanzó un álbum con baladas en 1995, Something to Remember.

Hard Candy de 2008, su última producción, debutó en el primer puesto dentro de la lista de Billboard 200 con 280.000 copias. De acuerdo a Nielsen Soundscan se han vendido 714.000 unidades del disco en Estados Unidos.

Puntos de vista políticos
Madonna no apoyó al ex-presidente de los Estados Unidos George W. Bush. Apoyó la candidatura demócrata de Wesley Clark para la elección presidencial estadounidense del 2004 con una apasionada carta a sus fans, diciendo "The future I wish for my children is at risk" (El futuro que deseo para mis niños esta en riesgo). En el invierno del 2006, expresó su apoyo a Hillary Clinton para las elecciones del 2008, pero cuando fue Barack Obama el candidato elegido cambió de parecer y le ofreció todo su apoyo.

También animó a sus fans a ver Fahrenheit 9/11 de Michael Moore.

En el inicio de su gira Sticky and Sweet Tour, Madonna ha dejado claro su punto de vista, mostrando un video en el Interlude Get Stupid donde compara al candidato republicano John McCain con personajes como Hitler y Mugabe. En cambio, coloca al candidato demócrata Barack Obama junto a Ghandi, la Madre Teresa de Calcuta, Al Gore y otros.

El día que Barack Obama ganó las elecciones, Madonna y todos sus bailarines salieron con camisetas de Obama durante la canción Give It 2 Me, al final de su show.

Dieta y ejercicio
Madonna afirma que no come carne y que tiene una dieta macrobiótica, que consiste principalmente de cereales variados, pescado y vegetales frescos. Además, tiene un cocinero japonés personal y practica yoga y pilates para estar en forma.

Es un personaje público muy criticado y elogiado a la vez por su imagen. Madonna es desde la adolescencia muy disciplinada y aficionada al baile y al ejercicio físico. De hecho, afirmó que aunque probó drogas de diseño en los años 80, las dejó muy pronto porque le causaban efectos secundarios no deseados y mermaban su capacidad para bailar. Al contrario que otras estrellas del pop, Madonna no recurre a dietas para una puntual puesta en forma, sino que mantiene una estricta rutina de forma continuada.

Madonna tiene una figura sumamente estilizada, que en fotografías y demás imágenes parece más alta que sus apenas 1,60 m. de estatura. Por genética, posee una cabellera robusta, «a prueba de tintes y mil cortes», así como una piel resistente, que mantiene muy blanca pues desde mediados de los 80 no se expone al sol. Sus indudables cualidades genéticas y su disciplina («mi cuerpo es mi templo») se alían a múltiples tratamientos y trucos de belleza (como aplicaciones de botox y algún retoque de cirugía plástica), de tal modo que puede lucir un aspecto lustroso y una flexibilidad de contorsionista que asombran en una mujer de 50 años.

Pero la misma prensa que relata las hazañas coreográficas y piruetas de Madonna, dice que su buena salud no se corresponde con su aspecto. Según estas opiniones, Madonna estaba adoptando un aspecto demasiado enjuto, debido a que su dieta macrobiótica y sus duros entrenamientos reducían en exceso su proporción de grasa corporal, desvelando su musculatura y tendones así como secando o endureciendo sus facciones. Según los medios que han analizado fotos de Madonna, «sus manos tienen muchas arrugas y son muy venosas. Además, tiene su cuerpo muy musculoso». Estos efectos «no deseados» se suelen disimular en sus fotografías de estudio mediante un hábil uso de focos.

El esposo de la diva, Guy Ritchie, coincidió en que estaba demasiado delgada y musculosa; y se comenta que Madonna iba a consumir un desayuno más completo y a moderar su rutina de ejercicios, abandonando las pesas y centrándose en el pilates. Según los especialistas, un cambio de dieta y otras medidas la harían verse 10 años más joven, con formas más suaves y redondeadas, especialmente en el rostro. Sea como fuere, ella afirma que «ahora estoy mejor que hace 20 años», y a juzgar por la energía que derrocha en sus últimas giras, ello es verosímil.

Críticas
Madonna ha sido blanco de críticas desde el inicio de su carrera, generando controversias de manera más o menos continuada que (a su manera) han ayudado a incrementar su notoriedad popular. Los juicios sobre su manera de trabajar son generalmente dispares: muchos críticos musicales ponen su talento en duda, mientas otros la proclaman La Reina del Pop. En los últimos años, un mayor afán artístico en sus discos y una trabajosa labor de perfeccionamiento como cantante han ido ganando para Madonna opiniones más favorables.

Una crítica común en contra de Madonna recae en su voz, que algunos consideran que es débil, limitada y masculina. Sin embargo, hay que precisar que dichas críticas se suelen basar en comparaciones con otras cantantes excepcionalmente dotadas, como Mariah Carey y Whitney Houston, que además tocan otros géneros musicales.

Las alusiones al toque «hombruno» de la voz de Madonna parecen infundadas, pues al mismo tiempo su voz solía ser criticada como excesivamente chillona o aguda. Más bien, Madonna ha cultivado una voz progresivamente más versátil, que va de baladas graves como Live to Tell a agudos cómicos como en I'm Going Bananas. Mediante profesores y años de experiencia, Madonna ha superado las limitaciones vocales y puede ofrecer actuaciones en vivo muy correctas, tanto en limpieza de notas como en versatilidad. A su manera, Madonna ha superado sus limitaciones congénitas (en voz, estatura, etc) con mucho esfuerzo y una astucia que se suele reconocer como su mejor arma.

También ha sido criticada por su egocentrismo, maniobras publicitarias y una tendencia a generar controversia. Joni Mitchell declaró una vez: «She has knocked the importance of talent out of the arena. She's manufactured. She's made a lot of money and become the biggest star in the world by hiring the right people» (Traducción: «Ha arrojado la importancia del talento fuera del escenario. Es prefabricada. Ha conseguido una gran cantidad de dinero y se convirtió en la estrella más grande del mundo contratando a la gente correcta»). Evidentemente, para cantautores minoritarios y proclives a sutilezas simbólicas, Madonna es un monstruo que lo eclipsa todo con recursos discutibles.

Madonna ha rivalizado con varias divas de la música, cómo con Mariah Carey, a quien ha criticado duramente en varias oportunidades, incluso ha llegado a insultar su música. La rivalidad comenzó en 1995 cuando en una entrevista se le preguntó a Madonna que opinaba acerca de la entonces cantante de moda Mariah Carey, ella contestó que la música de Carey era demasiado corriente y que ésta era la razón de su popularidad y que no se atrevía a explorar otros estilos. Además dijo:

Si yo fuera Mariah Carey me mataría ahora mismo
Mariah resultó sorprendida ya que ella anteriormente había sido fan de Madonna. Cuando en 1996 se le preguntó a Carey en una conferencia de prensa internacional que opinaba con respecto al ataque emitido por Madonna en su contra, ella replicó lo siguiente:

Realmente yo no he prestado atención a Madonna desde que iba en 7º o 8º grado, cuando ella solía ser popular...
Durante años el conflicto entre las dos divas pareció controlado, hasta el 2005 cuando ambas iban a cantar en el concierto Live 8 en Londres. Se suponía que antes del concierto todos los artistas involucrados se iban a reunir, pero cuando Madonna oyó que Mariah Carey también iba a cantar decidió no asistir. Carey resultó herida por lo que prefirió no emitir ningún comentario.

Los momentos de su carrera en los que Madonna ha sido fuertemente criticada incluyen su vídeo musical de 1989 Like a Prayer, la publicación del libro Sex y del álbum Erotica en 1992, su presentación en el 2006 de Live to Tell durante el Confessions Tour, y su adopción de un niño proveniente de Malawi, David Banda en 2006.

En 1995, la cantante afroamericana Janet Jackson, criticó a Madonna diciendo que sus vídeo clips no tenían clase.

Madonna ha recibido criticas de grupos a favor de los derechos animales por vestir abrigos de piel y en el pasado, fue acusada de alquilar su casa para «fiestas de caza».

Las letras de las canciones han sido criticadas como «simples» e incluso escritas por otra persona.

Sin embargo, muchos consideran a Madonna una vocalista y escritora talentosa. Recibió criticas positivas para su cover de "Love Don't Live Here Anymore" en la cual su actuación fue descrita como "heartfelt vocal" [voz que llega al corazón]. Su voz en "Live To Tell" fue considerada como la mejor en esa época por algunos, y las letras de la canción se describían como"poignant" [punzante].El beso a otra mujer en el 2008:Madonna sí que sabe cómo atraer la atención de sus seguidores cada vez que realiza un nuevo lanzamiento. Esta vez, la reina del pop no tuvo mejor idea que protagonizar un candente beso sobre el escenario.

Durante un concierto promocional de su nuevo álbum 'Hard Candy', la diva del pop besó sorpresivamente a una bailarina de su elenco, tal y como lo hizo cinco años atrás con Britney Spears y Christina Aguilera.

El gesto desató la histeria de los 1500 fanáticos reunidos en Paris, quienes cayeron rendidos ante la irreverencia de la artista; sin embargo, los expertos criticaron la presentación por su falta de creatividad en todo sentido.

"¿Por qué tengo esta relación con Francia? Siempre que trabajado con gente francesa. Viva Francia. ¿A quién quieren más, a mi o a los Rolling Stones?", exclamó la cantante en medio de gran ovación.

Otro clara y evidente critica, corre por las fechas y destinación de sus giras y tours donde generalmente visita países del primer mundo y en varias ocasiones ha rechazado categoriamente varias propuestas de países subdesarrollados, como el caso del silencio y el aparente rechazo a presentarse en Bogota, Colombia, aun cuando la oferta sobre pasó los 4 millones de dolares, cifra superior a lo de las presentaciones en Argentina, Chile, México y Brasil.

Premios
Estos son sólo algunos ejemplos de los premios que la cantante ha recibido durante su carrera, no se especifican cuantos de éstos posee ni durante que año los obtuvo

Amadeus Austrian Music Awards
American Foundation For AIDS Research (AMFAR)
American Moviegoers’ Award
American Music Award
American Society of Composers, Authors, and Publishers
American Video Award
ARC Weekly Top 40
Arion Music Award
ASCAP Pop Music Awards
ASCAP Rhythm & Soul Music Awards
AOL Viewers Choice Award
Australien Music Awards
Best Seller Award NARM
Billboard Music Awards
Billboard Video Awards
Billboard Backstage Pass Award
Bizzare Readers Awards
Blockbuster Entertainment Award
Boyz Award
BRAVO Otto
Brit Award
Comet
Dancestar Award
Croatian Porin Music Awards
Danish Grammy Awards
Danish Music Award
Diamond Award
DVD Award
ECHO
Edison Award
ELLE Magazine Awards
Fryderyk Music Award
Goldene Himbeere
Golden Giraffe Award
Golden Globe
Premios Golden Raspberry
Golden Satellite Award
Grammy
Gaytime TV Awards
International Music Award
International Dance Music Award
Ivor Novello Awards
Juno Award
Las Vegas Film Critics Society Awards
MTV Asia Awards
MTV Latin Music Awards
MTV Video Music Award
MTV Europe Music Awards
MVPA Award
Music Week CAD Awards
Much Music Awards
Music Hall Of Fame (GB)
NRJ Award
Pink Paper Award
Playboy Award
Pollstar Concert Industry Awards
Popcorn Award
Premios Amigo Award
Recording Industry Association of America (RIAA)
Rockbjörnen Award
Rolling Stones’ Readers Poll Awards
Rolling Stones’ Critics Picks
Rolling Stones' Latin American Music Awards
Salón de la Fama del Rock
Shangay Awards
Smash Hits Awards
Telegatto Award
Theatregoers’ Choice Theatre Award
UK NME Survey
VH-1 Fashion Award
VH-1 Viewers Vote Awards
Virgin.net Awards
World Music Video Awards
World Music Awards

Golden Globes & Grammys
Año Premio Ganado Por
1992 Grammy Award for Best Long Form Music Video
[Premio Grammy por Mejor Vídeo de Larga Duración] Blond Ambition World Tour 1990 - En Vivo
1997 Golden Globe Award for Best Actress - Motion Picture Musical or Comedy
[Globo de Oro por Mejor Actriz] Evita
1999 Grammy Award for Best Short Form Music Video
[Premio Grammy por Mejor Vídeo de Corta Duración] "Ray of Light"
1999 Grammy Award for Best Pop Vocal Album
[Premio Grammy por Mejor Álbum Vocal Popular] Ray of Light
1999 Grammy Award for Best Dance Recording
[Premio Grammy por Mejor Grabación Dance] Ray of Light
2000 Grammy Award for Best Song Written for a Motion Picture, Television or Other Visual Media
[Premio Grammy por Mejor Composición de Canción de una Película, Televisión u otro medio visual] "Beautiful Stranger"
2007 Grammy Award for Best Electronic/Dance Album
[Premio Grammy por Mejor Álbum Electronico/Dance] Confessions on a Dance Floor
2008 Grammy Award for Best Long Form Music Video
[Premio Grammy por Mejor Vídeo de Larga Duración] The Confessions Tour

Premios ganados y nominaciones en los MTV Video Music Awards
Nominaciones y premios de Madonna en los MTV Video Music Awards.[16] [17]

Véase también: Anexo:Ganadores de los MTV Video Music Awards y Anexo:MTV Video Music Awards

1984-1986
1984

Mejor Artista Nuevo - "Borderline"
Mejor Dirección - "Borderline"
1985

Mejor Vídeo de un Artista Femenino - "Material Girl"
Mejor Coreografía - "Material Girl"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Like a Virgin"
Mejor Coreografía - "Like a Virgin"
Mejor Dirección Artística - "Like a Virgin"
1986

MTV Video Vanguard Award
Mejor Coreografía - "Dress You Up" (Versión en Vivo: The Virgin Tour)
Mejor Coreografía - "Like a Virgin" (Versión en Vivo: The Virgin Tour)

1987-1991
1987

Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Papa Don't Preach"
Mejor Interpretación de Solista - "Papa Don't Preach"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Papa Don't Preach"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Open Your Heart"
Mejor Coreografía - "Open Your Heart"
Mejor Dirección Artística - "Open Your Heart"
1989

"Artista de la Década" - Career Achievement
Mejor Dirección - "Express Yourself"
Mejor Dirección Artística - "Express Yourself"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Express Yourself"
Viewer's Choice - "Like a Prayer"
Best Video of the Year - "Like a Prayer"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Express Yourself"
Mejor Edición - "Express Yourself"
1990

Mejor Dirección - "Vogue"
Mejor Edición - "Vogue"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Vogue"
Mejor Vídeo del Año - "Vogue"
Mejor Vídeo "Dance" - "Vogue"
Mejor Dirección Artística - "Vogue"
Mejor Coreografía - "Vogue"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Vogue"
Viewer's Choice - "Vogue"
1991

Mejor Vídeo de Larga Duración - "The Immaculate Collection"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Like a Virgin" (Versión en Vivo: Blonde Ambition Tour)
Mejor Coreografía - "Like a Virgin" (Versión en Vivo: Blonde Ambition Tour)

1992-1998
1992

Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Holiday" (Versión en Vivo: Blonde Ambition Tour)
Mejor Vídeo "Dance" - "Holiday" (Versión en Vivo: Blonde Ambition Tour)
Mejor Coreografía - "Holiday" (Versión en Vivo: Blonde Ambition Tour)
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Holiday" (Versión en Vivo: Blonde Ambition Tour)
1993

Mejor Dirección Artística - "Rain"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Rain"
1994

Mejor Vídeo extraído de una Película - "I'll Remember"
1995

Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Take a Bow"
Mejor Dirección Artística - "Take a Bow"
Mejor Vídeo "Dance" - "Human Nature"
Mejor Coreografía - "Human Nature"
1996

Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "You'll See"
1998

Mejor Vídeo del Año - "Ray of Light"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Ray of Light"
Best Mejor Coreografía - "Ray of Light"
Mejor Dirección - "Ray of Light"
Mejor Edición - "Ray of Light"
Mejores Efectos Especiales - "Frozen"
Mejor Vídeo "Dance" - "Ray of Light"
Breakthrough Vídeo [Video Rompedor/Innovador]- "Ray of Light"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Ray of Light"

1999-2006
1999

Mejor Vídeo extraído de una Película - "Beautiful Stranger"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Beautiful Stranger"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Beautiful Stranger"
Mejores Efectos Especiales - "Nothing Really Matters"
2000

Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "American Pie"
2001

Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Don't Tell Me"
Mejor Cinematografía de Vídeo Musical - "Don't Tell Me"
2003

Mejor Vídeo extraído de una Película - "Die Another Day"
2006

Mejor Vídeo del Año - "Hung Up"
Mejor Vídeo de Artista Femenina - "Hung Up"
Mejor Vídeo Pop - "Hung Up"
Mejor Vídeo "Dance" - "Hung Up"
Mejor Coreografía - "Hung Up"

Discografía
Artículo principal: Discografía de Madonna

Álbumes de estudio
1983: Madonna
1984: Like a Virgin
1986: True Blue
1989: Like a Prayer
1992: Erotica
1994: Bedtime Stories
1998: Ray of Light
2000: Music
2003: American Life
2005: Confessions on a Dance Floor
2008: Hard Candy

Álbumes en vivo
2006: I'm Going to Tell You a Secret
2007: The Confessions Tour

Compilaciones
1987: You Can Dance
1990: The Immaculate Collection
1995: Something to Remember
2001: GHV2
2003: Remixed & Revisited
2009: Celebration[14]

Bandas sonoras
1987: Who's That Girl
1990: I'm Breathless
1996: Evita
2000: The Next Best Thing
2002: Die Another Day

Sencillos
Madonna:

1982: "Everybody"
1983: "Burning Up"
1983: "Holiday"
1983: "Borderline"
1983: "Lucky Star"
1984: "Physical Attraction"
Like a Virgin:

1984: "Like A Virgin"
1985: "Material Girl"
1985: "Love Don't Live Here Anymore"
1985: "Angel"
1985: "Into the Groove"
1985: "Dress You Up"
Vision Quest:

1985: "Crazy For You"
True Blue:

1986: "Live to Tell"
1986: "Papa Don't Preach"
1986: "True Blue"
1986: "Open Your Heart"
1987: "La Isla Bonita"
Who's That Girl:

1987: "Who's That Girl"
1987: "Causing a Commotion"
1987: "The Look of Love"
You Can Dance:

1987: "Spotlight"
Like a Prayer:

1989: "Like a Prayer"
1989: "Express Yourself"
1989: "Cherish"
1989: "Oh Father"
1989: "Dear Jessie"
1990: "Keep it Together"
Dick Tracy:I'm Breathless:

1990: "Vogue"
1990: "Hanky Panky"
1990: "Sooner or Later"
The Immaculate Collection:

1990: "Justify My Love"
1991: "Rescue Me"
Erotica:

1992: "Erotica"
1992: "Deeper and Deeper"
1993: "Bad Girl"
1993: "Fever"
1993: "Rain"
1993: "Bye Bye Baby"
Bedtime Stories:

1994: "Secret"
1994: "Take a Bow"
1995: "Bedtime Story"
1995: "Human Nature"
Something To Remenber:

1995: "I Want You" (con Massive Attack)
1995: "You'll See"
1996: "One More Chance"
1996: "Love Don't Live Here Anymore"
Evita:

1997: "You Must Love Me"
1997: "Don't Cry for Me Argentina"
1997: "Another Suitcase in Another Hall"
1998: "Buenos Aires (canción"
Ray of Light:

1998: "Frozen"
1998: "Ray Of Light"
1998: "Drowned World/Substitute for Love"
1998: "The Power of Good-Bye"
1998: "Little Star"
1999: "Nothing Really Matters"
Austin Powers: The Spy Who Shagged Me

1999: "Beautiful Stranger"
The Next Best Thing:

2000: "American Pie"
2000: "Time Stood Still"
Music:

2000: "Music"
2000: "Don't Tell Me"
2001: "What It Feels Like for a Girl"
2001: "Impressive Instant" (promocional)
2001: "Paradise (Not for Me)"
2001: "Amazing"
GVH2:

2001: "Thunderpuss GHV2 Megamix" (promocional)
Die Another Day:

2002: "Die Another Day"
American Life:

2003: "American Life"
2003: "Hollywood"
2003: "Nobody Knows Me" (promocional)
2003: "Nothing Fails"
2003: "Love Profusion"
In the Zone (Britney Spears):

2003: "Me Against the Music"
Confessions On A Dance Floor:

2005: "Hung Up"
2006: "Sorry"
2006: "Get Together"
2006: "Jump"
The Confessions Tour:

2007: "Future Lovers/I Feel Love" (sencillo promocional)
2007: "Music Inferno (Live)" (sencillo promocional)
2007: "Jump (Live)" (video promocional)
2007: "Ray of Light (Live)" (video promocional)
Live Earth:

2007: "Hey You"
Hard Candy:

2008: "4 Minutes"
2008: "Give It 2 Me"
2008: "Miles Away"

Giras mundiales
Artículo principal: Anexo:Giras musicales de Madonna

Carrera cinematográfica
Fecha Película Personaje Compañía/Notas
2006 Arthur and the Invisibles Voz Post-producción
2005 I'm Going to Tell You a Secret Ella misma Maverick
2002 Die Another Day Verity Metro-Goldwyn-Mayer
2002 Swept Away Amber Leighton Screen Gems/Columbia Pictures
2001 The Hire: Star Star BMW
2000 The Next Best Thing Abbie Reynolds Lakeshore/Paramount Pictures
1996 Evita Eva Perón Hollywood/Cinergi
1996 Girl 6 Boss no. 3 20th Century Fox
1995 Four Rooms Elspeth Miramax
1995 Blue in the Face Singing Telegram Hollywood
1993 Dangerous Game Sarah Jennings Cecchi Gori/Maverick
1992 Body of Evidence Rebecca Carlson MGM/Dino De Laurentiis
1992 A League of Their Own Mae Mordabito Columbia Pictures
1992 Shadows and Fog Marie Orion Pictures
1991 Truth or Dare Ella misma Miramax
1990 Dick Tracy Breathless Mahoney Touchstone Pictures
1988 Bloodhounds of Broadway Hortense Hathaway Columbia Pictures
1987 Who's That Girl? Nikki Finn Warner Bros.
1986 Shanghai Surprise Gloria Tatlock HandMade
1985 Desperately Seeking Susan Susan Orion Pictures
1985 Vision Quest Cantante Warner Bros.
1979 A Certain Sacrifice Bruna Película Independiente

Videografía de Madonna
Artículo principal: Anexo:Videografía de Madonna

Libros escritos por Madonna
Los libros enumerados son de su autoría o en los cuales presenta una colaboración, en tal caso, se expresa de esa cuales son solo colaboraciones o trabajos de varios artistas.

La primera empresa de Madonna en el mundo de la literatura fue en el lanzamiento del controvertido libro "SEX" en 1992. El libro demostró ser un éxito masivo, vendiéndose todo el tiraje de la primera edición. Más tarde, ella lanzó otro libro titulado "The Girlie Show", el cual contenía como bonus un CD con pistas de la gira.

En años recientes, Madonna ha conseguido el éxito con el lanzamiento de una serie de libros para niños. El 15 de septiembre de 2003 lanzó el primero (de seis) libros, titulado "The English Roses" [Las Rosas Inglesas], al instante, este se convirtió en el libro más vendido por un autor nuevo de cuentos para niños. El libro debutó en el número uno de en la lista de los Bestsellers de New York y permaneció impresionantemente en esa posición número uno durante dieciocho semanas.

Cuatro nuevos libros de la serie de "The English Roses" [Las Rosas Inglesas] están previstos para septiembre de 2007.

Bibliografía

1992 SEX
Lanzamiento: 21 de octubre de 1992
Fotógrafo: Steven Meisel
Publicó: Warner Books/Callaway
Ventas: 1.400.000 copias en seis meses
Debutó como número uno en la lista de Bestsellers del New York Times
Incluía un CD con una pista titulada "Erotic", diferente a la de "Erotica".
Originalmente nombrado "X" fue cambiado de título debido a que la película Malcolm X sería lanzada ese mismo año.

1994 The Girlie Show
Lanzamiento: 18 de agosto de 1994
Fotógrafo: Herb Ritts, Christopher Ciccone, Varios.
Publicó: Callaway
Ventas: 140.000 copias.
"Behind-The-Scenes [Entretelones] de la gira mundial de 1993.
incluía un CD con las pistas en vivo "Like a Virgin", "In This Life" y "Why's It So Hard"

1996 The Making of Evita
Lanzamiento: 5 de diciembre de 1996
Autor: Alan Parker con la colaboración de Madonna
Publicó: HarperCollins
Incluía Behind-The-Scenes [entretelones, detrás de camaras] de la realización de la película "Evita".

1998 The Emperor's New Clothes
Lanzamiento: Octubre de 1998
Autor: Hans Christian Andersen
Publicó: Starbright Foundation
Libro con CD de audio.
Cada parte de la historia es realizado sobre un CD de audio por uno de 23 famosos, incluyendo a Jay Leno (la Polilla), Madonna (la Emperatriz), Fran Drescher (el Cuerno de Anunciación), Jeff Goldblum (el Mago Imperial), Robin Williams (el Bufón de Tribunal), y Calvin Klein (la Ropa interior del Emperador)
Steven Spielberg interpretó al Muchacho Honesto, y él es el director creativo de este ambicioso proyecto diseñada para beneficiar a la Fundación Starbright para niños enfermos.
En el CD, Madonna cuenta la historia desde la perspectiva de la Esposa del Emperador (ilustrado como Marie Antoinette por Daniel Adel).

2003 X-STaTIC Pro=CeSS
Lanzado: 2003
Fotógrafo: Steven Klein
Diseñador: Giovanni Bianco
El precio del libro era de $350.
Contaba con 260 imágenes en un tiraje de solo 1.000 copias
Impreso en Italia sobre papel personalizado y papel cepillado de algodón.

2004 Nobody Knows Me
Lanzamiento: Enero de 2004
Fotógrafo: Varios
Disponible solamente por un mes a través del sitio oficial de Madonna Madonna.com
52 páginas de las mejores sesiones fotográficas de la cantante, para conmemorar 20 años de carrera artística.
El libro costaba $24 dlls. cada uno.

GALERIA 3

2008-08-13T17:23:00.003-07:00

Madonna [məˈdɑːnə] (* 16. August 1958 in Bay City, Michigan als Madonna Louise Ciccone, seit ihrer Kommunion 1967 als Madonna Louise Veronica Ciccone) ist eine US-amerikanische Sängerin, Schauspielerin, Songschreiberin, Tänzerin, Buchautorin, Filmregisseurin, Model und Designerin.

Madonna wurde mit Hits wie Like a Virgin (1984), Vogue (1990) und Hung Up (2005) zu einerPop-Ikone. Tonträger von Madonna ließen sich mehr als 389 Millionen Mal verkaufen, zur Zeit ist Madonna die kommerziell erfolgreichste Sängerin der Welt.

Neben sieben Grammys (u. a. 1998 für Ray of Light) erhielt sie auch den Golden Globe (1997 für ihre Darstellung in der Musicalverfilmung Evita). Außerdem schrieb sie einige Kinderbücher (Die englischen Rosen, 2003) und wurde 2008 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

Familie und Privatleben [Bearbeiten]
Madonnas Großeltern väterlicherseits wanderten von Italien nach Amerika aus. Der Automechaniker Silvio Ciccone heiratete 1955 die Frankokanadierin Madonna Louise Fortin. Aus der Ehe ging Madonna als drittes von sechs Kindern hervor. Die Mutter starb 1963, als Madonna fünf Jahre alt war. Madonna hat zwei weitere Geschwister aus der Ehe ihres Vaters mit der ehemaligen Haushälterin der Familie Joan Gustafson.[1]

Im Jahr 1967 nahm Madonna den Namen Veronica (nach der Heiligen Veronika) im Rahmen ihrer Kommunion als dritten Vornamen an. Gebürtig heißt sie Madonna Louise Ciccone.

Madonna war von 1985 bis 1989 mit dem Schauspieler Sean Penn verheiratet. Seit 2000 war sie die Ehefrau des britischen Regisseurs Guy Ritchie. Nach einigen Wohnortwechseln erwarb das Paar den Landsitz Ashcombe House in Wiltshire vor London, wo es seit 2001 lebt. Die Ehe wurde am 21. November 2008 in London geschieden.[2]

Madonna hat zwei leibliche Kinder; Tochter Lourdes Maria (* 14. Oktober 1996) mit dem Kubaner Carlos Leon und Sohn Rocco John (* 11. August 2000) aus der Ehe mit Ritchie.

Ab Oktober 2006 bemühte sich Madonna um die Adoption des 15 Monate alten David aus Malawi. Im Mai 2008 wurde die Adoption rechtskräftig. Im Juni 2009 adoptierte Madonna das ebenfalls aus Malawi stammende vierjährige Halbwaisenmädchen Mercy.[3]

Karriere [Bearbeiten]

1958–1983 [Bearbeiten]
Madonna wurde in katholischen Schulen und zeitweise in einer Klosterschule erzogen.

Selbstbestätigung fand Madonna in der Schule, der Rochester Adams High School in Oakland County, Metro Detroit, vor allem bei Theateraufführungen und in der Cheerleadermannschaft. Madonna war eine sehr gute Schülerin. An der High School gehörte sie zu den besten zwei Prozent mit einem IQ von 140. Nebenbei nahm sie Klavierstunden und Tanzunterricht und beschloss, nach der Schule Tänzerin zu werden. Madonnas Tanzlehrer Christopher Flynn erkannte Madonnas Talente und förderte sie. Gemeinsam besuchten sie neben Museen und dem Theatern auch die Schwulendiscos in Detroit, wo sie Steve Bray kennenlernte – mit ihm produzierte sie später einige ihrer größten Hits. Diese Zeit prägte auch ihren musikalischen Stil, der sich am Europop orientierte. Flynn bestärkte sie, nach New York zu gehen und dort Karriere zu machen.

Nach der High School begann Madonna eine Tanzausbildung an der University of Michigan, brach sie jedoch ab. Stattdessen zog sie nach New York mit 30 Dollar im Gepäck. Die erste Zeit hielt sie sich mit Gelegenheitsjobs über Wasser. Sie arbeitete als Kellnerin, verkaufte Donuts und machte Nacktaufnahmen (die wenige Jahre später in Millionenauflage in den Magazinen Playboy und Penthouse erschienen). Nebenbei lernte sie Schlagzeug und Gitarre spielen und schrieb ihre ersten Lieder mit Dan Gilroy und Stephen Bray.

Nach Engagements als Tänzerin bei der Alvin Ailey Dance Troupe und Pearl Lang's Dance Company experimentierte Madonna als Sängerin und Schlagzeugerin in Punk- und Popbands (Breakfast Club, Emmy). Kurzzeitig hatte sie einen ersten Plattenvertrag bei Gotham Productions, doch nach einigen Demoaufnahmen und Jobs als Backgroundsängerin (u.a. für Otto von Wernherr) trennte man sich wieder. Der damalige Disco-Sänger Patrick Hernandez (Born To Be Alive) protegierte Madonna 1979 und nahm sie mit nach Paris, um sie als Star herauszubringen. Sie begleitete ihn jedoch nur als Tänzerin zu seinen Shows und ging nach sechs Monaten wieder zurück nach New York. Dort erlangte sie in den Diskotheken Bekanntheit, als sie dort zu den Demos ihrer ersten Lieder tanzte – und nebenbei Kontakte zu Discjockeys knüpfte, die Verbindungen zur Plattenindustrie hatten. Einer dieser Discjockeys war Mark Kamins, der später Madonnas erste Single Everybody produzierte. Kamins stellte Madonna dem Geschäftsführer von Sire Records, Seymour Stein, vor. Der war begeistert von Madonnas Demobändern (u. a. Everybody, Ain't No Big Deal, Burning Up), und so bekam sie 1982 ihren ersten Plattenvertrag. Die Single Everybody wurde ein Achtungserfolg in den Clubs und verkaufte sich 250.000-mal. 1983 erschien Madonnas Debütalbum Madonna, das ihr damaliger Freund und DJ Jellybean Benitez mitproduzierte. Mit der dritten Single Holiday schaffte sie den Durchbruch in die Top Ten der internationalen Charts. Neben zahlreichen TV-Auftritten in den USA, Europa und Japan drehte Madonna den Film Vision Quest (int. Crazy for You) unter der Regie von Harold Becker. Sie hatte nur zwei kurze Auftritte als Nachtclubsängerin, doch ein Jahr später wurde der Film zu einem Hit – vor allem durch Madonnas Singles Crazy For You und Gambler.

1984–1989 [Bearbeiten]
Nachdem sich das erste Album millionenfach verkaufte, suchte sich Madonna einen neuen Produzenten: Nile Rodgers, der schon Michael Jackson, Duran Duran und David Bowie produziert hatte. Madonnas Musik wurde nun rockiger, behielt aber ihre eingängigen poppigen Melodien. Das Album Like a Virgin bedeutete ihren internationalen Durchbruch.

Ihren Hit Like a Virgin präsentierte Madonna in einem Hochzeitskleid bei der ersten Verleihung der MTV Video Music Awards im September 1984. Amerikanische Elternverbände und konservative Medienwächter zeigten sich schockiert – das junge Publikum war begeistert. Von nun an wurden alle Trends von Madonnas Fans kopiert. Kruzifixe, bauchfreie Tops und Lederarmbänder waren der Anfang. Madonna begann zu jedem Album einen neuen „Look“ zu entwickeln – den sie sich häufig von den klassischen Hollywood-Stars entlieh. Mit dem folgenden Video zu Material Girl kopierte sie ihr Vorbild Marilyn Monroe. Beim Videodreh in Los Angeles lernte Madonna am Set den US-Schauspieler Sean Penn kennen und lieben. Im Frühjahr 1985 war Madonna erstmals auf ausverkaufter Virgin Tour durch die USA und Kanada. Das Album "Like A Virgin" verkaufte sich bis heute über 20 Millionen Mal und gehört zu den 100 meistverkauften Alben aller Zeiten.

Ihre Singles führten die Charts rund um die Welt an und ihr erster von Susan Seidelman gedrehter Kinofilm Susan … verzweifelt gesucht wurde ein Hit bei Kritikern und beim Publikum. Ebenso konnte sie ihre Popularität durch einen Auftritt beim Live-Aid-Konzert mehren. Kurz zuvor waren ihre alten Aktbildaufnahmen aus ihrer New Yorker Zeit vor ihrem Durchbruch in einschlägigen Herrenmagazinen erschienen. Am 16. August 1985, ihrem 27. Geburtstag, heiratete Madonna in Los Angeles Sean Penn.

Vom „Rausch des Verliebtseins“ kündete das 1986 erschienene Album True Blue – gewidmet ihrem Mann, dem „coolsten Mann des Universums“. Das Album, auf dem Madonna alle Titel mit schrieb, wurde ein Erfolg. True Blue wurde Nr. 1 in 28 Ländern und konnte über 21 Millionen Mal verkauft werden. Die Lieder Live To Tell, Papa Don't Preach und Open Your Heart kletterten auf Platz 1 der Billboard Single Charts und La Isla Bonita wurde ihre erste Nummer eins im deutschsprachigen Raum. Das Coverfoto von Herb Ritts machte sie zu einer Ikone der 1980er Jahre.

Madonna ließ sich in Kleidung von Lagerfeld, Lacroix oder Chanel fotografieren und etablierte sich als Sexsymbol.

Im Juni 1987 startete Madonna die Who's That Girl World Tour. Mit dieser Welttournee wurde sie die erfolgreichste Popsängerin der 80er Jahre. Die Tour begann sie in Japan, führte sie durch die USA und Kanada und ab August 1987 nach Europa. Erstmals trat sie in Deutschland auf. 60.000 Fans kamen am 22. August 1987 ins Frankfurter Waldstadion, um Madonna zu sehen. Das Wembley-Stadion in London war dreimal nacheinander ausverkauft, und auch in Frankreich war die Begeisterung groß. Bei ihrem Pariser Konzert am 29. August waren 120.000 Fans zugegen. Die Show in Turin wurde am 4. September 1987 live per Satellit im Fernsehen übertragen.

Madonnas Alben und Singles verkauften sich in aller Welt millionenfach, aber ihre Hollywood-Karriere kam nicht in Gang: Die Filme Shanghai Surprise (1986) und Who's That Girl (1987) waren Flops. Die Ehe mit Penn geriet in eine Krise.

Im November 1987 veröffentlichte Madonna ein Remix-Album mit dem Titel You Can Dance. Damit verabschiedete sich Madonna eine Weile vom Musikgeschäft, denn 1988 wurde ein eher ruhiges Jahr für Madonna. Sie drehte einen weiteren Film Bloodhounds Of Broadway und war am Broadway in dem ausverkauften Theaterstück Speed the Plow von Mai bis September 1988 zu sehen. Danach bereitete sie ihr neues Album vor: Like a Prayer. Das Album verarbeitete ihre gescheiterte Ehe, das komplizierte Verhältnis zu ihrer Familie – und nicht zuletzt ihr gespaltenes Verhältnis zur katholischen Kirche. Das Titellied wurde 2004 von den amerikanischen und deutschen Redaktionen der Musikzeitschrift Rolling Stone zu einem der 500 besten Lieder aller Zeiten gewählt.

1989 wurde ihre Ehe mit Sean Penn geschieden und Madonna sorgte mit neuen Hits für Furore. Das Musikvideo zu Like a Prayer wurde im März 1989 veröffentlicht. Darin thematisierte Madonna u. a. Rassismus (in dem Video wird ein Schwarzer unschuldig eines Gewaltverbrechens bezichtigt); sie tanzte vor brennenden Kreuzen (Symbol des Ku-Klux-Klan) und küßte eine zum Leben erwachte Statue von Martin von Porres, welche viele für einen „schwarzen Jesus“ hielten. Pepsi stoppte daraufhin eine Werbekampagne mit ihr (die Gage in Höhe von 5 Millionen US-Dollar durfte Madonna behalten) und auch der Vatikan zeigte sich entrüstet. Ein weiteres Video sorgte für weltweites Aufsehen. In Express Yourself ließ sich Madonna von Fritz Langs Film Metropolis inspirieren, zeigte sich in Strapsen und tanzend im Männeranzug und lag nackt mit schweren Eisenketten im Bett. Die Single-Auskopplung Cherish etablierte sich erneut in den US Top 5, womit Madonna nun 16 US-Top 5 Singles in ununterbrochener Reihenfolge hatte und zu den Beatles aufschließen konnte. MTV nannte Madonna „Artist of the Decade“.

1990–1996 [Bearbeiten]

Madonna, 1990Die neue Welttournee Blond Ambition World Tour startete am 14. April 1990 in Tokyo, Japan. Danach kamen zahlreiche Konzerte in den USA und Kanada, und schließlich im Sommer stand Europa auf dem Tourplan. Auf der Bühne trug sie Kreationen des Pariser Mode-Designers Jean Paul Gaultier. Kaum eine Performance prägte Madonnas Image mehr als ihre Darbietung von Like a Virgin. Sie trug ein goldenes Korsett mit kegelförmigem BH, dabei simulierte sie eine Masturbation. In Kanada drohte Madonna sogar eine Haftstrafe, und in Italien rief der Vatikan zum Boykott von Madonnas Konzert in Rom auf. Am 5. August 1990 ging Madonnas kontroverse Blond Ambition Tour in Nizza zu Ende. Dieses Konzert wurde exklusiv in den USA im Fernsehen von HBO übertragen und erzielte eine hohe Einschaltquote.

Madonnas Affäre mit Warren Beatty währte 1990 so lange, bis der gemeinsame Film Dick Tracy ein Erfolg wurde. In diesem Kino-Abenteuer war Madonna als Breathless Mahoney zu sehen. Die Protagonistin steuerte mit dem Album I’m Breathless auch den Soundtrack bei. Vogue, eigentlich als B-Seite der letzten Like A Prayer-Auskopplung Keep It Together gedacht, wurde kurzfristig als eigenständige Single herausgebracht und damit zu einem ihrer größten Hits: Das Video des Regisseurs David Fincher machte aus Madonna eine Ikone der Schwulen. Kurz darauf gab sie eine Erklärung über schwule Freunde und Familienmitglieder ab – und brachte sich medienwirksam als potenzielle Bisexuelle ins Gespräch, als sie mit Sandra Bernhard und Rosie O’Donnell Küsse austauschte.

Madonnas erstes Greatest-Hits-Album The Immaculate Collection wurde 1990 zum meistverkauften „Best of“ einer Sängerin (über 26 Mio. verkauft) und präsentierte den nächsten Skandal: Das sexuell freizügige Video zu Justify my Love, der ersten Single (mit ihrem damaligen Liebhaber, dem Model Tony Ward). Es wurde auf vielen Sendern verboten oder ins Nachtprogramm verbannt. Diesen Video-Skandal nutze Madonna geschickt und brachte Justify my Love als Video-Single auf den Markt.

Ein weiterer Höhepunkt war die Oscar-Verleihung am 25. März 1991. An diesem Abend wurde sie von Michael Jackson begleitet und präsentierte live das Lied Sooner or Later aus dem Film Dick Tracy. Der Song gewann schließlich den Oscar in der Kategorie Best Original Song. Im Mai 1991 veröffentlichte Madonna den Dokumentarfilm Truth or Dare, eine Dokumentation der Blond Ambition Tour vom Jahr zuvor. Um Werbung für ihren Film zu machen, kam Madonna am 12. Mai 1991 zum Film-Festival von Cannes in Südfrankreich. In Europa kam der Film mit dem Titel In Bed with Madonna in die Kinos. Ebenso wirkte Madonna in den Filmen wie Eine Klasse für sich (1992) und Schatten und Nebel (1992) mit. Beide hatten durchaus positive Kritiken und waren auch an der Kinokasse ein Erfolg.

Mit Madonnas Imagewandel zum Erotikstar arbeitete sie gleichzeitig an ihrer Unabhängigkeit. Sie gründete ihre eigene Produktionsfirma Maverick, um uneingeschränkte Freiheit über ihr Schaffen zu bekommen und auch, um Nachwuchstalente zu fördern. Maverick brachte unter anderem Alben von Alanis Morissette, Me'shell NdegéOcello, Candlebox und The Prodigy heraus. Es folgten Madonnas provokanteste Jahre 1992/93. Das Album Erotica ist ein Konzeptalbum zum Themenbereich Sexualität mit starker BDSM- und Fetisch-Symbolik. Jedes der enthaltenen Lieder reflektiert eine andere Facette menschlicher Sexualität, zumeist unter Bezugnahme auf sexuelle Beziehungen. In seinen Texten stellt das Album den in der Popkultur weit verbreiteten regelmäßigen inhaltlichen Bezug zwischen sexuell motivierten Kontakten und romantischen Gefühlen bzw. Liebe nicht her. Als typisches Danceflooralbum ist es sehr stark durch die Hip-Hop-lastigen Beats und souligen Melodien geprägt, die damals für die beiden Co-Produzenten Shep Pettibone und André Betts typisch waren. Es war das erste Album der Künstlerin, das auf dem US-Markt mit einem Jugendschutzhinweis versehen werden musste. Eine zensierte Zweitausgabe enthielt das Lied Did You Do It? nicht. Das Album erreichte Platz 2 der US-Charts und zog sechs Singleauskopplungen nach sich, von denen das Titellied Erotica die erfolgreichste wurde. Das Lied war zugleich der Titel mit dem zweithöchsten Einstiegsplatz in der Geschichte der U.S. Hot 100 Airplay Charts. Das zum Lied gehörende Musikvideo wurde in den USA von MTV aufgrund seiner sexuellen Ausrichtung nur dreimal in unzensierter Originalfassung ausgestrahlt.

Begleitet wurde die Promotion von Erotica durch den erotischen Bildband SEX, den Madonna am 21. Oktober 1992 veröffentlichte und damit für weltweite Schlagzeilen und Kontroversen sorgte. Niemals zuvor hatte sich ein international bekannter Pop-Künstler derartig in Szene gesetzt und sich einem Millionenpublikum nackt in sexuellen Posen präsentiert. SEX kam in einer Auflage von 1,5 Millionen Exemplaren heraus, die innerhalb einer Woche ausverkauft war.

Der Erotik-Thriller Body of Evidence (1993) versuchte vergeblich, den Erfolg von Basic Instinct zu wiederholen. Nun auch noch Madonna nackt im Kino zu sehen, war wohl auch ihren treuesten Fans zu viel und eine weitere Goldene Himbeere wert. Im Frühjahr 1993 drohte ihre filmische und musikalische Karriere wegen der erotischen Offensive zu stagnieren. Der unter der Regie von Abel Ferrara gedrehte Film Dangerous Game floppte erneut an den Kinokassen und die Single Bad Girl erreichte erstmals seit 1983 nicht mehr die amerikanischen Top 20 der Billboard-Charts.

Ein großer Erfolg allerdings wurde die ausverkaufte 1993er Welttournee The Girlie Show. Am 25. September 1993 eröffnete Madonna ihre neue Welttournee im Londoner Wembley-Stadion vor 72.000 Fans. Das Bühnenprogramm, inspiriert unter anderem vom Musical Hair und der deutschen Filmdiva Marlene Dietrich, verursachte erneut Proteste konservativer Organisationen und Politiker – dieses Mal wegen einer angedeuteten Gruppensex-Szene. Madonna trat in ihr als peitschenschwingende Domina umgeben von Oben-Ohne-Tänzerinnen auf. Erstmals trat Madonna auch in Südafrika (Sun City) auf. In Puerto Rico verursachte Madonna einen Skandal, als sie die Flagge der Insel zwischen ihren Beinen rieb; orthodoxe Juden protestierten gegen ihren ersten Auftritt in Israel. Höhepunkt der Tour waren die ausverkauften Open Air-Konzerte in Australien, wo sie ebenfalls erstmals live zu sehen war. Festgehalten wurde dieser große Erfolg auf der DVD Madonna The Girlie Show - Live Down Under.

Im März 1994 sorgte sie erneut für einen Skandal bei ihrem Talkshow-Auftritt bei David Letterman. Madonnas „dirty language“ und ihr eigenartiges Verhalten sorgten für Entrüstung in den US-Medien. Madonna hatte in dem Film Blue in the Face – Alles blauer Dunst von Wayne Wang einen kurzen Auftritt als singendes Telegramm. Mit ihrem nächsten Album Bedtime Stories (1994) schlug Madonna allerdings wieder versöhnlichere Töne an und präsentierte sich u. a. als erstklassige Balladen-Sängerin. Das stilistisch vielfältige Album, an dessen Produktion unter anderem Babyface, Nellee Hooper, Dallas Austin und Björk beteiligt waren, wurde von den meisten Kritikern recht wohlwollend aufgenommen, und auch die Verkaufszahlen zogen langsam wieder an. Die zweite Singleauskopplung, Take a Bow, erreichte Platz 1 der Billboard-Charts und wurde in den USA zu einer ihrer erfolgreichsten Singles überhaupt.

Im Jahr 1995 fungierte die nun 37-jährige Madonna als Model für Gianni Versace. Der Mailänder Modeschöpfer gestaltete mit Madonna seine Mode-Kollektionen. Um ihr Publikum auf ihren nächsten wichtigen Karriereschritt vorzubereiten, brachte Madonna im Herbst 1995 ihre schönsten Balladen auf dem Album Something to Remember heraus; ebenso wirkte sie in dem Episodenfilm Four Rooms als auch in Spike Lees Girl 6 mit.

1996 wurden Madonnas jahrelange Bemühungen um die Rolle der Evita Perón im Andrew Lloyd Webber-Musical Evita belohnt. Alan Parker verpflichtete sie für die Hauptrolle. Madonna begeisterte die Argentinier, als sie auf dem Balkon des Präsidentenpalastes in Buenos Aires Don't Cry For Me Argentina vor Hunderten von Komparsen sang. Evita wurde zum erfolgreichsten Musical-Film der 1990er. Das dazugehörige Album Evita verkaufte sich sehr gut, und Madonna machte wieder mehr musikalisch als durch Skandale auf sich aufmerksam. „Gekrönt“ wurde dieses Comeback ein Jahr später, als sie 1997 den Golden Globe als beste Schauspielerin erhielt. Für den Academy Award (Oscar) wurde sie allerdings nicht nominiert. Trotzdem präsentierte sie dort das Lied You Must Love Me, das den Preis für die Komponisten/Texter Andrew Lloyd Webber und Tim Rice gewann.

Am 14. Oktober 1996 wurde Madonna Mutter, als sie ihre Tochter Lourdes Maria in Los Angeles zur Welt brachte. Vater des Kindes ist Madonnas damaliger Fitness-Trainer Carlos Leon. Ein Jahrzehnt, das für Madonna kontrovers begann, wurde nun durch ihr erstes Kind, ihre erste Musical-Rolle und einen Golden Globe als beste Schauspielerin belohnt. Auch musikalisch brach die 39-jährige Madonna zu neuen Ufern auf.

1997–2004 [Bearbeiten]
Nach der Geburt begann Madonna mit der Arbeit am neuen Album Ray of Light. Um einen neuen Sound zu entwerfen, engagierte Madonna den britischen Produzenten William Orbit. Als Ray of Light im März 1998 veröffentlicht wurde, überschlugen sich Kritiker und Fans mit begeistertem Lob. Nicht nur kommerziell konnte Madonna an alte Zeiten anknüpfen: sie erhielt im Februar 1999 vier Grammys, u. a. für das beste Pop-Album und das beste Dance-Album, nachdem sie bei den Grammy-Nominationen jahrelang ignoriert worden war – insgesamt gewann Madonna bis heute sieben Grammys. Textlich stellte Madonna die Themen Mutterschaft (Little Star) und ihre Zuneigung zu fernöstlichen Religionen in den Mittelpunkt (Frozen, Shanti Ashtangi, Sky Fits Heaven). Vom Album Ray of Light wurden bis heute 17 Millionen Tonträger verkauft, fünf Singles davon erfolgreich ausgekoppelt. Die dazugehörigen fünf Videos setzten neue Akzente im Videoclip-Genre. Ray Of Light wurde zu Madonnas erfolgreichstem Studioalbum der 90er Jahre.

Im September 1998 lernte Madonna bei einem Abendessen in London (Gastgeber war Madonnas Musiker-Freund Sting) den britischen Regisseur Guy Ritchie kennen und lieben. In Interviews sprach Madonna zu dieser Zeit häufig über ihr Mutterglück, gab pädagogische Erziehungsratschläge und war in vielen Fernseh-Shows zu Gast. Außerdem machte sie kein Geheimnis daraus, dass sie eine begeisterte Studentin der altjüdischen Kabbala ist. Die Kosmetikfirma Max Factor (Ellen Betrix) gestaltete mit Madonna 1999 ihre weltweite Werbekampagne.

Kommerziell nicht erfolgreich hingegen war der Film Ein Freund zum Verlieben. Mit diesem Film allerdings steht ein weiterer weltweiter Hit Madonnas in Verbindung, nämlich das Cover von Don McLeans Klassiker American Pie. Mit diesem Song erreichte sie erstmals wieder den ersten Platz der deutschen Hitparade nach La Isla Bonita von 1987. Das elektronische Folgealbum Music aus dem Jahr 2000 überzeugte mit innovativer Produktion und Undergroundsounds des französischen DJs Mirwais. Im Mittelpunkt dieser Produktion stand erstmals Madonnas gereiftere Stimme, die minimalistisch, vor allem mit Gitarre und elektronischen Beats unterlegt wurde. Album und Singles wurden zu einem großen Erfolg: Die Singles wie Videos (u. a. Music, Don't Tell Me) lösten den nächsten Mode-Trend aus: Cowboyhut, Hüfthosen und Boots. Das Album verkaufte sich 15 Millionen Mal. Zur Vorbereitung auf ihre Tour im kommenden Jahr gab Madonna im Herbst 2000 zwei kleine Konzerte in New York und London, in denen sie Songs aus Music live präsentierte.

Nach der Geburt ihres Sohnes Rocco am 11. August 2000 und ihrer Hochzeit mit Guy Ritchie am 22. Dezember 2000 in Dornoch/Schottland startete Madonna im Juni 2001 nach jahrelanger Bühnenabstinenz die ausverkaufte Drowned World Tour, die sie nach Spanien, Italien, Deutschland, Frankreich und England führte. Im Juli begann Madonnas USA-Tour. Am 14. September endete die Tour in Los Angeles. Da drei Tage zuvor die Terroranschläge vom 11. September 2001 die Welt schockiert hatten, unterbrach Madonna die Tour und rief ihr Publikum zum Gebet auf. Das zweite Greatest-Hits-Album GHV2 erschien im November 2001. Es bot kein neues Material und Madonna bewarb es auch nicht.

Danach kehrte Madonna im Mai 2002 nach 14 Jahren wieder auf die Theaterbühne zurück. Im Stück Up For Grabs von David Williamson unter der Regie von Laurence Boswell spielte Madonna die Rolle der Kunsthändlerin Loren. Up For Grabs wurde im Wyndham’s Theatre im Londoner West End aufgeführt und Madonna erhielt den Publikumspreis (Theatregoers' Choice Theatre Award).

Im Herbst 2002 erregte Madonna mit ihrem gemeinsam mit Mirwais geschriebenen Titellied zu James Bond – Stirb an einem anderen Tag Aufsehen. Die Another Day wurde zum meistverkauften Bond-Titellied aller Zeiten und Madonna spielte in dem Film auch eine kleine Cameorolle: die Fechtlehrerin Verity. Ebenso war Madonna in Guy Ritchies Film Swept Away zu sehen, der allerdings einer der größten Flops der Filmgeschichte wurde.

2003 erschien das Album American Life. Das Nachfolgealbum von Music brachte wenig Neues in Madonnas musikalische Welt. Zudem geriet es 2003 in den Sog von Madonnas Parteinahme gegen den US-amerikanischen Präsidenten George W. Bush. Ihr Engagement gegen den Irakkrieg löste bei den konservativen Radiostationen einen Boykott aus, der Platzierungen der folgenden ausgekoppelten Singles in den Billboard Charts verhinderte, obwohl Die Another Day, American Life und Hollywood in den Top Ten der bestverkauften Singles standen. Die Singles Die Another Day und Nothing Fails standen sogar auf Platz 1 der Verkaufscharts. Das Album American Life blieb mit 5 Millionen verkauften Tonträgern weit hinter den Erwartungen zurück. Das Projekt American Life (insbesondere Madonnas politische „Promotion“) hatte ihrer Karriere in den USA geschadet. Erstmals in ihrer Karriere arbeitete Madonna kurz darauf mit einem anderen Künstler auf einer Single: Britney Spears. Madonna hatte schon vorher mit zwei anderen Interpreten, dem Sänger Prince auf dem Album Like a Prayer, den Song Love Song aufgenommen, sowie 1999 mit Ricky Martin Be Careful (Cuidado con mi corazon) für dessen Album Ricky Martin. Beide erschienen allerdings nicht als Single. Der Live-Kuss mit ihr (und Christina Aguilera) bei den MTV Awards 2003 brachte Madonna wieder ins Gespräch – und das schnell produzierte Duett mit Britney Spears Me Against The Music wurde ein passabler Erfolg. Madonnas Remix-Album Remixed & Revisited konnte dem Hauptalbum American Life keinen neuen Schub verpassen.

Im September 2003 erschien Madonnas erstes Kinderbuch Die Englischen Rosen. Die New York Times und Barnes & Noble notierten das Buch auf Platz 1 der meistverkauften Bücher – und auch die vier folgenden waren so erfolgreich, dass Madonna Fortsetzungen und ein umfangreiches Merchandising (Kleidung, Geschirr, Schmuck etc.) für Die englischen Rosen produzieren ließ. Die Autorin spendete ihre gesamten Gewinne aus dem Projekt an nahestehende Kinderhilfsorganisationen.

Ein großer Erfolg war die Re-Invention World Tour 2004. Madonna war mit dieser ausverkauften Tournee wieder in den USA, Kanada und Europa zu sehen. Die Show bot politische Aussagen, exklusive Kostüme (Karl Lagerfeld), religiöse Motive und einen kalkulierten Skandal: Madonna sang ein Lied auf einem „elektrischen Stuhl“. Im Gegensatz zu den letzten Tourneen standen dieses Mal ihre größten Hits im Mittelpunkt, darunter viele Lieder aus den 1980er Jahren. Diese Tournee war Madonnas einziges musikalisches Projekt des Jahres 2004. Ähnlich wie bei der Blond Ambition-Welttournee ließ sich Madonna, ihre Tänzer und alles, was rund um die Tour geschah, dokumentarisch festhalten. Die Tour-Dokumentation I’m Going to Tell You a Secret feierte im Oktober 2005 in New York Premiere und ist mittlerweile als DVD erhältlich.

Weihnachten 2004 erneuerten Madonna und Ritchie ihr Ehegelübde. Die beiden tauschten bei einer Zeremonie erneut die Ringe.

2005–2007 [Bearbeiten]
2005 startete Madonna mit einer Kampagne des Modehauses Versace. Die Fotoserie von Fotograf Mario Testino ließ sich Donatella Versace 10,5 Millionen US-Dollar kosten. Zugunsten der Flutopfer des Tsunamis, der Teile Asiens im Dezember 2004 heimsuchte, trat sie mit anderen namhaften Stars bei Tsunami Aid auf und sang den John-Lennon-Klassiker Imagine. Ein weiterer Auftritt zu einem Benefizkonzert war am 2. Juli 2005 angesagt. Madonna trat beim Live 8-Konzert in London auf – 20 Jahre nach dem Live Aid-Konzert. Bei ihrer Show präsentierte sie die Klassiker Like a Prayer, Ray of Light und Music.

Am 16. August 2005 – ihrem 47. Geburtstag – stürzte Madonna vom Pferd und brach sich das Schlüsselbein, die Hand und mehrere Rippen. Trotz dieser Verletzungen drehte sie zwei Monate später das Tanzvideo zu Hung Up. Im November 2005 kam schließlich Madonnas lange erwartetes Album Confessions on a Dance Floor auf den Markt, mit dem sie in 29 Ländern Nr.1 wurde. Dieses Mal war Stuart Price der führende Produzent des Albums. Mit ihrem Dance-Album kehrte die 47-Jährige wieder auf die Tanzflächen der Clubs zurück und ihre Fans tanzten weltweit mit. Begleitet wurde das Album von einem Song, der im Herbst 2005 den Ton angab: Hung Up. Für den größten Hit ihrer Karriere durfte Madonna ein Sample des ABBA-Klassikers Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) verwenden. Für die Promotion ging Madonna erstmals neue Wege, denn Hung Up erschien zuerst als Handy-Klingelton zum Downloaden. Als der Song kommerziell erschien, stürmte Hung Up in 41 Ländern auf Platz 1.

Das Album Confessions on a Dance Floor wurde aufwändig beworben: Nach dem mäßigen Erfolg des letzten Albums wurde alles unternommen, um das neue zu einem größeren Erfolg werden zu lassen: Neben „Release Parties“, Anzeigenkampagnen, Werbeclips, Internetseiten und Auftritten in vielen Sendungen weltweit (u. a.: Star Academy (Frankreich), Wetten, dass..?, MTV-EMA, Ellen DeGeneres) stellte Madonna das Album auch persönlich in New York, London und Tokio vor.

Hung Up verkaufte sich in den ersten drei Monaten über vier Millionen Mal. In den USA zog Madonna mit Elvis Presley gleich: Beide platzierten 36 Singles in den Top Ten der Billboard Hot 100 Charts. Sorry, die zweite Single des Albums, erschien im Februar 2006 und konnte ebenfalls große Erfolge in den weltweiten Charts verbuchen. Am 15. Februar 2006 erhielt Madonna den Brit Award als beste internationale Künstlerin und am 12. März 2006 zwei Echos: als beste „Künstlerin International Rock/Pop“ und für Hung Up als den „Hit des Jahres“.

Am 21. Mai 2006 startete Madonna in Los Angeles ihre Confessions Tour. Am 30. Juli 2006 eröffnete Madonna in Europa den europäischen Teil ihrer Konzerttour in Cardiff/Wales. In London fanden acht ausverkaufte Konzerte in der Wembley-Arena statt. Im Rahmen der Confessions Tour kam Madonna im August für zwei ausverkaufte Konzerte nach Deutschland (20. August 2006, Düsseldorf, LTU Arena und am 22. August 2006, Hannover AWD-Arena). In Paris trat Madonna viermal auf und im September zweimal in der Amsterdam Arena. Erstmals waren auch Prag und Moskau Tourstationen auf Madonnas weltweiter Konzertreise. Die Tour endete nach insgesamt 60 ausverkauften Shows am 21. September 2006 in Tokio.

Madonna präsentierte sich wieder deutlich provokanter als bei früheren Auftritten der letzten Jahre. So finden sich erneut BDSM-Anspielungen, Ponyplay und eine Kreuzigungsszene, bei der Madonna die Ballade Live To Tell auf dem Kreuz singt, im Bühnenprogramm. Besonders die singende Madonna mit Dornenkrone am Kreuz wurde weltweit von vielen Christen als gotteslästerlich wahrgenommen. Die Düsseldorfer Staatsanwaltschaft prüfte ihre Show auf Verstoß gegen §166 StGB (Beschimpfung von Bekenntnissen, Religionsgesellschaften und Weltanschauungsvereinigungen). Gegen Madonna wurden unzählige Klagen bei den weltweiten Gerichten eingereicht, jedoch führten diese nicht zum geforderten Auftrittsverbot des Superstars. Madonnas Konzert in Hannover sollte sogar boykottiert werden. Dazu rief eine Landesbischöfin aus Hannover ohne Erfolg auf. Madonna reagierte darauf mit einer Einladung des Papstes zu ihrer Show in Rom, was zu einer weiteren Kontroverse führte. Disco ist ebenfalls ein großes Thema der Show. Madonna trägt Kostüme in Anlehnung an ABBA und John Travolta aus Saturday Night Fever. Die Confessions Tour wurde zur bisher erfolgreichsten Tour einer Künstlerin.

Kurz nach der triumphalen sowie kontroversen Tour beherrschte Madonna erneut die Schlagzeilen der Welt, diesmal aufgrund der umstrittenen Adoption des kleinen David Banda aus Malawi im Oktober 2006. Madonna wurde zur Zielfigur der Medien und die überwiegend negative Berichterstattung glich einer gnadenlosen Hetzkampagne. Man warf ihr vor, sie habe sich ein Souvenir aus Afrika mitgebracht und hätte die Adoptionsgesetze Malawis nicht eingehalten, also einen Starbonus erhalten. Ende Oktober 2006 sah sich Madonna gezwungen, öffentlich Stellung zu den Vorwürfen zu nehmen, und sie wurde via Satellit von London aus zu einem bewegenden Interview in die Talkshow von Oprah Winfrey nach Chicago geschaltet. Mit diesem Interview konnte Madonna bei der weltweiten Öffentlichkeit viele Sympathiepunkte sammeln und auch die Medien ließen langsam aber sicher von ihrer negativen Haltung ab. Mit dieser Kontroverse beherrschte Madonna alleinig die Schlagzeilen in den letzten drei Monaten des Jahres 2006.

Nach den Hits Sorry und Get Together erschien Jump als letzte Single aus dem Hit-Album Confessions On A Dance Floor. Das Video wurde in Tokio gedreht, in dem sich Madonna mit ihrer neuen platinblonden Bobfrisur präsentierte. Der Song erreichte in vielen Ländern eine Top-10-Platzierung, wurde weltweit ein großer Airplay-Hit (Airplay bezeichnet die Spielhäufigkeit im Radio) und dominierte Ende 2006 die Clubs und Discotheken weltweit.

Am 26. Januar 2007 veröffentlichte Madonna The Confessions Tour als Live-Album und DVD. Das Album erreichte auf Anhieb Platz 2 der deutschen Charts. Es wurde somit zu Madonnas siebzehnten Top-10-Album in Deutschland.

Bereits im Sommer 2006 stellte die Modekette H&M eine umfangreiche Kollektion von Bekleidungsstücken für die Tour-Mannschaft zur Verfügung. Im März 2007 folgte der internationale Verkauf einer komplett von Madonna zusammengestellten Modekollektion.[4] Das Werbevideo zeigt Madonna als dominante Lifestyle-Ikone die einer unpassend gekleideten Schülerin unter dem Knallen ihrer Gerte Modeweisheiten wie Don't think it – you need to know it verpasst, um sie anschließend modisch komplett umzurüsten zu lassen.

Im April 2007 reiste Madonna unter großem Medienwirbel erneut nach Malawi, wo sie karitative Einrichtungen besuchte. Als bekannt wurde, dass Madonnas Ehemann, Guy Ritchie, sie nicht nach Malawi begleitete, kamen in den weltweiten Medien erneut Scheidungsgerüchte auf. Nach ihrer Rückkehr widmete sie sich der Produktion von neuen Songs für das kommende Album Hard Candy und begann mit der Regie des Kurzfilms Filth And Wisdom, welcher 2008 auf der Berlinale, Deutschlands größtem Filmfestival, uraufgeführt wurde.

Zwei neue Songs aus den Album-Sessions zu Hard Candy, The Beat Goes On und Candy Shop, waren illegal mitgeschnitten worden und tauchten im Internet, u. a. bei YouTube, auf. Doch Warner Music erhob sofort Klage gegen alle Plattformen, die den Song auf ihren Servern angeboten hatten, sodass er schnell wieder verschwand. Diese beiden Songs signalisierten stark Madonnas Richtungswechsel zum Hip Hop. Beide Songs wurden von Pharrell Williams und Madonna produziert.

Am 17. Mai 2007 veröffentlichte Madonna ihre neue Single Hey You (produziert von Pharrell Williams) als Download. Sie sang den Song beim Live-Earth-Konzert am 7. Juli im Londoner Wembley-Stadion. Für jeden der ersten Million Downloads – in der ersten Woche gratis – versprach MSN 25 US-Cents an die Alliance for Climate Protection zu spenden. Zu Hey You wurde zudem ein Video veröffentlicht, welches die Auswirkungen des Klimawandels aufzeigt und wie die Welt ohne dieses Problem aussehen könnte. Madonna tritt im Video nicht auf. Bei Fans kam der neue Song Hey You sehr gut an. Madonnas Live-Earth-Auftritt umfasste vier Songs: Hey You, Ray Of Light, La Isla Bonita und Hung Up.[5]

Das amerikanische Forbes Magazine wählte Madonna im Juni 2007 auf Platz 3 der einflussreichsten Persönlichkeiten der Welt. Diese Wertung bezieht sich auf das Jahr 2006, welches zu einem der erfolgreichsten Jahre für Madonna in künstlerischer Hinsicht wurde. Mit Einnahmen von 72 Mio. Dollar (= 48,6 Mio. Euro) während des Zeitraumes Juni 2006 bis Juni 2007 war Madonna, ebenfalls gemäß dem Forbes Magazine, auch in finanzieller Hinsicht die erfolgreichste Musikerin des Jahres.

Am 12. September 2007 begann Madonna eine mehrtägige Reise nach Israel zum jüdischen Neujahrsfest, zusammen mit Ehemann Guy Ritchie und ihren drei Kindern. Madonna und Guy wurden gesehen, wie sie am Abend des 15. September 2007 nach den jüdischen Neujahrsfeierlichkeiten das Heim des Friedensnobelpreisträgers und Präsidenten von Israel Schimon Peres betraten. Peres übergab Madonna während des Treffens, um das sie gebeten haben soll, eine Ausgabe des Alten Testaments, des ursprünglich jüdischen Teils der Bibel. Das Treffen selbst war für die Presse nicht zugänglich.

Madonna hat ihre langjährige Plattenfirma Warner Music Group verlassen und einen neuen Vertrag mit Live Nation unterschrieben, was am 16. Oktober 2007 offiziell bestätigt wurde. Schon zuvor war aus dem Umfeld der 49-Jährigen verlautet worden, der Wert liege bei 120 Millionen Dollar (rund 85 Millionen Euro). Madonna begründete den Wechsel in einer gemeinsamen Erklärung mit Live Nation damit, dass sich das Musikgeschäft in den letzten Jahren verändert habe und sie mit der Zeit gehen müsse.

Den Verlautbarungen zufolge soll Madonna einen Bonus von 18 Millionen Dollar und einen Vorschuss von jeweils 17 Millionen Dollar für drei Alben erhalten. In den nächsten 10 Jahren soll Madonna laut Vertrag 3 Studioalben sowie 4 Tourneen erarbeiten. Zunächst erfüllt Madonna jedoch noch ihre Pflicht eines Albums und einer Hitzusammenstellung gegenüber Warner.

Madonna ist ferner eine von 23 weiblichen Künstlerinnen, welche an dem Song Sing der ehemaligen Eurythmics-Sängerin Annie Lennox mitgewirkt haben. Der Titel ist auf Lennox’ Album Songs of Mass Destruction enthalten. Am 1. Dezember 2007 wird der Song als Download-Single veröffentlicht. Die Erlöse aus dieser Veröffentlichung fließen in verschiedene Aids-Projekte. Entgegen vorangehender Gerüchte tritt Madonna nicht im offiziellen Musikvideo auf.

Seit 2008 [Bearbeiten]
Ende Januar 2008 veröffentlichte das US-Magazin Forbes die Liste der bestverdienenden Musikerinnen von Juni 2006 bis Juni 2007. Madonna belegt mit weitem Vorsprung den 1. Platz mit Einnahmen von 72 Millionen Dollar (etwa 49 Millionen Euro). Das Geld stammt hauptsächlich aus der am 10. Februar 2008 mit einem Grammy ausgezeichneten Confessions Tour, aus Plattenverkäufen und Werbeverträgen (H&M).

Madonna stellte am 13. Februar 2008 ihren Film Filth And Wisdom auf der 58. Berlinale offiziell als ihr Regiedebüt vor. Madonna erschien mit ihrer Filmcrew persönlich in Berlin, wo ihr Auftreten zur absoluten Mediensensation avancierte. Ursprünglich war der Film als Kurzfilm geplant. Der Film nahm nicht am Wettbewerb teil, sondern diente der Uraufführung. Ob Madonnas Film in den weltweiten Kinos zu sehen sein wird, ist noch nicht bekannt. Der Film erschien in einigen Ländern auf DVD. Filth And Wisdom handelt von einem russischen Immigranten namens A. K. (Eugene Hütz), der seinen Traum, ein großer Musiker mit seiner Band Gogol Bordello zu werden, verwirklichen will und deshalb versucht, sich mit zahllosen Jobs in London über Wasser zu halten. Er lebt mit zwei jungen Frauen zusammen, die ein ähnliches Ziel verfolgen und durch den Schmutz (engl.: filth) gehen müssen, um zur Weisheit (wisdom) zu gelangen. Die Kritiker lobten Madonnas Mut und die Charaktere des Films und fassten den Film bis auf einige Ausnahmen anerkennend auf. Am 14. Oktober 2008 stellte Madonna ihren Film auch in New York offiziell vor.

Am 10. März 2008 wurde Madonna in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Die Zeremonie fand im New Yorker Waldorf-Astoria-Hotel statt.

Am 21. Mai 2008 stellte Madonna bei den 61. Internationalen Filmfestspielen von Cannes ihren Dokumentarfilm über Malawi, mit dem Titel I Am Because We Are vor. Sie fungierte als ausführende Produzentin und wird den Film selbst kommentieren, Regie führte Nathan Rissman. Die Dokumentation wurde von Madonna am 24. April 2008 bereits beim Tribeca Film Festival in New York vorgestellt. Außerdem nahm Madonna im August 2008 auch an der Premiere des Films in Traverse City in Michigan/USA teil, ein inzwischen bekanntes Filmfestival, welches von Michael Moore ins Leben gerufen wurde.[6]

Madonnas aktuelles Album trägt den Titel Hard Candy und erschien am 25. April 2008 in Deutschland. In anderen europäischen Ländern, etwa in Großbritannien, wurde es am 28. April und in den USA am 29. April 2008 veröffentlicht. Am 15. März wurde ein lang ersehntes Artwork zum Albumcover veröffentlicht, auf dem erstmals nicht das Wort „Madonna“ aufgedruckt sein würde. Timbaland stellte bereits bei einem Konzert im Dezember 2007 in Philadelphia Madonnas erste Single des kommenden Albums vor: 4 Minutes, ein Song für den Frieden, bei dem Justin Timberlake mitwirkt. Der Videoclip wurde Ende Januar 2008 zusammen mit Timbaland und Justin Timberlake in London gedreht. Die Single feierte bereits am 17. März international ihr offizielles Radiodebüt, am 25. März erschien es als Download und am 11. April als Maxi-CD. 4 Minutes und Hard Candy erreichten umgehend Platz 1 der deutschen Charts. Hard Candy wurde zu Madonnas zehntem Nummer 1 Album in Deutschland. Im Juni 2008 erschien die zweite Single aus dem Album Hard Candy, welche den Titel Give it 2 me trägt. Im November folgte die dritte Single Miles Away.

Im Juli 2008 erschien in den USA die skandalträchtige Biografie Life With My Sister Madonna, die Madonnas Bruder Christopher Ciccone geschrieben hat, der viele Jahre mit Madonna zusammengearbeitet hatte. Madonna hatte den Kontakt zu ihrem Bruder stark eingeschränkt, nachdem bekannt wurde, dass er kokainabhängig war. Das Buch sorgte international für großes Aufsehen und erschien schließlich am 24. Oktober 2008 auch in Deutschland.

Am 23. August 2008 startete Madonna in Cardiff/Wales ihre weltweite Sticky & Sweet Tour, um das Erfolgsalbum Hard Candy zu promoten. Berlin, Düsseldorf, Frankfurt am Main und Wien waren unter anderem Stationen der Tour, erstmals überhaupt gastierte Madonna auch in der Schweiz, und zwar auf dem Militärflugplatz Dübendorf bei Zürich. Nach der europäischen Etappe der Welttournee, folgten zahlreiche Konzerte in den USA und auch, erstmals seit 15 Jahren, Konzerte in Südamerika. Im April und Mai 2008 fanden bereits drei kleine Konzerte der Hard Candy Promo Tour statt, mit Stationen in New York, Paris und Maidstone/Kent.

Madonnas nächste Single Miles Away wurde am 21. November in Deutschland veröffentlicht. Der Song wurde schnell zum großen Hit bei deutschen Radiostationen und belegte dort nach nur fünf Wochen Platz 1 der Airplay Charts.

Wegen der weltweiten Finanzkrise sagte Madonna Anfang Dezember 2008 alle Termine ihrer Welttournee Sticky & Sweet in Australien ab.[7]

Im Januar 2009 startete eine großangelegte Werbekampagne des Modehauses Louis Vuitton, in der Madonna als Model für edle Taschen des Luxus Labels zu sehen war. Marc Jacobs, Kreativdirektor von Louis Vuitton: "Die neue Kampagne sollte sehr sinnlich, verwegen und atmosphärisch werden. Um all das in einer Person zu vereinen, brauchten wir die ultimative Darstellerin - und das ist für mich Madonna".[8]

Madonna sorgte für Schlagzeilen, mit einer Affäre mit dem 28 Jahre jüngeren brasilianischen Model Jesus Luz, dem eine kontroverse "W" Fotokampagne, entstanden im Dezember 2008, mit dem Titel "Blame It On Rio" vorausging, welche im März 2009 erschien. Bei Fans, Kritikern und der Weltpresse kam eine erhitzte Diskussion auf. Für noch mehr Zündstoff sorgte Madonna, als sie Ende März 2009 nach Malawi reiste, um eine weitere Adoption durchzuführen, hierbei handelte es sich um ein 4-jähriges Mädchen. Organisationen und Weltpresse liefen erneut Sturm und verurteilten größtenteils Madonnas Vorhaben. Die Adoption kam nicht zustande, da ein malawisches Gericht im April gegen Madonnas Adoptionsantrag entschieden hatte.[9][10] Am 12. Juni 2009 erging eine Entscheidung des Obersten Landesgerichtes von Malawi, wonach Madonna die Zustimmung zur Adoption erhielt. Begründung für die ursprüngliche Ablehnung, nämlich dass Adoptiveltern mindestens 18 Monate in Malawi gelebt haben müssen, bevor sie ein malawisches Kind adoptieren können, ist laut Richter Lovemore Munlo "eine zu enge Rechtsauslegung auf der Grundlage alter Gesetze. In diesem globalen Dorf kann ein Mensch mehr als einen Wohnort haben." Außerdem führte er aus, dass Madonnas langjährige Beziehung zu Malawi und ihr Engagement für benachteiligte Kinder hätte berücksichtigt werden müssen. Die Entscheidung zugunsten von Madonnas Adoptionsplänen spaltete erneut die öffentlichen Meinungen.[11]

Am 4. Juli 2009 setzte Madonna ihre erfolgreiche Sticky & Sweet Tour von 2008 in London fort, es ist das erste Mal in Madonnas Karriere, dass sie eine Welttournee fortsetzt. Zu einem tragischen Unfall kam es am 16. Juli 2009 beim Bühnenaufbau für Madonnas Show in Marseille, welche 3 Tage später stattfinden sollte. Ein Teil der Bühne stürzte ein, dabei kamen zwei Männer ums Leben und weitere Personen wurden zum Teil schwer verletzt. Der Bürgermeister von Marseille sagte das Konzert daraufhin ab.[12]

Am 11. September 2009 erscheint Madonnas neue Single "Celebration", welcher als erster Song zum gleichnamigen Best Of Album ausgekoppelt wird. Das Video zum Song wurde im Juli in Mailand gedreht. Das Album wird 2 Wochen später erscheinen und wird einige der größten Hits aus Madonnas Karriere umspannen. Es wird als umfangreiche Doppel-CD erscheinen. Zudem wird gleichzeitig eine DVD mit zahlreichen Videoclips erscheinen.[13]

Phänomen Madonna [Bearbeiten]
Wie kaum eine andere Künstlerin prägte Madonna die Popkultur des 20. Jahrhunderts. Seit über 25 Jahren ist sie eine der meistfotografierten und meistdiskutierten Frauen der Welt. Denn mit geschätzten über 380 Millionen verkauften Tonträgern ist Madonna mit Abstand die erfolgreichste Sängerin der Welt. Sie verkaufte mehr Platten als Whitney Houston, Celine Dion, Mariah Carey und Tina Turner.

Religion [Bearbeiten]
Madonna stammt aus einer sehr katholischen Familie. Ihre Eltern waren beide praktizierende Katholiken und im Ciccone-Haushalt war der Katholizismus unumstritten. Madonna sprach in zahlreichen Interviews über ihre Kindheit und ihre frühen Erfahrungen mit der römisch-katholischen Kirche. Besonders ihre Mutter ist ihr als strenggläubige Katholikin in Erinnerung geblieben. Madonna Louise Ciccone feierte 1965 ihre Erstkommunion und wurde zwei Jahre später gefirmt. Bei ihrer Firmung nahm sie den Namen Veronica als Firmnamen an. Als Jugendliche brach Madonna allerdings mit ihrer ursprünglichen Religion und verbindet seither eine Art Hassliebe damit.

In ihrer kreativen Karriere als Sängerin hat Madonna allerdings sehr oft auf religiöse und speziell katholische Symbole zurückgegriffen. Egal ob in Songtexten, in Musikvideos oder Bühnenshows, überall entdeckt der Zuseher religiöse Symbole in Madonnas Schaffen. Das Album Like A Prayer widmete Madonna ihrer Mutter, „die ihr das Beten beibrachte“. Schon früh machte Madonna in ihrem Leben die Erfahrung des Todes und des Schmerzes, als ihre Mutter starb. Diese Erfahrungen und auch ihr schwieriges Verhältnis verarbeitete Madonna im Musikvideo Oh Father.

Gerne brachte Madonna auch Religion und Erotik zusammen, teilweise so offensiv, dass sich von kirchlicher Seite starker Protest regte. Mehrmals sprachen sich Kardinäle für Madonnas Exkommunikation aus.

Als Madonna mit ihrer Tochter Lourdes Maria schwanger war, wurden ihr von einer Freundin die Kabbala und das Kabbalah Centre in Los Angeles vorgestellt. Seit 1996 ist Madonna Studentin der Kabbalah und spricht in Interviews häufig davon. Auch diese Einflüsse brachte sie kreativ auf ihre Alben, wie Ray Of Light und American Life. Ihre Kinderbücher, die zwischen 2003 und 2005 erschienen sind, enthalten ebenfalls bekannte kabbalistische Botschaften und Madonna lässt die Einkünfte aus den Büchern der Kinderorganisation Spirituality for Kids zukommen, die ebenfalls mit dem Kabbalah-Zentrum in Verbindung steht. Mehrmals war Madonna schon in Israel bei Kabbalah-Treffen, unterstützte das Kabbalah-Zentrum finanziell und warb unter ihrem selbstgewählten Namen „Esther“ neue Mitglieder.

Musikalische Entwicklung [Bearbeiten]

Madonna – Live 8, 2. Juli 2005Madonna spielt neben Keyboard und Schlagzeug auch Gitarre, was sie während ihrer letzten Tourneen als festen Teil der Bühnenshows einbaute. Ihre „perfekt produzierten Popsongs“, die sie meist in Zusammenarbeit mit renommierten Produzenten (Nile Rodgers, Stephen Bray, Patrick Leonard, William Orbit, Lenny Kravitz, Shep Pettibone, Mirwais u. a.) schreibt, spiegeln den Zeitgeist wider und dokumentieren auch ihre persönliche Weiterentwicklung, deren Schwerpunkt in ihrer Spiritualität und ihrer – wenn auch schwierigen – Liebe zu ihrer Familie liegen, was sich in den sehr persönlichen Texten zeigt.

Die ersten Jahre und ihr erstes Album Madonna waren vom schwarzen Funk beeinflusst. Danach folgten die Jahre des eingängigen und kommerziellen Pops wie auf den Alben Like a Virgin und True Blue. Im Jahr 1989 überraschte Madonna mit ihrem bis dato künstlerisch wertvollsten Album Like a Prayer. Auf I’m Breathless, dem Soundtrack zum Film Dick Tracy, wagte sie sich erstmals in den Bereich des Jazz und sang eher schwierige Balladen von Stephen Sondheim. In den frühen 90er Jahren produzierte Madonna Black/Soul-Musik mit typischen Hip-Hop-Beats auf den Alben Erotica und Bedtime Stories.

Im Herbst 1995 nahm Madonna drei Monate professionellen Gesangsunterricht in London, um die Musical-Songs von Evita perfekt singen zu können. Andrew Lloyd Webber bestand darauf, dass der Soundtrack zu seiner Musicalverfilmung live mit Orchesterbegleitung aufgenommen werden sollte. Die Mühe lohnte sich, denn die von Madonna interpretierte Ballade You must love me gewann den Oscar als bester Filmsong 1997.

Madonnas Wunsch, nun auch bei Kritikern als Musikerin respektiert zu werden, gipfelte in dem Album Ray of Light von 1998. Das Album wurde von William Orbit produziert und ist sehr von Spiritualität und der „Sucht nach Selbsterkenntnis“ geprägt, wie sie in Interviews versicherte. Bei den Grammy Awards wurde das Album gefeiert – und auch kommerziell hatte Madonna ein Comeback geschafft: Die Singles Frozen, Ray of Light und The Power of Good-Bye standen hoch in den Hitparaden rund um den Globus.

Die Alben Music und American Life wurden mehrheitlich von dem französischen Undergroundmusiker Mirwais mitproduziert und basierten auf progressivem Electronica – elektronischen Beats und Tönen aus Synthesizern der Achtziger Jahre, kombiniert mit Gitarre und dominierendem Gesang. Madonnas Versuche, sich politisch gegen den US-amerikanischen Präsidenten zu positionieren, wirkten in den USA kontraproduktiv. Als „unamerikanisch“ stigmatisiert, wurde Madonna von den republikanisch dominierten Radiosendern boykottiert. Dass sich die Singles in den USA gut verkauften, spiegelt sich dort in den Charts nicht wieder. Durch den Radioboykott erreichten sie nur schlechte Billboard-Platzierungen (sie ergeben sich mehrheitlich aus dem Radioeinsatz). Auch im Rest der Welt blieben Album und ausgekoppelte Singles weit hinter den Erwartungen zurück, obwohl viele Kritiker (Rolling Stone, Music Maker) Madonnas Talente als Komponistin betonten. Die größten Erfolge dieser Zeit verzeichneten die Remixe der Singles, die Madonna in den Billboard Dance Charts fünf Nummer-Eins-Hits bescherten – unter anderem der Remix von Stuart Price zu Hollywood. Nachdem Madonnas Versuche, sich als ernstzunehmende Künstlerin zu etablieren, nicht von dem erhofften kommerziellen Erfolg gekrönt wurden, besann sie sich zurück auf ihre Wurzeln und produzierte – gegen jeden Trend – in den USA ein elektronisches Dance-Album: Confessions on a Dance Floor. Nach dem großen Erfolg der ersten Single Hung Up, die in über 40 Ländern an der Spitze der Charts stand, konnte auch das Album diesen Erfolg wiederholen. Gestärkt von aufwändiger Promotion wurde es zu einem ihrer größten Erfolge.

Madonna hat nicht das Stimmvolumen von Sängerinnen wie z. B. Whitney Houston oder Mariah Carey, was sie die Presse mit einer „Minnie Mouse auf Helium“ vergleichen ließ.

Madonna schreibt ihre Lieder meist mit den angesagtesten Produzenten der Musikszene selbst. Dabei hat sie sehr genaue Vorstellungen, wie ein Lied oder das ganze Album klingen soll. Bei den meisten ihrer Songs ist Madonna für die Lyrics zuständig. So waren der Tod ihrer Mutter, ihre Familie, ihre Selbstreflektion, ihre Freude an Tanz, Party und Musik, sowie Sexualität Themen ihrer Songs.

Erstmals seit 1994 arbeitete Madonna für die Aufnahmen zu ihrem neuen Album Hard Candy wieder nur mit amerikanischen Produzenten zusammen. Nun zeichneten sich Timbaland und Justin Timberlake als Produzenten verantwortlich. Die Musik auf dem Album ist deutlicher denn je dem aktuellen Zeitgeist angepasst und beinhaltet erneut eingängigen Pop mit starkem R&B- sowie Hip-Hop-Einfluss. Es ist offensichtlich, dass Madonna versucht, wieder stärker den amerikanischen Markt zu bedienen, da dort die Albenverkäufe seit dem Jahr 2003 stark gelitten haben.

Alle Madonna-Platten der 80er und 90er Jahre entstanden in den USA; seit dem Jahr 2000 wurden Madonnas Alben in London aufgenommen, da die britische Hauptstadt zu ihrem Lebensmittelpunkt wurde.

Diskografie [Bearbeiten]
→ Hauptartikel: Madonna/Diskografie mit ausführlicher Album/DVD-Diskografie inklusive Chartplatzierungen.

Studioalben [Bearbeiten]
1983: Madonna
1984: Like a Virgin
1986: True Blue
1989: Like a Prayer
1992: Erotica
1994: Bedtime Stories
1998: Ray of Light
2000: Music
2003: American Life
2005: Confessions on a Dance Floor
2008: Hard Candy

Kompilationen und Live-Alben [Bearbeiten]
1987: You Can Dance
1990: The Immaculate Collection
1995: Something to Remember
2001: GHV2
2003: Remixed & Revisited (EP)
2006: I’m Going to Tell You a Secret (CD + DVD)
2007: The Confessions Tour (CD + DVD)
2009: Celebration (CD + DVD)

Filmmusik [Bearbeiten]
1986: Live To Tell - Soundtrack - aus dem Film Auf kurze Distanz (At Close Range) mit Sean Penn
1987: Who’s That Girl
1990: I’m Breathless - Music from and inspired by the film Dick Tracy
1992: This Used To Be My Playground - Soundtrack - A League of Their Own
1996: Evita
2000: Ein Freund zum Verlieben
2002: Stirb an einem anderen Tag - James Bond

DVDs [Bearbeiten]
Wichtigste Veröffentlichungen.

1998: The Girlie Show: Live Down Under
1999: Ciao Italia – Live from Italy
1999: The Immaculate Collection
1999: The Video Collection 93:99
2001: Drowned World Tour 2001 – Live in Detroit
2004: In Bed with Madonna - truth or dare?
2004: The Ultimate Collection
2004: Live Aid: 20 Years Ago Today
2005: Live 8 – One Day One Concert One World
2006: I’m Going to Tell You a Secret (DVD + CD)
2007: The Confessions Tour – Live in London (DVD + CD)

Singles [Bearbeiten]
→ Hauptartikel: Madonna/Diskografie mit ausführlicher Album/DVD-Diskografie inklusive Chartplatzierungen.

1982: Everybody
1983: Burning Up
1983: Holiday
1984: Borderline
1984: Lucky Star
1984: Like A Virgin
1984: Sidewalk Talk (John Jellybean Benitz Feat. Madonna)
1985: Material Girl
1985: Crazy For You
1985: Into The Groove
1985: Angel
1985: Gambler
1985: Dress You Up
1985: Over and Over (Italien und Philippinen)
1985: Love Don't Live Here Anymore
1986: Live to Tell
1986: Papa Don't Preach
1986: True Blue
1986: Open Your Heart
1987: La Isla Bonita
1987: Who's That Girl
1987: Causing a Commotion
1987: The Look of Love
1987: Where's The Party (nur Philippinen)
1988: Spotlight
1989: Like a Prayer
1989: Express Yourself
1989: Cherish
1989: Oh Father
1989: Dear Jessie
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1990: Keep it Together
1990: Vogue
1990: Hanky Panky
1990: Justify My Love
1991: Holiday (re-issue)
1991: Crazy for you (re-issue)
1991: Rescue Me
1992: This Used to Be My Playground
1992: Erotica
1992: Deeper and Deeper
1993: Bad Girl
1993: Fever
1993: Rain
1993: Bye Bye Baby
1994: I'll Remember
1994: Secret
1994: Take a Bow
1995: Bedtime Story
1995: Human Nature
1995: You'll See
1995: Oh Father (re-issue)
1996: One More Chance
1996: Love Don't Live Here Anymore
1996: You Must Love Me
1996: Don't Cry For Me Argentina
1997: Another Suitcase in Another Hall
1998: Frozen
1998: Ray Of Light
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1998: Drowned World/Substitute For Love
1998: The Power of Good-Bye
1998: Little Star (Double A Side With The Power Of Goodbye in U.K.)
1999: Nothing Really Matters
1999: Beautiful Stranger
2000: American Pie
2000: Music
2000: Don't Tell Me
2001: What It Feels Like for A Girl
2002: Die Another Day
2003: American Life
2003: Hollywood
2003: Me Against The Music (Duett mit Britney Spears)
2003: Love Profusion
2003: Nothing Fails
2005: Hung Up
2006: Sorry
2006: Get Together
2006: Jump
2007: Hey You (nur als Download)
2008: 4 Minutes (Featuring Justin Timberlake & Timbaland) ( Ger 1 )
2008: Give It 2 Me
2008: Miles Away
2009: Celebration

Schauspiel [Bearbeiten]
Madonna zog es früh vor die Kameras. Da sie seit ihrer Schulzeit mehreren Schauspielkursen angehörte, wurden einige dieser Projekte gefilmt, die nicht mehr als den Charakter von einfachen Amateuraufnahmen haben. The Egg Movie reduziert sich beispielsweise darauf, Madonnas freien Bauch zu zeigen, auf dem ein Spiegelei gebraten wird. In Artificial Light ist mehr eine Theaterimprovisation, zu der alle Darsteller ihre eigenen Texte schrieben. A Certain Sacrifice ist der bekannteste Film dieser Reihe, da er auf dem ersten Höhepunkt von Madonnas Karriere 1984 als Skandal-Video veröffentlicht wurde. Allerdings stellte sich die billige Amateurproduktion als langatmiger Kunstfilm mit dem Charme einer missglückten Schulaufführung heraus.

Zeitgleich mit ihrem Durchbruch als Popstar gelang Madonna der erste Erfolg als Schauspielerin in der Verwechslungskomödie Susan… verzweifelt gesucht, was ihr vorwiegend Lob der Kritiker bescherte. Die folgenden Filme konnten diesen Erfolg nicht wiederholen. Laut Kritik ließ Madonnas Image in der Öffentlichkeit es nicht zu, dass ihre Darstellung in ambitionierteren Filmen wie Snake Eyes oder Stürmische Liebe Beachtung fand. Auffällig blieb eher Madonnas Gespür für die schlechte Auswahl an Rollen, die durch schlechte Drehbücher und Produktion von Anfang an zum Misserfolg verurteilt waren (z. B. Shanghai Surprise, Body of Evidence oder Ein Freund zum Verlieben). Madonna bekam dafür mehrere Male die Goldene Himbeere als schlechteste Schauspielerin und wurde auch als Schlechteste Schauspielerin des Jahrhunderts „ausgezeichnet“.

Was in Madonnas Musikvideos sehr gut funktionierte, für vier Minuten in verschiedene Rollen zu schlüpfen, konnte das Publikum in Kinolänge nur mäßig überzeugen. Lediglich Filmrollen, die der Zuschauer mit Madonna assoziierte (Dick Tracy oder Evita), ließen die Kassen klingeln. Ein Umstand, der die Kritiker in ihrer Meinung bestärkte, dass Madonna nur sich selbst spielt. Genau das tat sie in ihrer erfolgreichen Tourdokumentation Im Bett mit Madonna, sie machte sich selbst zum Thema.

Die Tour-Dokumentation I’m Going to Tell You a Secret kam 2005 nicht in die Kinos: Die religiöse Botschaft des Filmes schien dem Filmverleih zu aufdringlich. Nach dem Erfolg des 2005er Albums Confessions on a Dance Floor – und den filmischen Misserfolgen der vergangenen Jahre – nahm Madonna von weiteren Filmprojekten Abstand.

Filmografie [Bearbeiten]
Amateurfilme

Jahr Titel Regisseur Rolle Anmerkung
1974 The Egg Movie
„The Egg Movie“ Wyn Cooper Nicht benannt. Kunstfilm/Amateur-/Kurzfilm. Nicht veröffentlicht.
1979 In Artificial Light
„In Artificial Light“ Curt Royston Nicht benannt. Studentenfilm/Theaterstück. Nicht veröffentlicht.
1979 A Certain Sacrifice
„A Certain Sacrifice“ Stephen Jon Lewicki Bruna Drama/Krimi. Nur Video-Veröffentlichung.

Spielfilme

Jahr Titel Regisseur Rolle Anmerkung
1985 Crazy for you
„Vision Quest“ Harold Becker Club-Sängerin/Kurzauftritt. Drama/Romanze. Mit Matthew Modine, Linda Fiorentino
1985 Susan … verzweifelt gesucht
„Desperately Seeking Susan“ Susan Seidelman Susan Komödie/Romanze. Mit Rosanna Arquette
1986 Shanghai Surprise
„Shanghai Surprise“ Jim Goddard Gloria Tatlock Komödie/Abenteuer. Mit Sean Penn.
1987 Who's That Girl (Film)
„Who's That Girl“ James Foley Nikki Finn Komödie. Mit Griffin Dunne.
1988 Bluthunde am Broadway
„Bloodhounds of Broadway“ Howard Brookner Hortense Hathaway Komödie. Mit Jennifer Grey, Rutger Hauer
1990 Dick Tracy
„Dick Tracy“ Warren Beatty Heiserchen/Breathless Mahoney Action/Krimi/Comicverfilmung. Mit Warren Beatty, Al Pacino
1991 Im Bett mit Madonna
„Truth or Dare“, „In Bed with Madonna“ Alek Keshishian Madonna Tour-Dokumentation. Mit Kevin Costner, Antonio Banderas
1992 Schatten und Nebel
„Shadows and fog“ Woody Allen Marie Komödie/Drama. Mit Woody Allen, Mia Farrow
1992 Eine Klasse für sich
„A League of Their Own“ Penny Marshall Mae Mordabito Komödie/Drama. Mit Tom Hanks
1993 Body of Evidence
„Body of Evidence“ Uli Edel Rebecca Carlson Erotik/Thriller. Drama. Mit Willem Dafoe, Julianne Moore
1993 Snake Eyes
„Dangerous Game“ Abel Ferrara Sarah Jennings Drama. Mit Harvey Keitel, James Russo
1995 Alles blauer Dunst
„Blue in the face“ Wayne Wang Singendes Telegramm (Cameo-Auftritt) Komödie. Mit Lou Reed, Michael J. Fox
1995 Four Rooms
„Four Rooms“ Allison Anders Elspeth Komödie/Drama. Episode: Honeymoon Suite – Die fehlende Zutat
1996 Evita
„Evita“ Alan Parker Evita Perón Musical. Golden Globe für Madonna als beste Schauspielerin.
1996 Girl 6
„Girl 6“ Spike Lee Boss #3 (Cameo-Auftritt) Komödie/Drama. Mit Theresa Randle, Spike Lee
2000 Ein Freund zum Verlieben
„The Next Best Thing“ John Schlesinger Abbie Reynolds Komödie/Drama. Mit Rupert Everett, Lynn Redgrave
2001 Star (The Hire)
„The Hire: Star“ Guy Ritchie Madonna. Komödie/Kurzfilm/Werbefilm. Mit: Clive Owen
2002 James Bond 007 – Stirb an einem anderen Tag
„Die Another Day“ Lee Tamahori Verity (Cameo-Auftritt) Action/Thriller. Mit Pierce Brosnan, Halle Berry
2002 Stürmische Liebe – Swept Away
„Swept Away“ Guy Ritchie Amber Leighton Komödie/Romanze. Mit: Bruce Greenwood, Jeanne Tripplehorn
2005 I’m Going to Tell You a Secret
„I’m Going To Tell You A Secret“ Jonas Åkerlund Madonna Tour-Dokumentation. Mit Michael Moore, Iggy Pop, Guy Ritchie
2006 Arthur und die Minimoys
„Arthur and the Minimoys“ Luc Besson Prinzessin Selenia (Stimme) Animationsfilm. Offiziell seit Weihnachten 2006 in den Kinos.
2008 Filth and Wisdom
„Filth and Wisdom“ Madonna Regie Kurzfilm. Uraufführung auf der Berlinale 2008 im Februar

Madonna hatte 2003 in der Fernsehserie Will & Grace in der Folge Dolls and Dolls einen Gastauftritt.

Theater [Bearbeiten]
Neben dem Film widmete sich Madonna auch dem Theater. Ihre Auftritte, die meist in ausverkauften Häusern stattfanden, überzeugten die Kritiker nicht. Doch es gab auch wohlwollende Stimmen zu ihrer letzten Darbietung in Up For Grabs. Dafür erhielt sie 2003 den Theatregoers’ Choice Theatre Award.

Jahr Stück Regie Buch/Vorlage Rolle Theater
1986 Goose and TomTom Gregory Mosher David Rabe Lorraine Mitzi Newhouse Theatre, Off-Broadway, New York
mit Sean Penn

1988 Speed the Plow Gregory Mosher David Mamet Sekretärin Karen Royale Theatre, Broadway, New York
2002 Up for Grabs Laurence Boswell David Williamson Kunsthändlerin Loren Wyndham's Theatre, London/West End

Bibliografie [Bearbeiten]
Über Madonna wurden Dutzende Bücher verfasst, doch sie ist auch selbst schriftstellerisch tätig: 1992 entstand ihr Bildband SEX mit persönlichen Texten und ab 2003 wurde ihre Kinderbuchserie publiziert, die mit Die englischen Rosen startete. Außerdem entstanden mehrere autorisierte Bücher, für die Madonna kurze Texte verfasste.

SEX: Buch mit Hülle und CD
SEX [Bearbeiten]
→ Hauptartikel: SEX

Die Veröffentlichung des Bildbandes SEX sorgte Anfang der 1990er Jahre in Teilen der Öffentlichkeit für eine Kontroverse.

Madonnas erstes Buch von 1992 ist ein großformatiger, in Metall gebundener erotischer Bildband. Es entstand in Zusammenarbeit mit dem US-amerikanischen Modefotografen Steven Meisel. Die Bilder variierten sexuelle Tabus und basieren zu einem wesentlichen Teil auf stilistischen Zitaten aus den Bereichen BDSM und Fetisch. Die Veröffentlichung des Buches wurde in einigen Ländern, unter anderem in Japan und Indien, verboten.

SEX (1992) ISBN 3-453-06271-X
Alternativer deutscher Titel: SEX – Erotische Phantasien. Bildband von Madonna mit Bildern von Steven Meisel. (Mit Maxi-CD Erotic und achtseitiger Geschichte im Comic-Stil: Dita in The Chelsea Girl), Heyne, München

Kinderbücher [Bearbeiten]
Einen starken Kontrast zu SEX stellte die zweifache Mutter Madonna elf Jahre später vor: Der Nummer-Eins-Bestseller (New York Times & Barnes & Noble) Die englischen Rosen, der (laut Kritik) die Geschichte ihrer eigenen Tochter interpretiert.

Die folgenden Bücher wurden von wechselnden Künstlern illustriert und sollen Kindern konservative moralische Grundwerte vermitteln, die in Madonnas Glauben an eine bestimmte Form der Kabbalah wurzeln. Die Buchserie war auf fünf Bücher festgelegt – jedes der Bücher sollte ein Kernthema beinhalten und kindgerecht aufbereitet sein. Die Erlöse der Bücher gehen komplett an Förderungen der Kabbalah-Centre-nahen Kinderstiftung.

Lotsa de Casha, das letzte der Kinderbuchserie, wurde 2005 in 37 Sprachen übersetzt und in 110 Ländern veröffentlicht.

Die Kinderbuchserie wurde auch als Hörbuch-CD umgesetzt. Sie wird von Madonna selber gelesen.

Die englischen Rosen (2003) ISBN 3-446-20412-1
Originaltitel: The @English roses. Kinderbuch, Hanser-Verlag. Mit Illustrationen von Jeffrey Fulvimari.
Mister Peabodys Äpfel (2003) ISBN 3-446-20423-7
Originaltitel: Mr Peabody's apples. Kinderbuch, Hanser-Verlag. Mit Illustrationen von Loren Long.
Jakov und die sieben Räuber (2004) ISBN 3-446-20561-6
Originaltitel: Yakov and the Seven Thieves. Kinderbuch, Hanser-Verlag. Mit Illustrationen von Gennady Spirin.
Die Abenteuer von Abdi (2005) ISBN 3-446-20616-7
Originaltitel: The @adventures of Abdi. Kinderbuch, Hanser-Verlag. Mit Illustrationen von Olga und Andrej Dugin.
Billie Bargeld (2005) ISBN 3-446-20512-8
Originaltitel: Lotsa de Casha. Kinderbuch, Hanser-Verlag. Mit Illustrationen von Rui Paes.
Madonna's Five Books For Children Box Set (2005)
Sammlung der fünf Kinderbücher (engl.)
Madonna's Five Books For Children Audio Set (2005)
Sammlung der fünf Kinderbücher als Hörbuch-CDs (engl.)
The English Roses – Too Good to be true (2006) (engl.) ISBN 0-14-138267-8.

Autorisierte Bücher [Bearbeiten]
Folgende Bücher entstanden in Zusammenarbeit mit Madonna. Es sind Bildbände, die auch Texte oder persönliche Kommentare von Madonna enthalten.

Karl Lagerfeld und Madonna: Madonna Superstar, Photographien. München: Schirmer/Mosel Verlag 1988, ISBN 3-88814-278-4
Camille Paglia und Madonna: Madonna Megastar, Photographien. München: Schirmer/Mosel Verlag 1988, 1993²,1994³, ISBN 3-88814-498-1
Madonna: The Girlie Show, Tour-Buch mit Musik CD (engl.). München: Schirmer/Mosel Verlag 1992, ISBN 3-88814-498-1
Steven Klein: X-STaTIC Pro=CeSS (Buch zur Ausstellung), 2003
Madonna: Nobody Knows Me. 2003 (engl., offizielle Fanclub-Publikation)
Außerdem liest Madonna eine Episode in:

Starbright Foundation: The Emperor's New Clothes: An All-Star Retelling of the Classic Fairy Tale (Buch mit Audio CD), 1998 (Harcourt)

Werbung [Bearbeiten]
Eine Liste der Werbeeinsätze (inklusive Benefiz und Promotion).

1985: MTV (I Want My MTV, TV-Spot)
1987: Panasonic (Japan, TV-Spot) (Song Open Your Heart)
1987: Mitsubishi (Japan, 3 TV-Spots) (Song La Isla Bonita)
1988: Musicians For Life (USA, TV-Spots)
1989: Pepsi (Weltweite Kampagne, TV-Spot. Nach Like A Prayer-Skandal abgebrochen)
1990: Pioneer (Japan, TV-Spot)
1990: Rock The Vote (USA, TV-Spot) (Song Vote/Vogue)
1991: Good Morning America (USA, TV-Spot)
1991: Red Cross (USA, TV-Spot)
1992: Pure Estiquers (Japan, 2 TV-Spots)
1992: Global Warming (USA, TV-Spot)
1992: Rock The Vote (USA, TV-Spot)
1995: Takara/June Legend (Japan, 3 TV-Spots) (Song I'm pure)
1995: Versace (Weltweit, Anzeigen)
1996: Environmental Awareness (USA, TV-Spot)
1999: Ensemble (Frankreich, TV-Spot)
1999: Max Factor/Ellen Betrix (Weltweite Kampagne, 4 TV-Spots)
1999: Ebel: Tag Heuer Swiss Tag Watch (Anzeigen)
1999: Microsoft Windows XP (Song Ray Of Light für TV-Spot)
1999: GAP (Song Dress You Up, TV-Spot)
2000: NSPCC (USA, TV-Spot)
2001: BMW (Internet, Film: The Hire: Star)
2001: Madonna Condoms (Verpackung basierend auf einer Aktfotografie von 1979 von Martin Schreiber. Legal, aber nicht autorisiert)
2002: Oxygen (US-amerikanischer Fernsehsender)(USA, TV-Spot)
2002: Yahoo (Internet)
2003: Estée Lauder: Beyond Paradise (Song Love Profusion und Promotion)
2003: GAP (Weltweit, TV-Spot, Song Into the Hollywood Groove)
2005: Versace (Weltweit, Anzeigen)
2005: Moto ROKR iTunes/Motorola (Internet, TV-Spot, Song Hung Up)
2006: H&M
2007: H&M
2007: Ariake/Just perfect/Think Family, (TV Spots)
2007: Seat
2009: Louis Vuitton (Handtaschen)

Auszeichnungen [Bearbeiten]
Überblick über Madonnas bisherige Auszeichnungen.

Amadeus Austrian Music Awards
American Foundation For AIDS Research (AMFAR)
American Moviegoers’ Award
American Music Award
American Society of Composers, Authors, and Publishers
American Video Award
ARC Weekly Top 40
Arion Music Award
ASCAP Pop Music Awards
ASCAP Rhythm & Soul Music Awards
AOL Viewers Choice Award
Australien Music Awards
Best Seller Award NARM
Billboard Music Awards
Billboard Video Awards
Billboard Backstage Pass Award
Bizzare Readers Awards
Blockbuster Entertainment Award
Boyz Award
Bravo Otto
Brit Awards
Comet
Dancestar Award
Croatian Porin Music Awards
Danish Grammy Awards
Danish Music Awards
Diamond Award
DVD Award
Echo
Edison Award
ELLE Magazine Awards
Fryderyk Music Award
Goldene Himbeere
Golden Giraffe Award
Golden Globe Award
Grammy Award
Gaytime TV Awards
IFPI Platinum Europe Award der International Federation of the Phonographic Industry
International Music Award
International Dance Music Award
Ivor Novello Awards
Juno Award
Jupiter
Las Vegas Film Critics Society Awards
MTV Asia Award
MTV Latin Music Awards
MTV Video Music Awards
MTV Europe Music Awards
MVPA Award
Music Week CAD Awards
Much Music Awards
Music Hall Of Fame (GB)
NRJ Award
Pink Paper Award
Playboy Award
Pollstar Concert Industry Awards
Popcorn Award
Premios Amigo Award
Recording Industry Association of America (RIAA)
Rock and Roll Hall of Fame
Rockbjörnen Award
Rolling Stones’ Readers Poll Awards
Rolling Stones’ Critics Picks
Rolling Stones' Latin American Music Awards
Satellite Awards
Shangay Awards
Smash Hits Awards
Telegatto
Theatregoers’ Choice Theatre Award
UK NME Survey
VH-1 Fashion Award
VH-1 Viewers Vote Awards
Virgin.net Awards
World Music Video Awards
World Music Award

GALERIA 4

2008-08-13T17:23:00.001-07:00

Madonna, née Madonna Louise Veronica Ciccone le 16 août 1958 à Bay City, est une chanteuse pop mais également auteur-compositeur, productrice de musique et de cinéma, danseuse, actrice et femme d'affaires américaine d'origine italienne. Sa carrière est marquée par son succès mondial sur la scène musicale et de multiples controverses qu'elle a suscitées. Elle est surnommée The Queen of Pop (« La Reine de la Pop »).

Elle utilise ses vidéo-clips, ses concerts et ses interviews pour communiquer ses points de vue sur la religion, la sexualité et la politique. En 2006, le Livre Guinness des records la désigne comme la chanteuse la mieux payée au monde. Personnage incontournable de la musique populaire depuis vingt-cinq ans, Madonna a été citée en 2000, également par le livre Guinness des records, comme l'artiste féminine la plus populaire de tous les temps. Ses ventes d'albums sont estimées à environ 200 millions d'exemplaires dans le monde.

Madonna s'inscrit dans le courant musical pop, mais fait aussi des incursions dans d'autres styles comme la dance, le disco, le R&B, l'electro, le rock alternatif, le pop-rock et le jazz.

Biographie

Enfance et adolescence
Élevée dans une famille italo-américaine de six enfants, sa famille paternelle est originaire du village de Pacentro dans les Abruzzes. Madonna est la première fille et le troisième enfant du ménage. Ses grands frères s'appellent Martin et Anthony, son petit frère Christopher et ses deux sœurs Mélanie (mariée au musicien Joe Henry) et Paula Mae. Lors d'un concert à Montréal, Madonna révélera que sa mère était québécoise et aurait un lien de parenté avec le chef patriote Louis-Joseph Papineau (on révélera plus tard ses liens de parenté éloignés avec les chanteuses Céline Dion, Lynda Lemay et la duchesse de Cornouailles Camilla Parker-Bowles).

Son grand-père paternel, n'ayant aucun diplôme, dut exercer le métier de carrier pour un maigre salaire et élevait ses enfants sévèrement afin de leur apprendre la discipline, le respect et, surtout, à subsister par leur seule persévérance. Le père de Madonna appliquera la même méthode à ses enfants pour leur assurer un avenir préférable au sien.

Madonna, alors âgée de cinq ans, perd sa mère Madonna Louise Fortin (née le 11 juillet 1933 et décédée le 1er décembre 1963) à la suite d'un cancer du sein. La mort de celle-ci sera un sujet récurrent dans ses œuvres musicales (Promise To Try, Mer Girl et Mother And Father). Elsie Fortin, la grand-mère de Madonna resta cependant très proche de sa petite-fille qui aimait passer du temps avec cette dernière et réciproquement. La famille déménagea dans l'agglomération de Détroit à Rochester Hills quand Madonna était encore enfant et elle poursuivra avec succès ses études secondaires à la Rochester Adams High School.

Le père de Madonna, Silvio « Tony » Ciccone (né le 6 juin 1931), était ingénieur chez Chrysler et prit sa retraite en 1994. Trois ans après la mort de sa première femme qu'il avait épousée le 2 juillet 1955, il se remaria avec Joan Gustavson qui était l'une des aides-domestiques et avec qui il aura deux enfants, Jennifer et Mario. Christopher sera plus proche de Madonna ; il dirigera deux de ses tournées (Blond Ambition Tour et Girlie Show) et apparaitra dans ses premières vidéos. En revanche, la chanteuse est plus distante avec ses demi-frères et sœurs car Joan s'entendait mal avec Madonna, qui n'a visiblement pas apprécié que son père ait eu des enfants avec une autre femme, cependant, elle s'est maintenant réconciliée avec son père et sa belle-mère.

Très jeune, elle prend des cours de piano, mais elle convainc son père de suivre des cours de ballet à la place. Sa belle-mère l'inscrit dans une école catholique au sein de laquelle elle participe activement aux activités artistiques. Ses facultés intellectuelles lui facilitent l'accès à l'université. Elle fut pendant un moment pom-pom girl et ne manquait pas d'imagination pour se démarquer du reste du groupe. Plus tard, on s'aperçut que son QI était nettement supérieur à la moyenne[11],[12]. Cependant, elle quitta l'établissement, malgré ses excellents résultats, suscitant la déception de son père qui craignait pour sa fille. Il décida alors de lui couper toute ressource financière. Elle s'installa à New York, rêvant de devenir danseuse. C'était la première fois qu'elle quittait le Michigan et la première fois qu'elle prenait l'avion.

Ses débuts dans la musique
En juillet 1978, elle débarque à New York avec trente-sept dollars en poche et se rend au quartier des théâtres à Times Square en espérant y trouver la gloire. Elle vit alors d'emplois occasionnels dans une grande précarité au 232 de la 4th East Road, esseulée et avec le peu d'argent que lui rapportent ses emplois de serveuse (Dunkin Donuts, Burger King, Amy´s), danseuse ou modèle de nu (notamment pour Bill Stone, Jere Threadgill et Martin Schreiber), elle s'amaigrit par manque d'alimentation régulière et par son régime végétarien. Madonna incarnera par conséquent l'image du rêve américain : réussir à partir de rien par sa seule détermination. Elle part ensuite à Durham pour décrocher une audition et suivre les cours de danse de Martha Graham et Alvin Ailey au American Dance Center de New York et finalement en novembre avec Pearl Lang.

En 1979, lors d'une soirée, elle fait la connaissance de Dan Gilroy qui lui apprend la guitare et, lassée de ses relations tumultueuses avec Lang, Madonna laisse de côté sa carrière de danseuse pour faire de la musique et devient par la suite batteuse puis chanteuse du groupe Breakfast Club formé de Dan, Ed Gilroy son frère guitariste, Gary Burke (Guitare) et Angie Smits (Basse). Elle résout passablement ses problèmes financiers avec le groupe mais ses revenus ne suffisent pas pour vivre correctement. En mai, après bon nombre d'auditions notamment pour Footloose et Fame, les producteurs Jean Van Loo et Jean-Claude Pellerin la remarquent lors d'une audition pour Patrick Hernandez et veulent lui faire tenter sa chance en France. Contrairement à ce que dit la rumeur, que le chanteur s'est toujours évertué à démentir, elle n'a jamais été choriste ou danseuse pour Born to be Alive, une célèbre chanson d'Hernandez ; Madonna à donc dansé derrière lui au cours de quelques emissions télé . elle vit alors pendant cinq mois aux frais des producteurs belges entre Mouscron, Lille, Paris et Marseille, enchaînant les contrats dérisoires, mais gagnant en expérience. À nouveau lassée, après une escapade à Tunis avec Hernandez et une pneumonie, elle rentre aux États-Unis en août et reprend les auditions. En octobre, elle finit par tourner dans un film à petit budget (20 000 USD)intitulé A certain sacrifice de Stephen Lewicki.

Durant l'été 1980, elle produit son propre groupe "Emmy & The Emmys" dans le quartier de Manhattan au Music Building avec son vieil ami du Michigan, Stephen Bray (batterie), et Gary Burke, le guitariste du "Breakfast Club", elle écrit quatorze chansons et le groupe se produit dans les clubs, interprétant les compositions de la chanteuse dont Best Girl, Bells Ringing, Hot House Flower, Simon Says, Nobody's Fool, No Time For Love, Drowning, Love For Tender et Love Express.

Début 1981, le groupe se disloque et Madonna fait écouter une cassette à Camille Barbone, la co-présidente de "Gotham Management", qui lui promet alors une carrière rock du style Pat Benatar et produit dix titres dont Are You Ready For It, Get Up, High Society (Society's Boy), Love On The Run, Remembering Your Touch et Take Me (I Want You). Selon Barbone, le talent de Madonna n'est perceptible que lorsqu'elle est sur scène et persuade Bill Lomuscio, un organisateur de concert, de la faire jouer dans les clubs. Très vite, son style et sa façon de s'habiller vont faire des émules et ses démos intéressent alors Atlantic Records, Geffen Records et Columbia. Mais, frustrée par l'inefficacité de Barbone, Madonna déchante, elle veut faire de la musique "Funk", elle laisse tomber Gotham et retourne voir Bray. Ensemble, ils produisent une maquette de titres inspirés de la rue : "Everybody", "Ain't No Big Deal", "Burning Up" et "Stay" que Madonna tente de faire jouer au club new-yorkais la Danceteria. Mark Kamins, le disc-jockey du club, est séduit et la présente à Seymour Stein, le PDG de Sire Records.

En avril 1982, elle signe avec le label Sire Records, filiale de Warner qui permet la sortie de son premier 45 tours, Everybody, qui connaît un certain succès dans les discothèques, mais surtout aux États-Unis. Ensuite viendront Burning Up et Physical Attraction. Ces deux titres seront, encore une fois, connus majoritairement aux États-Unis.

En juillet 1983, Madonna sort son premier album intitulé Madonna, rassemblement de huit chansons dance produites en grande partie par Reggie Lucas et écrites pour la plupart par la chanteuse elle-même. Voyant le succès de l'album devenir de plus en plus important, Madonna sort trois autres singles : Holiday, Borderline, et Lucky Star. Le succès est encore au rendez-vous. Depuis, l'album s'est vendu à plus de 10 millions d'exemplaires, dont 5 millions aux États-Unis.

De Like a Virgin à Like a Prayer
En 1984, son deuxième album la fait connaître à l'échelle internationale. Like a Virgin se vend à 21 millions d'exemplaires dans le monde, dont 10 millions aux États-Unis. Quatre singles en sont tirés : Like a Virgin, son plus grand tube à ce jour, très controversé (mélangeant sous-entendus érotiques et références religieuses), Material Girl, également controversé (apologie cynique des valeurs matérialistes ou texte ironique?), ainsi que Angel et Dress You Up. Cette fois, Madonna participe à l'écriture de seulement cinq des neuf chansons de l'album. Ensuite, le phénomène pop se répand, les jeunes filles d'Europe et des États-unis adoptent la même coiffure et le même style vestimentaire que la chanteuse, les sous-vêtements par dessus et bracelets en caoutchouc font alors des "wanabees", les premières groupies de popstar féminine.

En 1985, Like a Virgin est réédité avec un titre supplémentaire : Into The Groove, bande originale du film Recherche Susan désespérément, dans lequel Madonna tient l'un des rôles principaux. La même année, elle se marie sur une plage privée de Malibu avec l'acteur Sean Penn, dont elle divorcera quatre ans plus tard. Madonna fait sa première tournée « The Virgin Tour » et visitera les plus grandes villes des États-Unis et du Canada pour interpréter les titres de ses deux premiers albums. Enfin, elle participe au Live Aid avec les plus grands noms de la musique. À l'époque, Madonna a une fortune de 50 millions USD[36] à l'âge de 26 ans, ce qui en fait l'une des plus jeunes multi-millionnaires au monde.

En 1986, alors que tout le monde s'attend à ce qu'elle quitte la scène, Madonna revient avec True Blue. Dans cet album, dont presque tous les singles deviennent des tubes internationaux, elle s'implique davantage dans l'écriture des chansons (elle est désormais créditée comme co-auteure pour l'intégralité d'un de ses albums) et devient une des plus grandes vedettes féminines de son époque. Plus mature, ce disque est encore un succès et reste son album studio le plus vendu, puisqu'il s'en est écoulé plus de 22 millions d'exemplaires depuis sa sortie. Cinq singles en feront la promotion : Live To Tell, Papa Don't Preach, True Blue, Open Your Heart et La Isla Bonita. Ces trois derniers seront consécutivement n°1 au Billboard Hot 100. Les clips vidéos créent une nouvelle fois la polémique: dans Open Your Heart, Madonna s'affiche en strip-teaseuse et Papa Don't Preach est interprétée par les associations pro-avortement comme une chanson anti-avortement (mais la chanteuse dira plus tard être favorable à l'IVG). Elle co-écrit ensuite avec Stephen Bray, Each Time You Break My Heart, qu'elle prévoyait de chanter en solo, mais finalement la chanson sera offerte à Nick Kamen et Madonna sera présente dans les chœurs.

En 1987, elle tient le rôle principal de la comédie familiale Who's That Girl, enregistre quatre chansons pour la BO du film (dont le single Who's That Girl) et se lance dans une première tournée mondiale. Cette tournée intitulée « Who's That Girl Tour » passe par le Japon, les États-Unis et l'Europe. Le 29 août, Madonna se produit au Parc de Sceaux près de Paris devant 130 000 spectateurs (un record à l’époque) ; le lancement de sa petite culotte dans la foule à la fin du spectacle fera le bonheur de la presse française. Les recettes de ce gigantesque spectacle avaient été reversées à l’association de Line Renaud pour la lutte contre le Sida.

En 1988, elle joue à Broadway dans la pièce de théâtre Speed the plow de David Mamet aux côtés de Joe Mantegna et Ron Silver.

En mars 1989, son nouvel album Like a Prayer marque une rupture par rapport aux précédents opus, on y retrouve des titres dance (Keep It Together, Express Yourself) et des morceaux légers et insouciants (Cherish, Dear Jessie et Love Song en duo avec Prince), la chanteuse se livre plus que d'habitude et parle ouvertement de ses blessures, de sa rupture avec Sean Penn ainsi que de la mort de sa mère et de ses relations difficiles avec son père. (Promise to Try, Oh Father). Le premier single, Like a Prayer (mélange pop/gospel écrit avec Patrick Leonard), est un succès, mais le clip-vidéo fait scandale auprès des rassemblements catholiques (on y voit des croix brûlées et un Jésus sous les traits d'un homme noir que Madonna embrasse). Cette polémique n'empêche pas l'album Like a Prayer d'être n°1 dans le monde pendant plusieurs semaines. Dans la foulée, Madonna sort d'autres singles comme Express Yourself dont le clip, réalisé par David Fincher est connu comme étant le second clip le plus cher de l'histoire de la musique(plus de 2 millions de USD).

De Dick Tracy à Bedtime Stories
En 1990, elle joue le rôle de Breathless Mahoney, aux côtés de Warren Beatty dans Dick Tracy et sort l'album I'm Breathless, inspiré du film. Co-écrit par Stephen Sondheim et Shep Pettibone, ce disque rend hommage au jazz et au blues des années 1930. Le premier single Vogue, qui fait référence au « voging »(danse pratiquée dans les clubs gay new-yorkais), reste pour certains l'un des plus grands succès de la chanteuse et est considéré comme l'une des chansons les plus marquantes des années 1990. Madonna, qui est au sommet de sa gloire, se lance au printemps, dans une seconde tournée mondiale le « Blond Ambition Tour ». Cette tournée qui fait la promotion des chansons des albums Like A Prayer et I'm Breathless est considérée comme l'une des plus controversées de l'époque pour une artiste pop, en effet, on y voit la chanteuse simuler une masturbation durant le morceau Like a Virgin. Cet acte lui vaudra l'annulation d'une date en Italie par le Vatican, et une tentative d'arrestation par la police de Toronto. En fin d'année, elle sort son premier Greatest Hits, The Immaculate Collection qui bat tous les records de vente (plus de 27 millions d'exemplaires). Le vidéo-clip du single Justify My Love fait scandale, et est interdit de diffusion sur MTV ; il sera finalement mis en vente en cassette vidéo single (la censure de MTV permettra à cette chanson d'être l'une des cassettes vidéo musicales les plus vendues de tous les temps) .

En 1991, elle crée l'évènement avec la sortie du documentaire Truth or Dare: In Bed with Madonna réalisé par Alek Keshishian. Ce film revient sur les coulisses et les scandales de sa tournée « Blond Ambition Tour ». Le documentaire sera projeté hors-compétition au festival de Cannes en présence de Madonna et du réalisateur.

En 1992, elle négocie avec la Warner le renouvellement de son contrat et fonde sa propre société de production « Maverick Records ». Le premier produit lancé est SEX, un recueil de photos érotiques mettant en scène la chanteuse. La presse accueille très mal l’ouvrage, mais les ventes du livre (dont le tirage est limité) explosent[42]. Madonna enregistre peu de temps après son sixième album studio : Erotica qu’elle écrit et co-produit avec Shep Pettibone et André Betts, sorti en octobre 1992. Le son du disque est jazzy, sombre et volontairement froid. Sa voix est grave et les paroles plus tristes que d'habitude. 6 chansons de l'album en seront extraits de l'album: Erotica (dont le vidéoclip choque beaucoup le public par son caractère sexuel et sera également censuré dans de nombreux pays), Deeper and deeper, Bad girl, Fever, Rain et Bye bye baby. Dès sa sortie, le disque est descendu par les médias qui ne retiennent que le caractère sexuel de certaines chansons (comme Erotica). La sortie en salle quelques semaines plus tard du thriller érotique Body, dans lequel joue la chanteuse, ne fait qu'accentuer la lassitude du public qui juge que Madonna en fait trop dans le genre « érotique ».

En 1993, bien consciente de sa mauvaise image, Madonna part à la reconquête de son public avec le « Girlie Show », sa troisième tournée mondiale. Un spectacle parodique et sexy dans lequel la chanteuse rend hommage à ses idoles et revisite ses tubes. La tournée est un gros succès et Madonna se produit pour la première fois sur les cinq continents. À la fin de l'année, elle joue dans Snake Eyes d'Abel Ferrara, le film est un échec à sa sortie en salle.

En 1994, Madonna décide de concocter un album sur la tendance musicale du moment et convoque pour cela les producteurs américains les plus en vue (Nelle Hooper, Babyface, Dallas Austin) et la chanteuse Björk qui co-écrit le single Bedtime Story. Sur ce nouveau disque baptisé Bedtime Stories Madonna chante l’amour et en profite pour revenir sur l'époque SEX où elle avait créé la polémique en multipliant les provocations (dans le morceau Human Nature, elle déclare n’avoir « absolument aucun regret »). Malgré ce nouveau visage affiché et des sonorités R&B très à la mode, Bedtime Stories ne convainc pas vraiment. Les ventes de l'album ne sont pas celles espérées, seuls deux singles rencontreront le succès : Secret , chanson hip hop composée par Dallas Haustin, et Take a Bow, ballade romantique produite par Babyface, qui restera sept semaines N°1 du Billboard américain . Oublié par le public, critiqué par les fans de la première heure et snobé par Madonna elle-même lors de ses différentes tournées, Bedtime Stories reste à ce jour l’album qui a le moins marqué la discographie de la chanteuse. Néanmoins cet album lui ouvrira les portes du monde techno/électro et lui donnera l’inspiration nécessaire pour l’écriture de Ray of Light quatre ans plus tard.

De Something To Remember à Music
En 1995, Madonna collabore une première fois à la campagne publicitaire pour Versace et sort Something to Remember , une compilation de ses ballades des années 1980 et 1990, dont trois nouveaux titres: I Want You, reprise de Marvin Gaye, en collaboration avec le groupe Massive Attack, You'll See et One More Chance.

Madonna en Evita.En 1996, alors qu'elle entame sa première grossesse et après bien des négociations avec le peuple argentin, Madonna incarne le rôle d'Eva Peron, célèbre épouse du président Juan Peron, dans le film Evita, adaptation de la comédie musicale du même nom. Le film n'atteint pas le succès attendu mais les singles de Madonna seront très bien accueillis: Don't Cry For Me Argentina (reprise rythmée du classique de Julie Convington), et You Must Love Me (absente du répertoire original et ajoutée expressément pour le film). Le 14 octobre de la même année, Madonna donne naissance à son premier enfant, Lourdes Maria Ciccone Léon.

En 1998 sort Ray of Light, fruit de la collaboration avec le producteur William Orbit. Il est considéré comme l'un des meilleurs albums de Madonna. Inspirée par la naissance de sa fille et les recherches de réponses philosophiques qu'elle a entraînées, Madonna se montre désormais moins provocante, du moins pendant trois ans... L'album, apaisé, oscillant entre la Pop et l'électro de la fin des années 1990, lui permet de gagner le respect de la critique et de remporter de nombreux prix. Les singles Ray of Light, Drowned World/Substitute for Love, The Power of Good-Bye et Nothing really Matters en sont extraits ainsi que le titre Frozen classé durant 28 semaines en France et qui en 2005 fera l'objet d'une plainte pour plagiat en Belgique.

En 1999, elle enregistre la chanson Beautiful Stranger pour le film Austin Powers 2 : L'espion qui m'a tirée et commence une relation avec le cinéaste britannique Guy Ritchie.

En 2000, Madonna donne naissance à son second enfant, prénommé Rocco, elle se marie avec Guy Ritchie et acquiert en l'occurrence la nationalité britannique.

En septembre, elle fait une nouvelle incursion dans la musique électronique et sort l'album Music. Bien qu'elle fasse appel une nouvelle fois à William Orbit, elle se repose davantage sur le producteur français Mirwais Stass (ex-guitariste des Taxi Girls). Guitares sèches et vocoder (effet sur la voix) caractérisent cet album qui jongle entre ballades acoustiques (I deserve it, Gone), et morceaux électro (Music, Impressive instant, Nobody's Perfect...). Dès sa sortie, l'album est un succès partout dans le monde et le single Music devient son douzième n°1 aux États-Unis. Deux autres singles seront commercialisés pour promouvoir l'album: Don't Tell Me et What It feels like for a Girl" (dont la vidéo, réalisée par Guy Ritchie, sera jugée trop violente et censurée par plusieurs chaînes de télévision).

Du Drowned World Tour au Re-Invention Tour
En juin 2001, après huit ans d'absence sur scène, Madonna donne à Barcelone le coup d'envoi du « Drowned World Tour ». Un spectacle sophistiqué et plus sombre que les précédents qui fait la part belle aux deux derniers albums studios et délaisse les « hits » de la chanteuse qui en outre seront compilés sur son deuxième best-of, le GHV2 en fin d'année.

En 2002, elle est de retour sur les planches et joue dans Up For Grabs à Londres et tente une nouvelle incursion au cinéma sous la direction de son mari Guy Ritchie dans le film À la dérive qui sera un échec dès sa sortie en salle. À la fin d'année, elle fait une courte apparition dans le vingtième James Bond, Meurs un autre jour et y incarne Verity, un professeur d'escrime sous le charme de l'agent 007 (Pierce Brosnan). Elle interprète aussi le titre phare du film, Die Another Day, écrit et composé avec Mirwais.

En 2003 sort American Life, l'album dance, électro/pop, folk et même gospel co-produit par Mirwais a été surtout marqué par l'opposition de Madonna à la guerre en Irak et à la politique de George W. Bush. Pour se faire entendre, elle décide une nouvelle fois de heurter l’opinion publique ; elle apparaît sur la pochette de l’album sous les traits du révolutionnaire Che Guevara devant un drapeau américain déstructuré, le clip du single American Life met en scène la guerre et la star en sergent-major jetant une grenade à un sosie du président américain. Cette fois le public américain lui tourne le dos, les radios et les chaînes télévisées pro-Bush, comme la Fox, appellent au boycott de l’album et des nouveaux singles. Devant ce retournement de situation, Madonna essaie de calmer le jeu et censure elle-même son propre clip, qu’elle remplace par une version édulcorée. Malgré tout, l’album connaît aux États-Unis un succès commercial moindre que ses prédécesseurs.

En outre, l’image marquante de cette période restera sans doute les deux baisers échangés avec les chanteuses Britney Spears et Christina Aguilera lors des vingtièmes MTV's VMA[46]. Mais ni cet énorme coup de pub, ni sa participation au titre Me Against The Music avec Britney, n'augmenteront les ventes d'American Life dans le reste du monde. C’est en France que l'opus trouvera vraiment son public, aidé par les diffusions radios effrénées des singles Hollywood, Nothing Fails, Love Profusion et par la programmation des clips tels que Love Profusion (réalisé par Luc Besson). En septembre, Madonna présente son premier livre pour enfants dont elle est l’auteur et dont les bénéfices sont reversés à l'association d'aide aux orphelins et connaît un gros succès de librairie. En revanche, les suivants passeront complètement inaperçus auprès du public.

En 2004, Madonna lance sa tournée: « The Re-Invention Tour » : les 58 dates de la tournée seront complètes en quelques heures et c’est durant ce périple que sera réalisé un nouveau documentaire, I'm Going to Tell You a Secret, un film de deux heures tourné par Jonas Akerlünd qui retrace la conception et les coulisses de la tournée. Ce documentaire donne l'image d'une Madonna proche de ses danseurs et de ses enfants, plus calme, plus posée, et surtout plus spirituelle que dans In Bed With Madonna, sorti en 1991.

De Confessions on a Dance Floor à aujourd'hui

Concert du Live 8 à Hyde Park, à Londres (2 juillet 2005)Le 2 juillet 2005, Madonna accepte à nouveau l'invitation de Sir Bob Geldof et participe au concert londonien du Live 8 qui a pour but d'attirer l'attention sur la situation actuelle en Afrique ; elle y interprète trois de ses plus grands tubes: Like a Prayer, Ray of Light et Music.

En novembre, elle sort Confessions on a Dance Floor, écrit et composé avec le jeune producteur anglais Stuart Price, dont la mission principale est de faire « bouger les gens ». Musicalement, l'album se caractérise par un son néo-disco, une sorte de revival des années 1970-80 assaisonné à la sauce pop/dance. Les tempos lents (Forbidden Love, Future Lovers) cohabitent avec les rythmes un peu plus rapides (I Love New York, Sorry, ...). Au milieu de tous ces titres dansants, notons la présence de la chanson Isaac, véritable OVNI arabisant interprété avec le chanteur yéménite Yitzhak Sinwani. L'album est un énorme succès (il se classe numéro 1 dans trente-cinq pays et remporte plusieurs prix dont un Grammy Award). Le premier single, Hung Up (qui contient un sample d’ABBA), connaît le même succès et se retrouve numéro 1 dans 45 pays, ce qui constitue un record. En France, l'album se vend à plus de 760 000 exemplaires et reçoit la certification Disque de Diamant, un excellent score dans un marché du disque en pleine crise.

Concert du « Confessions Tour » de Madonna à Düsselforf, août 2006En 2006, à Los Angeles débute sa sixième tournée mondiale : The « Confessions Tour ». Avec 60 dates, en Amérique du Nord, en Europe, et au Japon, cette tournée est à ce jour la plus longue de toute sa carrière. Le but avoué de ce nouveau show est de transposer l’album Confessions on a Dance Floor sur scène et de transformer chaque lieu visité en gigantesque piste de danse. Le « Confessions Tour » renoue avec la provocation. Durant le morceau Live To Tell, elle se présente devant le public, crucifiée sur une énorme croix et coiffée d'une couronne d'épines. La controverse qui entoure cette scène est telle que dans certains pays la tournée est marquée par plusieurs incidents (fausse alerte à la bombe aux Pays-Bas, protestation des organisations religieuses, manifestation orthodoxe à Moscou). Mais tous ces incidents n’empêcheront pas Madonna d’assurer la totalité des dates et de finir sa tournée à Tokyo. Le DVD du spectacle filmé à Londres remportera le Grammy Award de la meilleure vidéo musicale en 2008.

En octobre, Madonna s'envole pour le Malawi pour aider à construire un orphelinat. Elle y entame aussi des démarches pour adopter un bébé, David.

En 2007, elle s'associe une deuxième fois à la célèbre marque de vêtements H&M[48] et crée une collection appelée M by Madonna (influencée par le style « secrétaire sexy »). Au mois de mai, elle fait ses débuts de réalisatrice et tourne son premier film, Filth and Wisdom[49], une comédie de 80 minutes basée sur ses expériences personnelles de chanteuse. En juillet, Madonna participe au concert caritatif de Al Gore, le Live Earth, au stade Wembley de Londres. Elle y interprète trois anciens tubes (Ray of light, La Isla Bonita et Hung Up) ainsi qu'une chanson inédite : Hey You, écrite spécialement pour l'occasion et produite par Pharell Williams. Enfin, elle participe à la chanson Sing d'Annie Lennox, qui vise à récolter des fonds.

« Hung Up lors du Confessions Tour » de Madonna à Londres, août 2006À la fin de l'année, Madonna signe un partenariat avec l'organisateur de concerts Live Nation. Ce dernier lui propose un contrat de 120 millions de dollars pour distribuer tous ses nouveaux albums studios et promouvoir ses tournées durant dix ans.

En 2008, Madonna présente pour la première fois Filth and Wisdom au Festival international du film de Berlin (le film sortira en France sous le titre "Obscénité et Vertu"). Le 10 mars, elle se voit intronisée au Panthéon du rock américain lors de la prestigieuse cérémonie des Rock and Roll Hall of Fame.

Au mois d'avril, elle s'entoure des producteurs Pharrell Williams, Danja et Timbaland, et sort son onzième album Hard Candy. Trois singles seront extraits de cet album, aux tendances Pop - Hip-Pop : "4 Minutes" en duo avec le chanteur Justin Timberlake, "Give It 2 Me" en featuring avec Pharrell Williams, et la ballade pop "Miles Away". Le premier single "4 minutes" bat tous les records et devient son 37e Top 10 au Billboard Américain et permet à Madonna de détrôner le record d'Elvis Presley (36 Top 10). L'album sera numéro 1 dans 30 pays, mais connaitra un succès beaucoup moins important que l'album précédent. Les critiques de leur coté, reprocheront à la chanteuse d'avoir choisi la facilité en faisant appel à des producteurs déjà très connus. "Hard Candy" est le dernier album studio avec la maison de disque Warner.

En août 2008, Madonna s'embarque dans sa 7ème tournée mondiale le " Sticky and Sweet Tour" qui compte 88 dates. C'est la tournée la plus importante de sa carrière. Le show passe 4 fois par la France (Deux shows sont donnés au stade de France, un autre au stade Charles Ehrmann de Nice, ainsi qu'une date à Paris Bercy en juillet 2009). La tournée devrait se terminer à Tel Aviv en septembre 2009 . C'est d'ores et déjà la tournée la plus lucrative de tous les temps pour un artiste solo (elle a déjà rapporté quelques 288 millions de dollars, dont 105 millions rien qu'aux États-Unis).

Madonna rencontre, Ingrid Betancourt et Cristina Fernández lors de ses concerts à Buenos AiresLe 15 octobre, en pleine tournée mondiale, Madonna et le réalisateur Guy Ritchie annoncent leur séparation après 8 ans de mariage. Peu de temps après, elle décide de lancer une campagne destinée à lever des fonds et s'engage à faire construire une école pour fille au Malawi, État où elle a adopté son fils David.

En 2009, Madonna poursuit son engagement humanitaire pour le Malawi et sort le documentaire I Am Because We Are. Avec ce film, la chanteuse et le réalisateur, Nathan Rissman, cherchent à attirer l'attention de l'opinion publique sur le sort des orphelins de ce petit pays africain ravagé par l'épidémie de sida.

Au printemps, la Cour suprême du Malawi autorise la chanteuse à adopter Mercy, une fillette âgée de trois ans, après un refus de la justice en première instance.

Une double compilation intitulée Celebration regroupant ses plus grands succès sortira fin septembre. Il présentera deux nouveaux titres, "Celebration" et "Revolver", produits par le DJ Paul Oakenfold et DJ Franck E.

Production musicale et artistique
Article détaillé : Discographie de Madonna.

Albums studios
1983 : Madonna
1984 : Like a Virgin
1986 : True Blue
1989 : Like a Prayer
1992 : Erotica
1994 : Bedtime Stories
1998 : Ray of Light
2000 : Music
2003 : American Life
2005 : Confessions on a Dance Floor
2008 : Hard Candy

Tournées
Article détaillé : Liste des performances de Madonna.
1985 : The Virgin Tour : La tournée se déroule uniquement aux États-Unis et permet à Madonna de découvrir son public. Elle y interprètera des chansons de ses deux premiers albums ainsi que Crazy For You, Gambler et Into The Groove.
1987 : Who's That Girl Tour : En pleine folie Madonna, après l'album True Blue, les deux succès La Isla Bonita et Who's That Girl présents en même temps sur tous les palmarès du monde, et le film du même nom. Cette tournée est remarquée en France par son concert au Parc de Sceaux réunissant 130 000 personnes.
1990 : Blond Ambition Tour : Le premier vrai spectacle (plus que concert) de Madonna.
1993 : Girlie Show : Après l'album Erotica, qui a été un échec relatif. La tournée elle-même est un succès. Il s'agit d'un mélange de références au disco, à Marlène Dietrich, à My Fair Lady, ainsi qu'aux danses et costumes d'Indonésie.
2001 : Drowned World Tour : Marquant son retour sur scène après huit années d'absence, la nouvelle tournée de Madonna débute à Barcelone et rassemble un million d'admirateurs en Europe et aux États-Unis. Mise à part La Isla Bonita et Holiday, elle ne chante que des tubes récents, comme Ray of Light, Paradise, Frozen, Human nature, Secret et Music. Le spectacle sombre, parfois inquiétant et froid, est toutefois jugé un peu court (1h40). Ce fut jusqu'au Re-Invention Tour, la tournée la plus coûteuse de toute l'histoire de la musique mais pas la plus rentable .
2004 : Re-Invention Tour : Moins provocante que ses précédentes, cette tournée débute à Los Angeles. Madonna lit l'Apocalypse (sur la bête intérieure) en guise d'introduction au spectacle et enchaîne les tubes comme Vogue ou American Life. Elle a chanté une reprise de Imagine de John Lennon et un très spécial Into The Groove avec des cornemuses. Le DVD/CD intitulé I'm Going to Tell You a Secret, sorti en juin 2006, livre les secrets de cette tournée.
2006 : Confessions Tour : Le Confessions Tour est passée par l'Amérique du Nord (New York, Montréal, Chicago, Los Angeles, etc.), l'Europe (Rome, Amsterdam, Paris, Moscou, ...) et le Japon. Elle y chante Live to Tell sur une croix décorée de cristaux Swarowsky, jouant la crucifixion, ce qui lui vaut de virulentes critiques dans certains pays, en particulier en Russie de la part des chrétiens orthodoxes. Cependant, une quinzaine de pays diffuseront le concert (censuré ou non) à la télévision. Costumes de Jean-Paul Gaultier encore une fois, inspirés des costumes d'ABBA entre autres.
2008 - 2009 : Sticky and Sweet Tour : Tournée en deux parties, qui a été programmé dans 17 pays (c'est la première fois qu'elle a visité autant de pays), le tout dans 39 villes différentes. Elle a visité les pays habituels (France, qui a eu lieu les 20 & 21 septembre au stade de France et à Nice le 26 aout, Grande-Bretagne, USA, ...), mais est venue également dans d'autres endroits plus insolites, tels que la Grèce, le Monténégro, la Suisse, ... Ce fut la tournée la plus rentable pour une artiste féminine dans l'histoire de la musique.
Classement des titres interprétés :

Holiday (7x/9)
La Isla Bonita (6x/8)
Into The Groove (6x/9)
Music (5/5)
Vogue (5/7)
Like A Virgin (5/9)
Ray Of Light (4/5)
Like A Prayer (4/7)
Frozen (3/5)
Hung Up (2/3)

Hommages et inspirations

Le Catholicisme
Madonna a souvent utilisé l'image de la Sainte-Croix, dès ses débuts, les pendentifs et les boucles d'oreilles qu'elle portait ont fait suivre une rumeur selon laquelle elle aurait dit, que les croix étaient sensuelles dû au fait qu'il y ait un homme nu dessus. En 1987 on la voit prier avec un rosaire dans le clip de La Isla Bonita, en 1989, dans Like a Prayer, elle porte les stigmates, elle évolue dans un décor de croix brûlantes et prie dans une église. Lors du « Blond Ambition Tour », elle fait le signe de croix avant d'interpréter Oh father dans une réplique de chapelle. En 1990, elle dédie son premier Best Of au Pape lui-même, deux ans après, c'est dans le sex book qu'elle pose nue devant une croix lumineuse et dernièrement elle apparaissait crucifiée lors de la tournée du « Confessions Tour ». Malgré ses tendances anti-cléricales et son intérêt pour la Kabbale, elle affirme croire en Jésus.

Influences artistiques
Madonna dispose d'œuvres de Pablo Picasso, Fernand Léger, Salvador Dali, Man Ray et étant une grande admiratrice de l'œuvre de Tamara de Lempicka, elle détient quelques peintures de cet artiste; en 1986, dans le clip de Open Your Heart, la façade du peep-show est une reproduction de "Andromède enchaînée", œuvre de style art déco ; les tétons d'Andromède seront remplacés par des ampoules lumineuses (contrariant les descendants de la famille). Par ailleurs, on verra d'autres œuvres issues de sa collection personnelle dans le clip vidéo de Vogue en 1990 et lors du "Who's That Girl Tour". Le clip "Bedtime Story" a été fortement inspiré par les artistes surréalistes Frida Kahlo, Leonora Carrington et Remedios Varo. Encore dans ce domaine, on remarque aussi des similitudes avec Andy Warhol dans le clip de "Deeper and deeper" et un hommage à Guy Bourdin dans la vidéo de "Hollywood" qui fit d'ailleurs l'objet d'une plainte pour utilisation illicite. En 1993, le Girlie show est directement inspiré de l'œuvre homonyme d'Edward Hopper.

Le Septième Art
Madonna révèle souvent un intérêt profond au cinéma, on peut se rendre compte de ses goûts esthétiques des années 1930 à 50 dans le clip de Vogue (Horst P. Horst), où elle affirme sa passion pour Carole Lombard, Rita Hayworth, Bette Davis, Martha Graham, Veronica Lake et surtout pour Marlène Dietrich qui avait une image semblable à la star. Elle était d'ailleurs une des premières femmes à porter des vêtements masculins. Madonna empruntera l'attitude de l'actrice lors de son clip vogue et lors du « Girlie Show ». La chanson Like a Virgin est remaniée sur l'air de Falling in Love Again (Can't Help It) qu'elle interprète avec un léger accent allemand. Elle s'inspire également d'autres œuvres comme Cabaret pour le clip d'Open Your Heart, Metropolis pour la vidéo de Express Yourself, Le Patient anglais et Un thé au Sahara pour Frozen, Koyaanisqatsi pour Ray of Light, Humoresque pour The Power of Good-Bye, Moonraker et Goldfinger pour Die Another Day, La fièvre du samedi soir dans les clips Hung Up et Sorry, et Les hommes préfèrent les blondes pour Material Girl. On peut également citer l'acteur James Cagney pour la chanson White Heat et Dita Parlo pour Erotica.

Les sommités féminines
Le stéréotype "blonde ambition" concerne ces femmes souvent blondes au teint pâle et aux lèvres rouges, ces personnages dont Madonna s'inspire sont en outre Marilyn Monroe, la geisha (voir apparence d'une Geisha) ou encore Marie-Antoinette (voir Le maquillage à la cour de Versailles) qui inspire d'ailleurs beaucoup d'artistes en général, lors de sa prestation de Vogue aux MTV Video Music Awards de 1990, Madonna fait une performance vêtue d'une robe du XVIIIe siècle et coiffée d'une perruque telle que Marie-Antoinette en portait autrefois. Plus tard, pour le « Re-Invention Tour », elle pose pour Steven Klein lors d'une séance photo instiguée par la reine et, toujours dans le même registre, c'est Julien d'Ys qui coiffera la star pour la première partie du concert et Christian Lacroix qui lui fera un corset. Quant à la Geisha, Madonna endossera ce rôle pour le spot publicitaire "Takara Jun" au Japon en 1993, pour Paradise (not for me) et pour Nothing Really Matters, à cette époque, elle a d'ailleurs émis le souhait d'interpréter Hatsumomo dans le film Mémoires d'une geisha.

Autres
Lady Diana (Drowned World), Che Guevara (American Life) et le parkour (Hung up, Jump et « Confessions Tour »).

Records, classements et volume de ventes
En 2005, le livre Guinness des records a mentionné Madonna comme l'artiste féminine la plus populaire encore en activité toutes catégories de musique confondues, et la femme ayant écoulé le plus de disques dans toute l'histoire de la musique. Selon Forbes, en 2007, sa fortune est estimée à environ un peu plus de 325 millions USD.

D'après la Recording Industry Association of America (RIAA):

Madonna détient 17 albums disque d'or et 12 albums disque de platine
Madonna détient 25 singles disque d'or et 4 singles disque de platine
Madonna aurait vendu 63 millions d'albums aux États-Unis.
En 2005, selon le Livre Guinness des records, les albums de Madonna ont passé un total de 1 032 semaines, soit 19,8 années dans les classements du Royaume-Uni dans son ensemble ; plus longtemps qu’aucune autre artiste féminine. En outre, Madonna est entrée à la cinquième place des records de longévité de présence dans les classements britanniques.

Records de longévité dans les classements
Royaume-Uni Artiste Temps passé dans les classements
Queen 1 422 semaines / 27 ans
The Beatles 1 293 semaines / 24,8 ans
Elvis Presley 1 280 semaines / 24,6 ans
Madonna 1 193 semaines / 22,7 ans
U2 1 150 semaines / 22 ans
Dire Straits 1 136 semaines / 21,8 ans
Simon and Garfunkel 1 114 semaines / 21,4 ans
David Bowie 1 005 semaines / 19,3 ans
Elton John 989 semaines / 19 ans
Michael Jackson 966 semaines / 18,6 ans
Records de longévité dans les classements
Angleterre Artiste Temps passé dans les classements
Elvis Presley 2 074 semaines / 39,9 ans
Cliff Richard 1 982 semaines / 38 ans
Queen 1 755 semaines / 33,7 ans
The Beatles 1 749 semaines / 33,6 ans
Madonna 1 660 semaines / 31,9 ans
Elton John 1 626 semaines / 31,2 ans

Billboard Hot 100 singles
En tant que chanteuse féminine, Madonna détient 12 singles numéro un au classement du Billboard's Hot 100 Singles comme The Supremes et derrière Mariah Carey qui en a classé 18.
Avec sept chansons, Madonna détient le record du plus grand nombre de singles vendus dans les années 1980 par une artiste féminine.
Madonna détient aussi les records suivants:

28 singles ayant été classés au top 5 par une artiste féminine
37 singles ayant été classés au top 10
43 singles ayant été classés au top 20 par une artiste féminine
45 singles ayant été classés au top 30 par une artiste féminine
48 singles ayant été classés au top 40 par une artiste féminine
En 2008, elle obtient son 37e Top 10 au classement du Billboard's Hot 100 avec le single 4 Minutes et bat ainsi le record du nombre de Top 10 US, détenu alors par Elvis Presley.

Récompenses
Article détaillé : Liste des récompenses de Madonna.
9 Grammy Awards
30 MTV Awards
3 American Music Awards
3 Golden Globe Award
6 NRJ Music Awards (dont 4 en France)
9 International Dance Music Award
2 Brit Awards
39 Billboard Award
4 VH-1 Fashion Awards
2 Prix Juno (Canada)
1 World Music Award
1 International Music Award
7 ASCAP Awards
7 ARC Weekly Top 40
17 Rolling Stone Awards
2 Oscar

Filmographie

En tant qu'actrice
Article détaillé : Filmographie de Madonna.
Malgré ses multiples tentatives de devenir une actrice reconnue, Madonna n'a pas connu au cinéma un succès à la mesure de celui qu'elle a rencontré dans la musique. Le film Recherche Susan désespérément, en 1985, lui permit d'accéder momentanément au succès en tant qu'actrice. Mais depuis, la plupart de ses films ont été boudés par le public et mal accueillis par la critique. Cependant Une équipe hors du commun (1992) rencontre les faveurs du public, mais elle n’ y tient qu’ un rôle secondaire . En 1996, elle tient le rôle-titre d'Evita, qui lui permet de renouer avec les cinéphiles et d'emporter un Golden Globe. Néanmoins, le succès commercial de cette comédie musicale reste mitigé. Son avant-dernier film, À la dérive, mis en scène par son mari Guy Ritchie, lui a valu en 2002 le Razzie Award de la pire actrice et s'est révélé l'un de ses plus grands échecs. Il n'est d'ailleurs sorti qu'en DVD dans de nombreux pays.

1979: A Certain Sacrifice, de Stephen Jon Lewicki : Bruna
1985: Vision Quest (Crazy for you), de Harold Becker : La chanteuse du club
1985: Recherche Susan désespérément (Desperately Seeking Susan), de Susan Seidelman : Susan
1986: Shanghai Surprise, de Jim Goddard : Gloria Tatlock
1987: Who's That Girl, de James Foley : Nikki Finn
1988: Bloodhounds of Broadway, de Howard Brookner: Hortense Hathaway
1990: Dick Tracy, de Warren Beatty : Breathless Mahoney
1991: In Bed with Madonna (Madonna: Truth or Dare), documentaire d'Alek Keshishian : Madonna
1992: Ombres et brouillard (Shadows and fog), de Woody Allen : Marie
1992: Une équipe hors du commun (A League of Their Own), de Penny Marshall : Mae Mordabito
1993: Body (Body of Evidence), d'Uli Edel : Rebecca Carlson
1994: Snake Eyes (Dangerous Game) d'Abel Ferrara : Sarah Jennings
1995: Four Rooms, de[[Allison Anders][Alexandre Rockwell][Robert Rodriguez][Quentin Tarantino]] : segment "The Missing Ingredient" (uniquement en Anglais)
1996: Evita, d'Alan Parker : Eva Perón
2000: Un couple presque parfait (The Next Best Thing), de John Schlesinger : Abbie Reynolds
2001: The Hire: Star, de Guy Ritchie
2002: Meurs un autre jour (Die Another Day), de Lee Tamahori : Verity
2002: À la dérive (Swept Away) de Guy Ritchie : Amber Leighton
2006: Arthur et les Minimoys (Arthur and the Minimoys) de Luc Besson : Princesse Sélénia (voix anglaise)

En tant que réalisatrice
2008: Obscénité et Vertu (Filth and Wisdom)

En tant que productrice exécutive
1991: In Bed with Madonna (Madonna: Truth or Dare)
1992: Sex (le film)
2001: Madonna Live: Drowned World Tour 2001
2002: Cody Banks : agent secret
2003: Cody Banks : agent secret 2 destination Londres
2004: 30 Days Until I'm Famous (téléfilm)
2005: I'm Going to Tell You a Secret
2006: Confessions Tour: Live From London
2007: Spot publicitaire pour H&M
2008: I Am Because We Are
2008: Obscénité et Vertu (Filth and Wisdom)

Œuvres écrites

Livres pour enfants
Chacun des volumes ont été édités aux éditions Gallimard jeunesse, Callaway Editions et Puffin Books (pour les éditions anglaises).

The English Roses ; Les Roses anglaises, illustrations de J.-F. Fulvimari, 2003(ISBN 978-0141806549)
Mr Peabody's Apples ; Les Pommes de M. Peabody, illustrations de Loren Long, 2003 (ISBN 978-0439622790)
Jakov and the Seven Thieves ; Yakov et les sept voleurs, illustrations de Gennadij Spririn, 2004.
The Adventures of Abdi ; Les Aventures d'Abdi, illustrations d'Olga et Andrej Dugin, 2004 (ISBN 978-0141380506)
Lotsa de Casha ; Bôta de Carats, illustrations de Rui Paes, 2005 (ISBN 978-9750503412)
The English Roses : Too Good To Be True ; Les Roses anglaises : Trop beau pour être vrai, illustrations de J.-F. Fulvimari, 2006 (ISBN 978-0141806549)
Friends For Life!, illustrations de J.-F. Fulvimari, 2007 (ISBN 978-0142411148)
Goodbye, Grace?, illustrations de J.-F. Fulvimari, 2007 (ISBN 978-0142408834)
The New Girl, illustrations de J.-F. Fulvimari, 2007 (ISBN 978-0142408841)
A Rose By Any Other Name, illustrations de J.-F. Fulvimari, 2007 (ISBN 978-0142408858)

Autres
SEX, octobre 1992 (ISBN 978-8440631176)
The Girlie Show, août 1994 (ISBN 978-0935112221)
The Making of Evita, décembre 1996 (ISBN 978-0006491002)
The Emperor's New Clothes, octobre 1998
X-STaTIC Pro=CeSS, 2003
Nobody Knows Me, janvier 2004

GALERIA 5

2008-08-13T17:22:00.013-07:00

Madonna Louise Veronica Ciccone (Bay City (Michigan), 16 agosto 1958) è una cantautrice, attrice ma anche scrittrice, regista e produttrice discografica e cinematografica statunitense, molto popolare in tutto il mondo sin dagli anni Ottanta.

Diva capace di attirare l'attenzione dell'opinione pubblica con i suoi comportamenti e i suoi videoclip, Madonna si è guadagnata il soprannome di "Regina del Pop".[1][2]

La rivista Forbes ha stimato il suo patrimonio in 530 milioni di dollari. È la quarta donna più ricca nel mondo dello spettacolo.[senza fonte] Secondo il Guinness dei primati e il Billboard Magazine, Madonna è l'artista femminile che ha guadagnato di più di tutti i tempi.[3]

Nota anche per la sua ambizione, alla carriera di cantante Madonna ha affiancato quella nel cinema, prendendo parte a diversi film, e quella nel teatro. Stroncata più volte dalla critica, durante la carriera ha vinto un Golden Globe come miglior attrice protagonista, per il ruolo di Eva Peron, nel film Evita di Alan Parker (1996).

Nel 1992 Madonna ha fondato la casa di produzione discografica Maverick Records con cui ha prodotto i lavori di artisti quali Alanis Morissette, Michelle Branch, i Deftones e i Prodigy, e la casa di produzione cinematografica Maverick Films.

Nel 2004 la nota rivista musicale Rolling Stone ha inserito Madonna al 36° posto nella lista dei migliori 100 artisti musicali di tutti i tempi[4], il secondo piazziamento più alto per un'artista femminile (la più alta é Aretha Franklin, al 9° posto).

Nel 2003 e in seguito anche nel 2007 ha scritto una collana di libri per bambini.

Molti ritengono che il nome "Madonna" sia solo il nome d'arte scelto dalla cantante per provocazione: in realtà Madonna fa anche parte del suo nome di battesimo ed era anche il nome di sua madre.
Biografia [modifica]
Nata a Bay City nel Michigan, Madonna è la terza di sei fratelli: i maggiori sono Martin ed Anthony, i più piccoli Paula Mae, Christopher e Melanie.[5][6] Il padre, Silvio Ciccone (detto Tony, nato nel giugno 1931), è di origine italiana, figlio di emigrati italiani giunti negli USA nel 1919 da Pacentro (AQ),[7][8] mentre la madre, Madonna Louise Fortin, era canadese.

All'età di cinque anni Madonna perse la madre che morì a causa di un tumore al seno a trent'anni. Tre anni dopo la morte della moglie, nel 1966, il padre di Madonna si risposò con la sua governante, Joan Gustafson, dalla quale ebbe altri due figli, Jennifer e Mario, e con la quale è tuttora sposato[9].

Sin da piccola Madonna fu iscritta a corsi di canto e di danza, dimostrando di avere notevoli qualità soprattutto in quest'ultima disciplina.

Madonna frequentò la Rochester Adams High School, eccellendo soprattutto negli sport e come membro della squadra di cheerleaders. Dopo essersi diplomata nel 1976, Madonna ricevette una borsa di studio per la danza per frequentare l'University of Michigan, dove ebbe come insegnante di balletto Christopher Flynn.

Nel 1977, sotto l'incoraggiamento di Flynn, Madonna lasciò il college alla fine del secondo anno per recarsi a New York e proseguire la sua carriera come ballerina e cantante.

Durante questo periodo Madonna frequenta Dan Gilroy, col quale forma la band dei Breakfast Boy.

Nei primi anni Ottanta, invece, si lega prima al suo collaboratore Stephen Bray, poi all'artista Jean-Michel Basquiat, poi ancora al dj Mark Kamins e infine al musicista Jellybean Benitez.

Nel 1982 Madonna firma il suo primo contratto discografico con la Sire Records dando inizio alla sua carriera.

Nel 1984 la canzone Like a Virgin le dà una notorietà a livello mondiale e viene soprannominata dai media Material Girl dal nome di una sua canzone.

In quell'anno, proprio durante le riprese del video di Material Girl, Madonna conosce l'attore americano Sean Penn, che sposa il giorno del suo 27° compleanno, il 16 agosto 1985, in una sfarzosa e blindatissima cerimonia sulla spiaggia di Malibu.

Nel 1988 Madonna appare sui giornali scandalistici per una sua presunta relazione con l'attrice-cantante Sandra Bernhard. Le due partecipano insieme anche al David Letterman Show.

Il 28 dicembre di quello stesso anno, Madonna denuncia allo sceriffo di Malibu il marito, con l'accusa di violenza domestica e i due si separano ufficialmente.

Nel gennaio del 1989, dopo soli tre anni e mezzo di matrimonio, Madonna firma le carte per il divorzio da Sean Penn per "differenze inconciliabili". All'esperienza del suo matrimonio con l'attore americano, Madonna dedicherà la canzone Till Death Do Us Part (1989). Molto più tardi, a proposito di questo matrimonio, Madonna confidò alla stampa che finì perché lei era occupata con la sua carriera e non aveva né il tempo né la voglia di costruire una famiglia.

Subito dopo il divorzio inizia una relazione con Warren Beatty, conosciuto nel 1989 sul set del film Dick Tracy. Tra il 1990 e il 1991 frequenta Tony Ward, un attore e modello bisessuale che ha preso parte a due videoclip della cantante. Nel 1991 intraprende una storia di otto mesi col rapper Vanilla Ice, che compare anche nel libro Sex del 1992.

Dopo una frequentazione col campione di basket Dennis Rodman, nel settembre 1994, al Central Park, Madonna ha incontrato quello che sarebbe diventato il suo personal trainer, Carlos Leon, col quale ben presto inizia una relazione. Il 14 ottobre 1996 la cantante dà alla luce a Los Angeles la sua prima figlia, Lourdes Maria, detta Lola, ma questo non la tiene legata al compagno, da cui si separa presto. Il nome della figlia è stato scelto da Madonna perché era desiderio di sua madre recarsi in pellegrinaggio a Lourdes.

Nel 1998 con l'album Ray of Light, al compimento dei quarant'anni si presenta al pubblico in una versione più spirituale abbandonando gli eccessi che avevano caratterizzato la sua carriera nel passato. Da questo momento i media useranno chiamarla l'ex Material Girl.

Madonna con l'ex marito Guy RitchieA fine 1999 Madonna conosce il regista Guy Ritchie tramite amici comuni (il cantante Sting e sua moglie Trudie Styler) e da lui ha un figlio, Rocco, che nasce l'11 agosto 2000. Il 22 dicembre dello stesso anno Madonna sposa Guy Ritchie nella cornice dello Skibo Castle in Scozia. In seguito al matrimonio, la cantante trasloca dagli Stati Uniti per risiedere a Londra, diventando la donna più ricca d'Inghilterra, superando la regina Elisabetta II.

Nel 2003 si avvicina allo studio della Kabbalah: a tale fine si reca spesso in Israele. Il 17 giugno 2004 esce sui giornali la notizia che Madonna avrebbe deciso di farsi chiamare d'ora in poi Esther.[10]

Nell'ottobre del 2006, dopo una visita in Africa per sostenere un progetto umanitario finalizzato alla costruzione di un orfanotrofio e per portare avanti una campagna di prevenzione dell'AIDS, assieme al marito Guy Ritchie ha adottato un bambino orfano di madre, David Banda, originario del Malawi nato il 24 settembre 2005. L'adozione del bambino ha generato polemiche sulla stampa per presunte violazioni delle leggi locali in tema di adozione.

Madonna ne parlò, nello stesso ottobre, nel talk show di Oprah Winfrey, affermando che non esistevano leggi scritte in Malawi che regolavano le adozioni estere e sottolineando il fatto che il bimbo, quando lei l'ha incontrato, soffriva di una grave forma di polmonite e che era già sopravvissuto alla malaria e alla tubercolosi.

Il 10 giugno 2008 è stato pubblicato il libro Like an Icon, la sua biografia ufficiale scritta da Lucy O'Brien, mentre Christopher Ciccone, uno dei fratelli di Madonna, pubblica in 350.000 copie un libro dedicato alla sorella, con cui ha rotto ogni rapporto.

Alla fine del 2008 viene annunciato ufficialmente il divorzio tra la cantante e il marito regista Guy Ritchie[11].

A causa del terremoto che ha colpito l'Abruzzo il 6 aprile 2009, Madonna ha deciso di contribuire personalmente alla ricostruzione con una cospicua donazione, rifiutando però di quantificarla (si è parlato di 500.000 sterline). La cantante ha affermato di voler aiutare in questo modo la regione da cui provengono i suoi antenati[12].

Il 25 giugno 2009 appresa la notizia della morte di Michael Jackson, Madonna ha commentato: "Non riesco a smettere di piangere. Ho sempre ammirato Michael Jackson. Il mondo ha perduto uno dei grandi, ma la sua musica vivrà per sempre. Il mio pensiero va ai suoi tre bambini e agli altri membri della sua famiglia. Che Dio lo benedica". [13]

Il 16 luglio invece, mentre Madonna era in Italia per i preparativi del concerto di Udine, in Francia, a Marsiglia, nello stadio Velodrome, intorno alle 17:30, crolla una delle quattro gru che stavano montando il palco per il concerto che si sarebbe dovuto tenere domenica 19; ci sono state due vittime, e una decina di feriti, la cantante appena saputa le notizia, ha detto di essere sconvolta, che rivolgeva le sue preghiere a tutti coloro coinvolti nell'accaduto, e ha annullato il concerto[14].

Carriera [modifica]

Gli esordi a New York [modifica]
La carriera di Madonna iniziò a New York nel 1977. La stessa Madonna sul suo arrivo a New York dichiarò: "Quando decisi di andare a New York era la prima volta che prendevo un aereo, la prima volta che prendevo un taxi, la prima volta per qualsiasi cosa. Sono arrivata a New York con 37 dollari in tasca. È stata la cosa più coraggiosa che abbia mai fatto".[15]

Madonna visse a New York versando in grosse difficoltà economiche, adattandosi a compiere diversi lavori, come quello della modella per studenti di pittura o per fotografi, i quali, una volta diventata famosa vendettero le immagini a Playboy e Penthouse. Durante questo periodo studiò danza moderna con Martha Graham. Inoltre realizzò numerose performance con compagnie di danza moderna tra cui la "Alvin Ailey and the Walter Nicks dancers".

Nel 1979 venne contattata da Patrick Hernandez e volò a Parigi per partecipare come corista e ballerina per il brano Born to Be Alive. Durante il soggiorno francese, alcuni produttori intravedono le potenzialità di Madonna e decidono di farne una starlette da discoteca, ma lei stufa dell'ambiente ritorna a New York.

Durante il periodo francese Madonna partecipa come voce comprimaria e corista alla realizzazione di un disco, Wild Dancing, del cantante Otto Won Werner. Il disco con suoni tecno-punk uscirà nei negozi solo nel 1993. In quel periodo incontrò e iniziò una relazione amorosa con il musicista Dan Gilroy,[16] con cui creò la prima rock band, i "Breakfast Club". In seguito costituì altri gruppi: "Modern Dance", "Madonna", "The Millionaires". Nel 1980 formò il gruppo degli "Emmy's & The Emmies" con il batterista e fidanzato Stephen Bray. Di quel periodo esiste un repertorio piuttosto ampio, di genere punk rock, ma brani come Love Express, Bells Ringing, Drowning, Nobody's Fool, Little Boy, Take Me non hanno mai avuto pubblicazione in album ufficiali.

Dopo la rottura con Bray, Madonna cambiò genere ed iniziò a scrivere e produrre brani dance che ottennero una certa fama nei club della Grande Mela. In questo periodo che un demo di Madonna e Bray, dal titolo Ain't No Big Deal, arrivò all'attenzione del popolare dj e produttore Mark Kamins, che portò la cantante all'attenzione della Sire Records e del suo proprietario Seymour Stein.

Intanto, più per sbarcare il lunario che per velleità artistiche, fece il suo debutto nel cinema: recitò nel film L'oggetto del desiderio, un thriller erotico di Stephen Jon Lewicki, per il quale ottenne un compenso di appena 100 dollari. Il film uscì solo nel 1985, ai tempi del successo di Like a Virgin, e Madonna cercò inutilmente di evitarne l'uscita.

Gli anni ottanta [modifica]

1982-1983: I primi successi [modifica]
Nel 1982 Madonna conosce il dj Mark Kamins, e firma il suo primo contratto discografico con la Sire Records che, nell'ottobre dello stesso anno, pubblica il suo primo singolo, Everybody, che raggiunse la posizione numero 3 della Billboard Dance Chart. Il singolo ottenne anche una buona programmazione sulle radio R&B, facendo pensare che Madonna fosse un'artista di colore. Quando Everybody venne ufficialmente pubblicato come singolo. Il secondo singolo nel 1983 fu Burning Up, che raggiunse la numero 3 della Billboard Hot Dance/Club Play Chart. Nel luglio del 1983 Madonna pubblica il suo primo album, intitolato semplicemente Madonna. Venne certificato con 5 dischi di platino in America. L'album raggiunse la notorietà e un elevato numero di vendite soprattutto dopo la rotazione dei video dei singoli sulla neonata MTV che lanciarono in tutto il mondo l'immagine punk/rock di Madonna.

Un mese dopo la pubblicazione dell'album esce il terzo singolo di Madonna Holiday che rappresenta il primo vero successo della cantante. Il brano infatti raggiunse la posizione numero 16 della Billboard Hot 100 Chart e fu la prima Top 20 di Madonna in molti paesi.

Nel 1984 vengono pubblicate altre due Top 10 hits: Borderline e Lucky Star.

1984-1985: Like a Virgin e il successo in America [modifica]
Nel 1984 Madonna pubblica il suo secondo album, Like a Virgin. L'album raggiunge la posizione numero 1 della "Billboard Top 200 Albums Chart". Lanciato soprattutto dal successo della title track Like a Virgin (al primo posto per 6 settimane in America e in molti paesi del mondo), il disco diventa un successo planetario grazie anche al successo dei singoli Material Girl, Angel e Dress You Up. "Like a Virgin" ebbe enorme successo negli Stati Uniti, dove ha venduto oltre 10 milioni di copie ed è stato certificato come disco di diamante. Sino ad oggi "Like a Virgin" ha venduto nel mondo oltre 21 milioni di copie.

Quest'album rappresenta il vero punto iniziale del successo mondiale di Madonna ed una pietra miliare della futura strategia di immagine che la star adotterà nella sua carriera: il frequente cambio di immagine e di stile. L'immagine di Madonna si trasforma da sensuale e provocante in Like a Virgin, ad ironica nell'interpretazione di una novella Marilyn Monroe nel video di Material Girl. Per questa canzone e questo video per anni (e tutt'ora) i media hanno soprannominato Madonna con questo appellativo. Grazie a quest'album, riceve il suo primo "MTV Video Music Award" come migliore artista femminile.

Nel 1985 Madonna riprova con la carriera cinematografica con una breve apparizione come cantante di un club nel film Crazy for you, in cui è contenuta la canzone omonima, che riceve anche una nomination ai Grammy Awards. Il suo primo ruolo da protagonista arriva poco dopo, nel film Cercasi Susan disperatamente, che ottiene un discreto successo commerciale negli Stati Uniti e grazie al quale Madonna riceve buone critiche per la recitazione. Il film è da ricordare soprattutto per la colonna sonora che contiene la canzone Into the Groove, che regala a Madonna la sua prima numero 1 nella classifica inglese e diventa un grande successo in molti Paesi europei. Intanto, nello stesso anno, vengono ristampati Like a Virgin, proprio con l'aggiunta di Into the Groove, ed il primo album della star, ri-pubblicato con il titolo di The First Album e con una copertina ed un artwork diversi dall'originale del 1983.

Nello stesso periodo Madonna parte per il suo primo tour, il Virgin Tour che toccherà solo le principali città americane e canadesi, riscontrando un enorme successo: in questo tour viene accompagnata da un giovane gruppo hip hop, i Beastie Boys.

Nel 1985 Madonna parteciperà inoltre con la sua performance al Live Aid, concerto benefico a favore dell'Africa, interpretando Holiday, Into the Groove e presentando in anteprima il brano Love Makes the World Go Round, successivamente pubblicato nell'album True Blue.

1986-1988: Who's That Girl? e True Blue [modifica]
Nel giugno del 1986 Madonna pubblica il suo terzo album, True Blue. È il primo album di un'artista femminile ad entrare direttamente alla numero 1 della "Billboard Top 200".[senza fonte]

L'album è un'autentica raccolta di successi, anticipato dalle numero 1 Live to Tell e Papa Don't Preach, e seguito da Open Your Heart, e piazza nella "Billboard Top 10" le hits True Blue e La Isla Bonita. True Blue è in assoluto l'album di maggiore successo di Madonna.[senza fonte] Nel 1986 Madonna recita nel film Shanghai Surprise accanto al neo-marito Sean Penn, e come protagonista nel film commedia Who's That Girl, che fu un mezzo fiasco al botteghino, ma un grande successo di vendite per la colonna sonora (disco di platino negli U.S.A.), che include 4 successi di Madonna: Who's That Girl (che raggiunge la numero 1 della classifica americana), Causing a Commotion, The Look of Love e Can't Stop.

I film furono entrambi pesantemente stroncati dalla critica, tanto che l'anno successivo Madonna si guadagna il premio come peggiore attrice ai "Golden Raspberry Awards".

Dopo il cinema, Madonna fa il suo esordio nel teatro, recitando a Broadway nella commedia di teatro sperimentale Goose & Tomtom (scritta da David Rabe e diretta da Gregory Mosher), anche stavolta al fianco del marito Sean Penn e dell'attore Harvey Keitel.

Per la prima volta Madonna scrive una canzone per un altro artista: si tratta di Nick Kamen, giovane modello americano, al quale la star regalò il brano Each Time (You Break My Heart), pubblicato sull'omonimo album del cantante esordiente.

Nell'estate del 1987 Madonna intraprende il suo primo tour mondiale Who's That Girl Tour che in 38 date tocca Giappone, Nord America e Europa. In Italia la cantante tiene due concerti allo Stadio Comunale di Torino che viene trasmesso in diretta da Raiuno e successivamente pubblicato in VHS (oggi anche in DVD), e allo Stadio Artemio Franchi di Firenze dove termina il tour mondiale.

Alla fine del 1987 Madonna pubblica una raccolta remixata dei suoi precedenti successi, intitolata You Can Dance, che vende 6 milioni di copie nel mondo e viene certificato disco di platino negli USA.

Intanto appare di nuovo sullo schermo nel film tv I maledetti di Broadway, di Howard Brookner, e insiste nella carriera teatrale con la commedia di David Mamet Speed the Plow, al fianco di Joe Mantegna.

1989: Like a Prayer [modifica]
Nel 1989 pubblica il suo quarto album in studio, Like a Prayer, il terzo consecutivo a raggiungere la vetta della classifica americana. Dall'album vengono estratti 6 singoli. L'album contiene Like a Prayer, Express Yourself, Cherish, Keep It Together, Dear Jessie, la top 20 hit Oh Father ma anche Love Song in cui Madonna duetta con Prince. Con Like a Prayer Madonna sperimenta diversi stili musicali, con incursioni nel rock, nel R&B, e nel gospel, e viene considerato dai critici il miglior album della carriera di Madonna[senza fonte]. L'album vende 17 milioni di copie e viene certificato 4 dischi di platino negli USA. Il brano Like a Prayer diventa in breve tempo il singolo più venduto di Madonna negli anni Ottanta con oltre 4 milioni di copie. Il video musicale del brano viene aspramente criticato, anche dal Vaticano e dai cattolici, perché giudicato per il suo contenuto "sacrilego" (nel video Madonna bacia la statua di un santo di colore che si anima, appare con le sacre stigmate e danza davanti a delle croci che bruciano).

Poco prima dell'uscita dell'album, Madonna aveva firmato un contratto da cinque milioni di dollari per la campagna promozionale della Pepsi, girando un suggestivo spot (a cui Like a Prayer faceva da colonna sonora), in cui la star rievocava la propria infanzia. A causa dello scandalo suscitato dal video la Pepsi decide di rescindere il contratto con Madonna, cancellando gli spot in programmazione e rifiutando la sponsorizzazione del Blond Ambition Tour (che andò invece alla Pioneer); per contro, durante un passaggio del video di Oh Father si nota su un muro un maxi-poster pubblicitario della Coca Cola, principale avversario della Pepsi.

Gli anni Novanta [modifica]

Madonna agli MTV Awards del 1990 assieme a Tony Ward.
1990-1991: Vogue, il Blond Ambition Tour e The Immaculate Collection [modifica]
Nel 1990, Madonna interpreta Breathless Mahoney nel film Dick Tracy al fianco di Warren Beatty. Il film ottiene un buon successo commerciale e Madonna ottiene critiche favorevoli per l'interpretazione del suo ruolo di vamp. L'album di Madonna I'm Breathless contiene 3 brani della colonna sonora di Dick Tracy (Sooner or Later, More, e What Can You Lose) e altri ispirati alle atmosfere della pellicola. Dall'album vengono estratti due singoli, Hanky Panky e Vogue; lanciato nell'aprile del 1990, quest'ultimo vende quasi 6 milioni di copie. Nel videoclip (in bianco e nero) della canzone Madonna si esibisce nel vogueing, un ballo allora molto diffuso nei locali gay degli Stati Uniti, che imita le pose plastiche delle modelle e dei modelli che apparivano sul noto magazine americano Vogue. Madonna porta in auge questo ballo che diventa un vero e proprio fenomeno di costume.

Nell'aprile 1990 Madonna parte anche per il suo secondo, e più trasgressivo, tour mondiale, il "Blond Ambition Tour". Il tour tocca, come nel "Who's That Girl Tour" il Giappone, Nord America ed Europa. In Italia erano previsti tre concerti, di cui due allo Stadio Flaminio di Roma mentre l'altro allo Stadio Delle Alpi di Torino, ma per mancanza di biglietti venduti una delle due date a Roma viene cancellata.

Alla fine del 1990 Madonna pubblica il suo primo fra i massimi successi, dal titolo The Immaculate Collection. La raccolta include 15 successi, più due inediti che raggiungono la Top 10 americana, Rescue Me e Justify My Love (scritta in collaborazione con Lenny Kravitz) che con il suo contenuto erotico e il suo provocante video anticipa la cosiddetta "fase Sex" della carriera di Madonna. L'album vende 30 milioni di copie nel mondo e viene certificato "disco di diamante" (oltre 10 milioni di copie vendute) negli USA. The Immaculate Collection uscì anche come raccolta di videoclip (in VHS e Laser Disc, fu pubblicato in DVD nel 1999), che raggiunse negli USA il triplo platino.

Nel 1991 Madonna è protagonista del film-documentario, A letto con Madonna, presentato in anteprima al Festival di Cannes di quell'anno, che racconta i retroscena durante i concerti del Blond Ambition Tour. Nel film, che alterna immagini sul palco e dietro le quinte, la personalità e la vita privata di Madonna vengono esplorate nei più intimi dettagli. I ballerini del Blond Ambition Tour Oliver Crumes, Kevin Stea e Gabriel Trupin hanno fatto causa alla popstar per frode e violazione della privacy per aver incluso nel documentario delle scene che la popstar aveva promesso di non montare.

Nel 1992, Madonna appare nel film Ragazze vincenti con Tom Hanks e Geena Davis. Il film ottiene un discreto successo e la canzone principale della colonna sonora del film, This Used to Be My Playground, pubblicata nella compilation celebrativa dei Giochi Olimpici di Barcellona Barcelona Gold, diventa una hit mondiale ed è la decima numero 1 di Madonna nella classifica americana dei singoli.

Nello stesso anno Madonna partecipa alla compilation ""Red Hot + Dance" con il brano Supernatural (che era già stato come b-side sul singolo di Cherish).

1992-1993: La fase Sex [modifica]
Il 1992 costituisce la fase più controversa della carriera di Madonna. Secondo quella che appare come una ben calcolata strategia multimediale, escono, nello spazio di alcuni mesi, il libro fotografico Sex, l'album Erotica e il film Body of evidence - Corpo del reato diretto da Uli Edel.

Le foto di Sex, opera di Steven Meisel, intendono rappresentare le fantasie sessuali della cantante, molte delle quali di natura sadomaso e omosessuale. Tra le comparse, figurano Naomi Campbell, Isabella Rossellini e il rapper Vanilla Ice. Il libro contiene anche dei testi nello stesso spirito delle immagini e un CD con il brano Erotic, una versione speciale del singolo Erotica. Il libro ha un'enorme eco a livello internazionale ed è presto esaurito. Oggi fuori stampa, è diventato un oggetto da collezionisti.

Nell'ottobre del 1992 esce l'album Erotica, il quinto realizzato in studio dalla cantante, co-prodotto da Madonna, Shep Pettibone e André Betts. Il primo singolo estratto dall'album è Erotica, che presenta un testo abbastanza spinto ed audace in cui Madonna si presenta come Mistress Sadomaso che si prefigge di insegnare le arti del piacere erotico. Seguono i singoli Deeper and Deeper, Bad Girl, Fever (cover in stile pop/dance del celebre pezzo jazz di Peggy Lee pubblicata come singolo soltanto per il mercato europeo), Rain e Bye Bye Baby. L'album viene certificato doppio disco di platino negli Stati Uniti e vende oltre 5 milioni di copie: cifra notevole per qualunque altro artista, ma ben al di sotto delle vendite degli album precedenti della cantante, tanto che numerosi critici considerano la carriera di Madonna ormai in declino. Erotica è il primo album prodotto dalla "Maverick Records", l'etichetta discografica fondata da Madonna insieme a Freddy DeMann nell'aprile dello stesso anno.

Il flop del film Body of evidence - Corpo del reato (1993) sembra confermare le cattive voci. Il film, che racconta della relazione tra una gallerista accusata di omicidio e il suo difensore, viene definito un plagio del più fortunato Basic Instinct e accusato di essere eccessivamente esplicito nelle scene di sesso (spesso sadomaso) tra i protagonisti. Il film fece guadagnare a Madonna un Razzie Award per la peggiore interpretazione dell'anno. In un'intervista, Madonna difende la sua interpretazione dichiarando di avere recitato così bene la parte della "cattiva" che i critici l'hanno confusa con il suo personaggio.

Intanto compone il brano Just a Dream per la sua storica corista, Donna DeLory, che lo pubblica nel suo album omonimo da solista.

Nel 1993 recita nella commedia di Woody Allen Ombre e nebbia, al fianco di Mia Farrow e John Malkovich e nell'autunno dello stesso anno parte il Girlie Show, il terzo tour mondiale della cantante, che in 38 tappe tocca Europa, Stati Uniti, Giappone e per la prima volta Israele, Turchia, America Latina e Australia.

Ancora un'altra prova da attrice, questa volta drammatica, nel film (fiasco ai botteghini) Occhi di serpente, diretto dal regista Abel Ferrara, con Harvey Keitel e James Russo.

E ancora qualche collaborazione discografica: cede al giovane artista Nick Scotti il brano Get Over (originariamente composto come terzo inedito di The Immaculate Collection), che viene pubblicato nel suo album di debutto omonimo; inoltre incide il brano Queen's English con i suoi ballerini Jose Guiterez e Luis Camacho (proprio quelli che indossavano i reggiseni a cono nella performace di Like a Virgin nel Blond Ambition Tour).

1994-1997: Bedtime Stories e Evita [modifica]
Nel 1994, Madonna pubblica Bedtime Stories, caratterizzato da sonorità R&B e co-prodotto da Dallas Austin e Nellee Hooper. Il singolo Secret, che anticipa l'album e l'altro fortunatissimo singolo Take a Bow co-prodotto con Babyface, mantiene la vetta della classifica Billboard Hot 100 per ben 7 settimane consecutive, superando il record di Like a Virgin. Nel febbraio 1995 Take a Bow viene eseguita da Madonna nella sua prima apparizione al Festival di Sanremo.

Da Bedtime Stories vengono estratti inoltre i singoli Bedtime Story, scritta in origine da Björk e Human Nature, nel cui video dichiara di "non avere rimpianti" per gli scandali creati con l'uscita dell'album "Erotica" e del libro "Sex". L'album vende 7 milioni di copie e alla fine del 1995 è certificato triplo platino negli USA.

Successivamente in quell'anno Madonna viene ospitata al David Letterman Show: per le molte parolacce la sua intervista viene interrotta con la pubblicità.[senza fonte]

Nel 1995 l'attività di Madonna è piuttosto intensa: partecipa alla colonna sonora del film italiano Il Postino con la lettura della poesia di Pablo Neruda: If You Forget Me. Realizza come testimonial la sua prima campagna pubblicitaria per Versace e recita piccole parti nei film Blue in the face; Four Rooms (per il quale guadagna un Razzie Award alla peggior attrice non protagonista) e l'anno successivo Girl 6.

Inoltre dopo aver inciso il brano I'll Remember per la colonna sonora del film 110 e lode, diretto dal suo amico Alek Keshishian, Madonna pubblica verso la fine dell'anno Something to Remember, una raccolta delle sue ballate più celebri che comprende anche gli inediti You'll See, I Want You e One More Chance. Il gruppo britannico trip-hop dei Massive Attack collabora nel riarrangiamento di I Want You, cover di una canzone di Marvin Gaye. You'll See raggiunge la Top 10 della classifica americana e viene pubblicato anche in spagnolo con il titolo Veràs. Nella raccolta è inclusa anche una nuova versione del brano Love Don't Live Here Anymore, lanciato per l'album Like a Virgin solo per il mercato giapponese 10 anni prima. Something to Remember vende oltre 8 milioni di copie.

Madonna a Madrid alla prima di Evita (dicembre 1996)Nel 1996 Madonna ottiene la sua consacrazione anche come attrice, interpretando il ruolo di Eva Perón nel film di Alan Parker Evita basato sul musical di Andrew Lloyd Webber e Tim Rice. Madonna riceve critiche unanimemente molto positive, le migliori da Cercasi Susan disperatamente e si aggiudica un Golden Globe come migliore attrice in un film commedia o musicale. Della colonna sonora Evita vengono pubblicate due edizioni: la prima include una selezione delle canzoni del film mentre la seconda in due CD include tutte le canzoni eseguite. L'album della colonna sonora riscuote un grande successo grazie ai singoli Don't Cry for Me Argentina e You Must Love Me, canzone scritta da Tim Rice e Andrew Lloyd Webber appositamente per il film e che vince il premio Oscar per la migliore canzone.

Nello stesso anno partecipa alla compilation Sweet Relief II con la canzone Guilty By Association, la cover di un brano di Vic Chesnutt che Madonna interpreta in duetto con il cognato Joe Henry.

Nel 1997 partecipa alla realizzazione della compilation benefica Carnival!, con il brano inedito Freedom. Cede a Gary Barlow il brano Love Won't Wait, scartato dall'album Bedtime Stories, che viene pubblicato nell'album dell'ex Take That, Open Road.

1998-1999: Ray of Light [modifica]
Nel 1998, pubblica il suo settimo album Ray of Light, co-prodotto da William Orbit. L'album, che riceve ottime critiche e viene acclamato come il miglior album dai tempi di Like a Prayer, vende oltre 16 milioni di copie e viene certificato 4 dischi di platino negli Stati Uniti.

Frozen, singolo che anticipa l'uscita dell'album e che viene presentato in anteprima mondiale al Festival di Sanremo di quell'anno, raggiunge la Top 5 americana così come il secondo singolo Ray of Light per il quale Madonna vince tre Grammy Awards.

Il terzo singolo estratto è Drowned World/Substitute for Love che però non viene pubblicato negli Stati Uniti. Il video della canzone viene pesantemente criticato per la somiglianza negli eventi che ricordano la morte di Lady Diana. Gli altri singoli estratti dall'album sono The Power of Good-Bye e Nothing Really Matters nel cui video Madonna veste i panni di una geisha.

Nello stesso anno partecipa ad un altro album benefico, A Gift of Love, per il quale interpreta Bittersweet, una poesia del poeta persiano Gialal al-Din Rumi.

Nel 1999 Madonna pubblica la top 20 hit Beautiful Stranger, scritta e interpretata per la colonna sonora del film Austin Powers: La spia che ci provava, ed incide Be Careful (Cuidado Con Mi Corazón) con Ricky Martin, pubblicata sull'omonimo album del cantante.

Dopo essersi aggiudicata un altro Grammy Award per il brano Beautiful Stranger, Madonna fa da testimonial per la campagna pubblicitaria della Max Factor, girando il famoso spot in cui bacia l'attore italiano Raoul Bova.

Alla fine del 1999 viene pubblicata la raccolta di videoclip The Video Collection 93:99, un'ideale continuazione del video The Immaculate Collection del 1990, contenente 14 videoclip da Rain fino a Beautiful Stranger.

Gli anni Duemila [modifica]

2000-2002: Music e il Drowned World Tour [modifica]
Nel 2000 Madonna è la protagonista del film Sai che c'è di nuovo? insieme a Rupert Everett. Per la colonna sonora del film incide due canzoni, American Pie, canzone principale del film e cover del celebre successo degli anni '70 di Don McLean e la ballata Time Stood Still. Il film però fa guadagnare a Madonna un Razzie Award e il riconoscimento quale peggiore attrice del XX secolo.

Nello stesso anno la star pubblica un nuovo album dal titolo Music abbandonando la veste spirituale di Ray of Light e proponendosi in una versione dance-pop-country. L'album, che debutta alla numero 1 della Billboard 200, è prodotto in collaborazione con il produttore franco-afghano Mirwais Ahmadzaï (ma anche con William Orbit).

L'album è anticipato dal singolo omonimo Music, dodicesima numero 1 americana della popstar. Altri singoli estratti dall'album sono Don't Tell Me ed What It Feels Like for a Girl, il cui controverso video viene trasmesso da MTV America solo di notte.

Nel 2001 Madonna torna con il Drowned World Tour, di nuovo in tour 8 anni dopo il Girlie Show del 1993. Il tour fa il tutto esaurito in tutto il mondo (anche in Italia per tre serate al FilaForum D'Assago). Del tour verrà pubblicato un DVD che contiene il concerto tenuto a Detroit.

Per l'occasione viene pubblicata una nuova versione dell'album Music (che contiene Lo que siente la mujer, versione spagnola di What It Feels Like For a Girl, e alcuni remix) e vengono rieditati i primi 3 album di Madonna in versione rimasterizzata con l'aggiunta di alcuni remix.

Nel novembre del 2001 Madonna pubblica il suo secondo massimo successo, il GHV2 (che sta per Greatest Hits Volume 2) che comprende i brani di miglior successo dal 1992 al 2001, ma nessuna nuova canzone.

Dopo il tour, Madonna viene diretta nuovamente da Guy Ritchie in uno spot per la campagna promozionale della BMW dal titolo Star in cui Madonna interpreta un'arrogante rock star che licenzia i suoi due autisti personali.

Nel 2002 viene diretta per la terza volta da Guy Ritchie nel film Travolti dal destino, remake del film del 1974 di Lina Wertmüller Travolti da un insolito destino nell'azzurro mare d'agosto. Madonna recita il ruolo che fu di Mariangela Melato con Adriano Giannini, il quale interpreta il ruolo che già fu di suo padre Giancarlo. Il film, girato in Sardegna nell'estate del 2002 risulta però un fiasco tanto da far guadagnare alla coppia protagonista due Razzie Awards.

Nell'ottobre del 2002 Madonna pubblica Die Another Day, tema portante della colonna sonora del 20° film di James Bond, Agente 007 - La morte può attendere. La canzone viene nominata per il Golden Globe come migliore canzone originale. Madonna recita anche un breve cameo nel film nel ruolo di un'istruttrice di scherma il quale le fa però vincere un Razzie Award alla peggior attrice non protagonista.

2003-2004: American Life e il Re-Invention Tour [modifica]
Nell'aprile 2003 esce l'album American Life, disco con sonorità elettronico-acustiche e con testi di natura politica e spirituale. Scoppiano le polemiche legate alla prima versione del video American Life che, ambientato nel corso di una surreale sfilata di moda in cui i modelli sfilano in divise militari e in cui vengono mostrate scene violente di guerre, esplosioni e morti, pochi giorni prima dell'uscita ufficiale viene ritirato in segno di rispetto verso i soldati che si trovano in missione militare in Iraq e sostituito con un'altra versione. Il secondo singolo è Hollywood in cui Madonna parla della vanità del successo e critica il mondo di Hollywood. Esce anche il singolo Nothing Fails, una intensa ballata accompagnata da un coro gospel, che però non è illustrato da nessun video, mentre il quarto e ultimo estratto dall'album è Love Profusion il cui video è stato girato da Luc Besson. La canzone è stata anche usata per la pubblicità del profumo Beyond Paradise di Estee Lauder. American Life risulta un discreto successo nel mondo, ma non negli Stati Uniti, dove, forse a causa della forte presa di posizione di Madonna contro il presidente George W. Bush, arriva appena a un milione di copie.

Intanto, si esibisce con Britney Spears, Christina Aguilera e Missy Elliott in una performance molto discussa agli MTV Video Music Awards, in cui le quattro artiste eseguono un medley di Like A Virgin e Hollywood. Durante l'esibizione bacia sulla bocca la Spears e la Aguilera. La performance diventerà una delle più memorabili della storia di MTV.

Pochi mesi dopo Madonna collabora nuovamente con Britney Spears, con la quale incide la top 10 hit Me against the Music, che verrà incluso nell'album della giovane artista In The Zone.

Nel 2003 Madonna pubblica Le rose inglesi primo libro di una collana di libri di fiabe i cui proventi sono destinati in beneficenza all'associazione Spirituality for Kids.

Nel novembre del 2003 viene pubblicato l'EP Remixed & Revisited, che contiene alcuni remix tratti dall'album American Life e un inedito. In quello stesso anno Madonna è con Missy Elliott testimonial della catena d'abbigliamento GAP (nei negozi della catena viene distribuito un CD promozionale, Madonna & Missy).

Nel 2003 partecipa anche a un episodio della quinta serie del telefilm Will & Grace, intitolato "Bambole & Bambole" in cui Madonna interpreta il ruolo di Liz, coinquilina di Karen.

Nel 2004 Madonna parte per il Re-Invention Tour con 56 date in Nord America ed Europa incassando 125 milioni di dollari e diventando il tour più proficuo nella storia secondo Billboard magazine, confermando così la longevità della popolarità di Madonna, nonostante il recente semi-flop di American Life. Il tour (che non approda in Italia) nasce dall'idea concepita da Madonna e dal suo team di "rivisitare" i più importanti momenti della carriera musicale della popstar.

I retroscena della vita di Madonna e della sua famiglia durante il tour sono raccontati nel film-documentario I'm Going to Tell You a Secret, andato in onda in Italia su SKY ed MTV, ma pubblicato in DVD solo nel 2006.

Madonna collabora anche con la cantante italiana Laura Pausini, alla quale cede la canzone Like a Flower, un brano inizialmente composto e registrato per l'album Ray of Light, ma poi scartato: la Pausini riscrisse interamente il testo, e lo incise con il titolo Mi abbandono a te, pubblicandolo nel suo album Resta in ascolto (Me abandono a ti nella versione spagnola del disco).

Il 26 dicembre 2004, subito dopo lo tsunami in Asia, Madonna appare in uno special della NBC interpretando Imagine di John Lennon.

Madonna al Live 8 di LondraIl 2 luglio 2005 partecipa a Londra al concerto benefico organizzato da Bob Geldof, il Live 8, ideale seguito del Live Aid del 1985, con una memorabile performance in cui esegue tre grandi successi: Like a Prayer, Ray of Light e Music, riuscendo da sola a spingere per più di 10 minuti il pubblico a battere le mani in segno di solidarietà durante il lungo finale di Music.

2005-2007: Confessions on a Dance Floor e il Confessions Tour [modifica]
Nel novembre 2005 Madonna pubblica Confessions on a Dance Floor, il suo decimo album in studio, co-prodotto da Stuart Price, Mirwais Ahmadzaï e Bloodshy & Avant. Confessions on a Dance Floor segna il ritorno di Madonna alla dance e agli esordi della sua carriera. Confessions on a Dance Floor debutta alla posizione numero 1 della Billboard 200. Il disco debutta alla numero 1 in 37 paesi e in meno di tre mesi vende oltre 6 milioni di copie. L'album riceve le migliori recensioni e critiche dall'uscita di Ray of Light. Il primo singolo, Hung Up raggiunge la posizione numero 1 in tutti i paesi del mondo, vendendo circa 8 milioni di copie. Il 17 febbraio è pubblicato il secondo singolo, Sorry, mentre il 16 giugno 2006 è uscito il terzo singolo estratto da Confessions on a Dance Floor, Get Together. Nella stessa data è uscito il cofanetto I'm Going to Tell You a Secret composto da un CD live (il primo nella carriera di Madonna) contenente alcune canzoni eseguite durante il Re-Invention Tour del 2004 e un DVD con il documentario I'm going to tell you a secret (che racconta i retroscena della tourneè).

Nell'estate del 2006 Madonna si è esibita con il suo Confessions Tour con 60 date in Nord America, Europa e Giappone (fa tappa anche in Italia, il 6 agosto, allo Stadio Olimpico di Roma). Il tour registrando il tutto esaurito in tutte le sue date è il tour di un'artista femminile che ha raggiunto i maggiori incassi della storia della musica.

Madonna inoltre è la testimonial della catena di abbigliamento H&M.

Il quarto e ultimo singolo estratto da Confessions on a Dance Floor è Jump, pubblicato il 3 novembre 2006. La canzone fa da colonna sonora, assieme a Vogue, al film Il diavolo veste Prada.

A fine gennaio 2007 esce il cofanetto The Confessions Tour (certificato in Italia già disco di platino solo dalle prenotazioni precedenti l'uscita ufficiale dell'album), che comprende un DVD con il concerto del Confessions Tour e un CD con 13 tracce tratte dall'esibizione. Per promuovere il disco solo per le radio sono stati diffusi i singoli Future Lovers/I Feel Love e Music Inferno. "Music Inferno" è una delle poche canzoni remixate cantate dal vivo in un concerto ad avere successo nella storia della musica.[senza fonte]

Successivamente le viene assegnato il suo sesto Grammy Award per l'album Confessions on a Dance Floor nella categoria Miglior album dance/elettronico.

Per il 2007 Madonna disegna la nuova linea "M by Madonna" per l'azienda di abbigliamento svedese H&M. La linea, uscita nel marzo 2007, è accompagnata da una campagna pubblicitaria in cui Madonna indossa gli abiti da lei stessa disegnati, le cui foto sono state realizzate da Steven Klein, fotografo di Vogue USA.

Il 16 maggio Madonna pubblica Hey You, brano co-prodotto da Pharrell Williams scaricabile solo dal web dal sito del Live Earth, concerto evento organizzato da Al Gore per il 7 luglio a favore della difesa dell'ambiente, i cui proventi sono devoluti per questa causa. Al concerto di Londra nel nuovo Stadio di Wembley oltre a Hey You, Madonna ha eseguito una nuova versione di La Isla Bonita con i Gogol Bordello; Ray Of Light e Hung Up. Hey You sarà poi inserita nella compilation del Live Earth mentre La Isla Bonita nella versione con i Gogol Bordello sarà inserito nel dvd con i concerti della manifestazioe.

Collabora con Annie Lennox, ed altre 21 cantanti, alla realizzazione della canzone Sing contenuta nell'album Songs of Mass Destruction.

Nell'estate del 2007 Madonna dirige il suo primo film, intitolato Sacro e profano, presentato nel febbraio 2008 al Festival di Berlino, e in quello stesso autunno, in rottura con la sua storica casa discografica Warner Bros., sigla un contratto di 120 milioni di dollari con Live Nation, colosso americano che si occupa della gestione dei concerti di migliaia di artisti, anche italiani.

Il contratto prevede una durata di 10 anni e comprende tutti i progetti futuri di Madonna, tra cui 3 nuovi album in studio, 3 tour, la replica di migliori successi, e la possibilità di sfruttare il "marchio Madonna". La Warner Bros. continuerà comunque a gestire la pubblicazione del catalogo di Madonna 1982-2008.

2008/2009: Hard Candy e lo Sticky and Sweet Tour [modifica]
Il 10 febbraio 2008 Madonna vince il suo settimo Grammy Award per il DVD The Confessions Tour nella categoria Best Long Form Music Video, mentre esattamente un mese dopo diventa membro della Rock and Roll Hall of Fame.

Nel marzo 2008 viene lanciato in tutto il mondo 4 Minutes, primo singolo che precede l'uscita dell'album Hard Candy.[17]. Il brano, eseguito in duetto con Justin Timberlake e con la collaborazione di Timbaland, a un mese dalla pubblicazione raggiunge il milione di copie vendute. L'album, pubblicato il 25 aprile 2008, debutta all primo posto in 41 paesi[senza fonte]; l'album ha venduto circa 3,2 milioni di copie nel mondo, finendo con l'essere tra i dieci album più venduti del 2008[18]. Questa ennesima mutazione di Madonna la vede collaborare con produttori come Timbaland, Justin Timberlake, Pharrell Williams e Kanye West.

Il secondo singolo estratto da Hard Candy è Give It 2 Me (brano a cui partecipa anche il rapper Pharrell Williams) seguito da Miles Away, del quale verrà pubblicato un video con estratti dal vivo tratti dall'ultimo tour.

Il 23 agosto di quell'anno, Madonna è partita con il suo ottavo tour mondiale, lo Sticky & Sweet Tour, che ha toccato anche l'Italia (il 6 settembre allo stadio Olimpico di Roma); il tour si è concluso il 21 dicembre 2008 a San Paolo del Brasile, per ripartire nell'estate 2009, toccando alcune città europee (fra le quali le italiane Milano ed Udine). La scaletta rimane pressochè la stessa.

2009: Celebration [modifica]
Nell' autunno 2009 è prevista l'uscita del cofanetto CD/DVD dello "Sticky & Sweet Tour" ed il terzo greatest hits della cantante dal titolo Celebration che conterrà tutti i successi della cantante dal 1982 a oggi[senza fonte] più i due inediti "Celebration", prodotto da Paul Oakenfold, e "Revolver", prodotto da Dj Frank E. Le tracce dei più grandi successi sono state scelte personalmente da Madonna e i suoi fun, attraverso Internet. Su Internet girovaga una tracklist che viene ritenuta quella ufficiale, ma non si sa nulla di certo a riguardo. [senza fonte]Il greatest hits uscirà in tre versioni: con CD singolo e doppio più in DVD con i migliori video che, alcuni dei quali, non sono mai stati pubblicizzati su VHS o DVD. Il primo singolo estratto sarà "Celebration" in radio dal 28 luglio. Questo successo sarà l'ultimo lavoro di Madonna con l'etichetta discografica Warner Bros per poi passare alla casa Live Nation.

Discografia [modifica]
Per approfondire, vedi la voce Discografia di Madonna.

Durante la sua carriera, Madonna ha pubblicato 11 album registrati in studio, 3 raccolte, 2 album dal vivo, 3 colonne sonore e 2 extended play.

Album [modifica]
1983 Madonna
1984 Like a Virgin
1986 True Blue
1987 Who's That Girl
1987 You Can Dance
1989 Like a Prayer
1990 I'm Breathless
1990 The Immaculate Collection
1992 Erotica
1994 Bedtime Stories
1995 Something to Remember
1996 Evita
1998 Ray of Light
2000 Music
2001 GHV2
2003 American Life
2003 Remixed & Revisited
2005 Confessions on a Dance Floor
2006 I'm Going to Tell You a Secret
2007 The Confessions Tour
2008 Hard Candy
2009 Celebration

Singoli [modifica]
1982 Everybody
1983 Burning Up
1983 Holiday
1983 Borderline
1984 Lucky Star
1984 Like a Virgin
1985 Material Girl
1985 Crazy for You
1985 Angel
1985 Into the Groove
1985 Dress You Up
1985 Gambler
1986 Love Don't Live Here Anymore
1986 Live to Tell
1986 Papa Don't Preach
1986 True Blue
1986 Open Your Heart
1987 La Isla Bonita
1987 Who's That Girl
1987 Causing a Commotion
1987 The Look of Love
1988 Spotlight
1989 Like a Prayer
1989 Express Yourself
1989 Cherish
1989 Oh Father
1989 Dear Jessie
1990 Keep It Together
1990 Vogue
1990 Hanky Panky
1990 Justify My Love (feat. Lenny Kravitz)
1991 Rescue Me
1992 This Used to Be My Playground
1992 Erotica
1992 Deeper and Deeper
1993 Bad Girl
1993 Fever
1993 Rain
1993 Bye Bye Baby
1994 I'll Remember
1994 Secret
1994 Take a Bow
1995 Bedtime Story
1995 Human Nature
1995 I Want You
1995 You'll See
1995 One More Chance
1996 Love Don't Live Here Anymore (Remix)
1996 You Must Love Me
1997 Don't Cry for Me Argentina
1997 Another Suitcase in Another Hall
1998 Frozen
1998 Ray of Light
1998 Drowned World/Substitute for Love
1998 The Power of Good-Bye
1999 Nothing Really Matters
1999 Beautiful Stranger
2000 American Pie (feat. Rupert Everett)
2000 Music
2000 Don't Tell Me
2001 What It Feels Like for a Girl
2002 Die Another Day
2003 American Life
2003 Hollywood
2003 Nothing Fails
2003 Me Against the Music (feat. Britney Spears)
2003 Love Profusion
2005 Hung Up
2006 Sorry
2006 Get Together
2006 Jump
2007 Hey You
2008 4 Minutes (feat. Justin Timberlake & Timbaland)
2008 Give It 2 Me (feat. Pharrell Williams)
2008 Miles Away
2009 Celebration

Singoli in collaborazione con altri artisti [modifica]
1984 Sidewalk Talk (Catharine Buchanan feat. Madonna)
1987 Each Time You Break My Heart (Nick Kamen feat. Madonna)
1988 Tell Me (Nick Kamen feat. Madonna)
1990 Justify My Love (feat.Lenny Kravitz)
1991 Queen's English (Jose & Luis feat. Madonna)
1993 Just a Dream (Donna De Lory feat. Madonna)
2000 American Pie (feat. Rupert Everett)
2003 Me Against the Music (feat. Britney Spears)
2007 Sing (Annie Lennox feat. Madonna and others artists)
2008 4 Minutes (feat. Justin Timberlake & Timbaland)
2008 Give It 2 Me (feat. Pharrell Williams)

Videografia [modifica]

Madonna.1982, Everybody
1983, Burning Up, Borderline
1984, Lucky Star, Like a Virgin, Material Girl, Crazy for You
1985, Into the Groove, Dress You Up, Gambler
1986, Live to Tell, Papa Don't Preach, True Blue, Open Your Heart
1987, La Isla Bonita, Who's That Girl, Causing a Commotion, The Look of Love
1989, Like a Prayer, Express Yourself, Cherish, Oh Father, Dear Jessie
1990, Vogue, Hanky Panky, Justify My Love
1992, This Used to Be My Playground, Erotica, Deeper and Deeper
1993, Bad Girl, Fever, Rain, Bye Bye Baby
1994, I'll Remember, Secret, Take a Bow
1995, Bedtime Story, Human Nature, I Want You, You'll See,
1996, Love Don't Live Here Anymore, You Must Love Me
1997, Don't Cry for Me Argentina, Another Suitcase in Another Hall
1998, Frozen, Ray of Light, Drowned World/Substitute for Love, The Power of Good-Bye
1999, Nothing Really Matters, Beautiful Stranger
2000, American Pie, Music, Don't Tell Me
2001, What It Feels Like for a Girl, Thunderpuss Megamix, Paradise (Not for Me) (solo per il Drowned World Tour)
2002, Die Another Day
2003, American Life, Hollywood, Me against the Music (feat. Britney Spears), Love Profusion
2005, Hung Up
2006, Sorry, Get Together, Jump, I Love New York e Music Inferno(Video Promo per il Confessions Tour DVD)
2007, Hey You
2008, 4 Minutes, Give It 2 Me, Miles Away (pubblicato a giugno 2009 solo in internet), Get Stupid (solo per lo Sticky & Sweet Tour, diverso nelle due parti del tour),
2009, Celebration

Tour [modifica]
1985, Virgin Tour (solo USA e Canada)
1987, Who's That Girl Tour
1990, Blond Ambition Tour
1993, Girlie Show
2001, Drowned World Tour
2004, Re-Invention Tour
2006, Confessions Tour
2008, Sticky & Sweet Tour
2009, Sticky & Sweet Tour 2.0

Concerti in Italia [modifica]
4 settembre 1987 - Torino, Stadio comunale
6 settembre 1987 - Firenze, Stadio comunale "Artemio Franchi"
10 luglio 1990 - Roma, Stadio Flaminio
13 luglio 1990 - Torino, Stadio delle Alpi
13 giugno 2001 - Milano, FilaForum D'Assago
14 giugno 2001 - Milano, FilaForum D'Assago
15 giugno 2001 - Milano, FilaForum D'Assago
6 agosto 2006 - Roma, Stadio Olimpico
6 settembre 2008 - Roma, Stadio Olimpico
14 luglio 2009 - Milano, Stadio San Siro
16 luglio 2009 - Udine, Stadio Friuli

Filmografia [modifica]
Per approfondire, vedi la voce Filmografia di Madonna.

Attrice [modifica]
1985, L'oggetto del desiderio ("A Certain Sacrifice" di Stephen Jon Lewicki)
1985, Crazy for You ("Vision Quest" di Harold Becker)
1985, Cercasi Susan disperatamente ("Desperately Seeking Susan" di Susan Seidelman)
1986, Shanghai Surprise (di Jim Goddard)
1987, Who's That Girl (di James Foley)
1989, I maledetti di Broadway ("Bloodhounds of Broadway" di Howard Brookner)
1990, Dick Tracy (di Warren Beatty)
1991, A letto con Madonna ("Madonna: Truth or Dare" di Alek Keshishian)
1992, Ombre e nebbia ("Shadows and Fog" di Woody Allen)
1992, Ragazze vincenti ("A League of Their Own" di Penny Marshall)
1993, Body of Evidence - Corpo del reato ("Body of Evidence" di Uli Edel)
1993, Occhi di serpente ("Dangerous Game" di Abel Ferrara)
1995, Four Rooms (episodio "L'ingrediente mancante" di Allison Anders)
1995, Blue in the Face (di Paul Auster e Wayne Wang)
1996, Girl 6: sesso in linea ("Girl 6" di Spike Lee)
1996, Evita (di Alan Parker)
1999, Sai che c'è di nuovo? ("The Next Best Thing" di John Schlesinger)
2002, Travolti dal destino ("Swept Away" di Guy Ritchie)
2002, Agente 007 - La morte può attendere ("Die Another Day" di Lee Tamahori)
2006, I'm Going to Tell You a Secret (di Jonas Åkerlund)

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2008-08-13T17:22:00.011-07:00

マドンナ（Madonna 本名：Madonna Louise Ciccone（マドンナ・ルイーズ・チッコーネ）、1958年8月16日-）は、アメリカ合衆国ミシガン州出身のシンガーソングライター、女優、映画監督、文筆家、実業家。

愛称は代表曲から来た「マテリアル・ガール（Material Girl）」、近年では「ポップスの女王（Queen of Pop）」とも言われる。

2008年には、ロックの殿堂入りを果たしている。

人物 [編集]
80年代初頭のニューヨークのダンスクラブ・シーンに登場し、1984年の大ヒット曲「ライク・ア・ヴァージン」を機にポピュラー音楽のチャートで成功を収め、その大胆で挑発的なイメージで一躍世界的なメガスターになる。アルバムの代表作に『トゥルー・ブルー』、『ライク・ア・プレイヤー』、『レイ・オブ・ライト』などがあり、シングルの代表作に「ホリディ」、「クレージー・フォー・ユー」、「ヴォーグ」、「ミュージック」、「ハング・アップ」など多数がある。

MTVの登場により人気を得たミュージック・ビデオを巧みに活用しながらポップアートと音楽を融合し、日本では「マドンナ旋風」[1]　とも呼ばれた現象的な成功を収める。セックス・シンボルとして不動の位置を固めるが、その後多様なイメージの変遷を繰り返し現在に至る。彼女の活動は音楽にだけに止まらず、レコード会社の設立、映画や舞台への出演、そして近年では児童書の執筆や映画監督なども行っている。2000年の『ギネスブック』では「史上最も成功した女性アーテイスト」とも記録された[2]。

来歴 [編集]

マドンナ（1996年、マドリードにて）1958年8月16日、母の実家のあるアメリカ合衆国ミシガン州ベイシティ（Bay City）マーシー病院で、8人兄妹の3番目に出生。1987年ごろまで1961年生まれということにしていたが、1989年発売のCD『ライク・ア・プレイヤー』のライナーには1958年生まれとはっきり記載があるため、この頃までに元に戻したと思われる。

父はイタリア系シルビオ・チッコーネ、母はフランス系マドンナ・ルイーズ・チッコーネ（母と同名）。幼少期を、同州ポンティアック市（Pontiac）で過ごし、後に家族が増えたため、同州ローチェスターヒル市（Rochester Hills）へ転居した。

父は、GMのデザインエンジニア。実母はマドンナが6歳の時乳癌で逝去し、父はほどなく再婚した。母の死や後の父・継母との確執は彼女の精神性に大きな影響を及ぼし、「Promise To Try」「Oh Father オー・ファーザー」などの楽曲で歌われている。弟や妹の面倒もよく見ていた。そんな中でも、多くの習い事を幼い頃からしており、最初はピアノを習っていたが、父親に「バレエを習いたい」と懇願し、変えてもらう。その後、モダンダンス、ジャズダンスなど、ダンスを多く習い始める。

1977年、35ドルを手にグレイハウンドの長距離バスで郷里を後にニューヨークへ出発した。ニューヨーク到着後、タクシーの運転手に｢この街で一番大きな場所へ行って!｣と言い、タイムズスクウェアで降りたのは有名な話。なおベジタリアンとなったのもNY移住後である。

1978年　ニューヨークで、『パトリック・エルナンデス・レビュー』にダンサーとして出演。他にも数々の職に就く。この頃出演していた成人映画が有名になってからビデオで発売された。

2000年12月22日にスコットランドのドーノック大聖堂にて映画監督のガイ・リッチーと結婚したが、2008年10月15日にマドンナの広報リズ・ローゼンバーグが夫婦の離婚を正式に発表した。

歌手活動の経歴 [編集]
詳細は「マドンナの歌手活動の歴史」を参照

映画 [編集]
A Certain Sacrifice (1979)
ビジョン・クエスト/青春の賭け　Vision Quest (cameo appearance) (1985)
マドンナのスーザンを探して　Desperately Seeking Susan (1985)
上海サプライズ　Shanghai Surprise (1986)
フーズ・ザット・ガール　Who's That Girl (1987)
Bloodhounds Of Broadway (1989)
ディック・トレイシー　Dick Tracy (1990)
イン・ベッド・ウィズ・マドンナ　Truth or Dare (In Bed With Madonna) (1991)
Shadows & Fog (cameo appearance) (1992)
プリティ・リーグ　A League Of Their Own (1992)
ボディ　Body Of Evidence (1993)
ボディ2/スネーク・アイズ　Dangerous Games (Snake Eyes) (1993)
フォー・ルームス　Four Rooms (1995)
Blue in the Face (cameo) (1995)
ガール6　Girl 6 (1996)
エビータ　Evita (1996)
2番目に幸せなこと/ネクスト・ベスト・シング　The Next Best Thing (2000)
スウェプト・アウェイ　Swept Away (2002)
007シリーズ 007 ダイ・アナザー・デイ　Die Another Day (2002年)
アイム・ゴーイング・トゥ・テル・ユー・ア・シークレット I'm Going To Tell You A Secret (2005)
以上がマドンナが主演してきた映画である。最悪の映画を選ぶゴールデンラズベリー賞（ラジー賞）の常連でもある。最悪主演女優賞は『上海サプライズ』『フーズ・ザット・ガール』『ボディ』『2番目に幸せなこと/ネクスト・ベスト・シング』『スウェプト・アウェイ』の5回（『スウェプト・アウェイ』は最悪スクリーンカップル賞も）、これに最悪助演女優賞の『フォー・ルームス』『007 ダイ・アナザー・デイ』、2000年の特別賞としての20世紀最悪主演女優賞とあわせて9回の受賞歴がある。その一方で得意の歌唱力を生かしたエビータのエバ・ペロン役では、ゴールデングローブ賞の女優賞を獲得するなど真っ当な評価を受けている。初監督作品「ワンダーラスト」2009年1月、日本公開。

ディスコグラフィ [編集]
詳細は「マドンナのディスコグラフィ」を参照

売上記録 [編集]
全世界でのトータルセールスは2億5000万枚。

シングルセールス・ベスト10 [編集]
ハング・アップ（2005）:870万枚
ミュージック（2000）:760万枚
ヴォーグ（1990）:600万枚
アメリカン・パイ（2000）:590万枚
ソーリー（2006）:540万枚
ドント・テル・ミー（2000）:500万枚
ライク・ア・プレイヤー（1989）:440万枚
ライク・ア・ヴァージン（1984）:400万枚
ジャスティファイ・マイ・ラヴ（1990）、マイ・プレイグラウンド（1992）:310万枚
フローズン（1998）、ホワット・イット・フィールズ・ライク・フォー・ア・ガール（2001）:300万枚

全米1位獲得アルバム [編集]
Like A Virgin ライク・ア・ヴァージン (1984)
True Brue トゥルー・ブルー (1986)
Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー (1989)
Music ミュージック (マドンナ) (2000)
American Life アメリカン・ライフ (2003)
Confessions On a Dance Floor コンフェッションズ・オン・ア・ダンスフロア (2005)
Hard Candy ハード・キャンディー (2008)

全英1位獲得アルバム [編集]
Like A Virgin ライク・ア・ヴァージン (1984)
True Brue トゥルー・ブルー (1986)
Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー (1989)
Ray Of Light レイ・オブ・ライト (1998)
Music ミュージック (マドンナ) (2000)
American Life アメリカン・ライフ (2003)
Confessions On a Dance Floor コンフェッションズ・オン・ア・ダンスフロア (2005)
Hard Candy ハード・キャンディー (2008)

日本国内での1位獲得アルバム [編集]
※オリコン集計によるもの。

True Brue トゥルー・ブルー(1986) ※CDチャートのみ
Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー (1989)
I'm Breathless アイム・ブレスレス (1990)
Hard Candy ハード・キャンディー (2008)

全米1位獲得シングル [編集]
Like A Virgin ライク・ア・ヴァージン (1984)
Crazy For You (1985)
Live to tell (1986)
Papa Don't Preach (1986)
Open Your Heart (1986)
Who's That Girl (1987)
Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー (1989)
vogue ヴォーグ (1990)
Justify My Love (1991)
This Used To Be My Playground (1992)
Take A Bow (1995)
Music (2000)

全英1位獲得シングル [編集]
Into The Groove (1985)
Papa Don't Preach (1986)
True Blue (1986)
La Isla Bonita (1987)
Who's That Girl (1987)
Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー (1989)
vogue ヴォーグ (曲) (1990)
Frozen (1999)
American Pie (2000)
Music (2000)
Hung Up ハング・アップ (2005)
Sorry ソーリー (2006)
4 Minutes フォー・ミニッツ (2008)
Madonna studio collaborating musician: Jay Metarri

『Hot Dance Music/Club Play』No.1獲得曲 [編集]
米ビルボードにあるチャート・カテゴリーの一つがこの『Hot Dance Music/Club Play』。ダンスソング向けに作られたチャートで、1974年10月26日よりスタートした。マドンナは、これまでに計39曲をチャートNo.1に輝かせている。これは、アーティストの中では第1位の記録である。

01.Holiday／Lucky Star（1983）
02.Like A Virgin ライク・ア・ヴァージン（1984）
03.Material Girl（1985）
04.Angel／Into The Groove（1985）
05.Open Your Heart（1986）
06.Causing A Commotion（1987）
07.You Can Dance(LP Cuts)（1987）
08.Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー（1989）
09.Express Yourself エクスプレス・ユアセルフ（1989）
10.Keep It Together キープ・イット・トゥゲザー（1990）
11.vogue ヴォーグ (曲)（1990）
12.Justify My Love（1990）
13.Erotica（1992）
14.Deeper And Deeper（1992）
15.Fever（1993）
16.Secret（1994）
17.Bedtime Story（1995）
18.Don't Cry For Me Argentina（1997）
19.Frozen（1998）
20.Ray Of Light（1998）
21.Nothing Really Matters（1999）
22.Beatiful Stranger（1999）
23.American Pie（2000）
24.Music（2000）
25.Don't Tell Me（2000）
26.What It Feels Like For A Girl（2001）
27.Impressive Instant（2001）
28.Die Another Day（2002）
29.American Life アメリカン・ライフ（2003）
30.Hollywood（2003）
31.Me Against The Music（2003）
32.Nothing Fails（2003）
33.Love Profusion（2004）
34.Hung Up ハング・アップ（2005）
35.Sorry ソーリー（2006）
36.Get Together ゲット・トゥゲザー（2006）
37.Jump ジャンプ (マドンナ)（2006）
38.4 Minutes (2008)
39.Give It 2 Me (2008)
Madonna studio collaborating musician: Jay Metarri

日本ゴールドディスク大賞 [編集]

1986年（第1回） [編集]
日本ゴールドディスク大賞（洋楽部門）
グランプリ・アルバム賞・・・「トゥルー・ブルー」
アルバム賞（ポップス・ソロ部門）・・・「トゥルー・ブルー」

1989年（第4回） [編集]
日本ゴールドディスク大賞（洋楽部門）
グランプリ・アルバム賞・・・「ライク・ア・プレイヤー」
アルバム賞（ポップス・ソロ部門）・・・「ライク・ア・プレイヤー」

1990年（第5回） [編集]
日本ゴールドディスク大賞（洋楽部門）
グランプリ・アルバム賞・・・「アイム・ブレスレス」
アルバム賞（ポップス女性部門）・・・「アイム・ブレスレス」

1992年（第7回） [編集]
日本ゴールドディスク大賞（洋楽部門）
アルバム賞（ポップス部門）・・・「エロティカ」

2008年（第23回） [編集]
アーティスト・オブ・ザ・イヤー（洋楽部門）
「着うた(R)」ソング・オブ・ザ・イヤー（洋楽部門）・・・「マイルズ・アウェイ」
「着うたフル(R)」ソング・オブ・ザ・イヤー（洋楽部門）・・・「マイルズ・アウェイ」
PC配信ソング・オブ・ザ・イヤー（洋楽部門）・・・「マイルズ・アウェイ」
ザ・ベスト3アルバム・・・「ハード・キャンディー」
実績として、アルバム「ハード・キャンディー」が31万4595枚。配信が1,005,523DLだった。

グラミー賞 [編集]
マドンナは、過去に数多くの音楽賞を受賞またはノミネートされてきたが、グラミー賞は少ない。ここでは、受賞したものだけ取り上げる。

1992 [編集]
Best Music Video,Long Form (Blond Ambition Tour)

1999 [編集]
Best Pop Album (Ray Of Light レイ・オブ・ライト)
Best Short Form Music Video (Ray of Light)
Best Recording Package for Art

2000 [編集]
Best Song Written for a Motion Picture (Beautiful Stranger)

2001 [編集]
Best Recording Package (Music)

2007 [編集]
Best Electronic/Dance Album (Confessions On A Dance Floor)

アカデミー賞 [編集]

1991 [編集]
Best Original Song "Sooner or Later"

1997 [編集]
Best Original Song "You Must Love Me"

ワールド・ツアー [編集]
マドンナのツアーは、開催される度に世界各国のメディアが報じるほど評判が高い。基本的には、アルバムの発売後にツアーを行なう。2001年の「Drowned World Tour」は、1993年の「The Girie Show Tour」から8年後に開催された。1994年にリリースされたアルバム『Bedtime Stories ベッドタイム・ストーリーズ』の後にツアーが予定されていたが、映画『エビータ』の主演が決定したために中止されたという逸話がある。2004年の「The Re-Invention Tour」では、10thアルバム『American Life アメリカン・ライフ』からの楽曲以外にも過去のアルバムからの曲がセットリストに組み込まれ、マドンナの歴代ツアーの中でも1990年の「Blond Ambition Tour」と争うほどの人気のあるツアーである。2001年の「Drowned World Tour」では、過去のツアーと比べかなりダンス・パフォーマンスが減った。

更に毎回、巨大セットにも注目が集まる。過去に登場した代表的なセットとしては、1990年の『Blond Ambition Tour』のオープニングで登場した、工場をモデルにしたセット、2006年の『Confessions Tour』での総額2億円のミラーボールと高さ6メートルの十字架などがある。これらの数々の巨大セットを上手く使用した演出もマドンナ独自のライブ演出としての特徴だろう。

そして、もう一つ欠かせない要素が毎回ファンを魅了するダンス。ツアーを重ねる度に、昔ながらの力強いダンス・パフォーマンスは減っていっているものの、年齢を感じさせない観客を魅了するダンスは常に健在である。

1985年「The Virgin Tour」（4月10日～6月11日　全40公演）
（アメリカ／カナダ）
1987年「Who's That Girl Tour」（6月14日～9月6日　全41公演）
（日本／アメリカ／カナダ／イギリス／ドイツ／オランダ／フランス／イタリア）
日本では同じ年にツアーを行ったマイケル・ジャクソンと合わせ「M・M旋風」と呼ばれた。
1990年「Blond Ambition Tour」（4月13日～8月5日　全57公演）
（日本／アメリカ／カナダ／スウェーデン／フランス／イタリア／ドイツ／イギリス／オランダ／スペイン）
1993年「The Girlie Show Tour」（9月25日～12月19日　全39公演）
（イギリス／フランス／イスラエル／トルコ／カナダ／アメリカ／プエルトリコ／アルゼンチン／ブラジル／メキシコ／オーストラリア／日本）
2001年「Drowned World Tour」（6月9日～9月15日　全47公演）
（スペイン／イタリア／ドイツ／フランス／イギリス／アメリカ）
2004年「The Re-Invention Tour」（5月24日～9月14日　全56公演）
（アメリカ／カナダ／イギリス／アイルランド／フランス／オランダ／ポルトガル）
2006年「Confessions Tour」（5月21日～9月21日　全60公演）
（アメリカ／カナダ／イギリス／イタリア／ドイツ／デンマーク／フランス／オランダ／チェコ／ロシア／日本）
2008年「Sticky & Sweet Tour」

特徴 [編集]

ギター [編集]
『Drowned World Tour』から、マドンナはダンスのほかにギターを使用したステージも披露している。エレクトリックギターとアコースティック・ギターを使用し、『The Re-Invention Tour』と『Confessions Tour』ではエレキ・ギターを弾くレベルが一段と高くなったことが分かる。

★エレクトリック・ギター

Candy Perfume Girl（Drowned World Tour）
Burning Up（The Re-Invention Tour）
Material Girl（The Re-Invention Tour）
I Love New York（Confessions Tour）
Ray of Light（Confessions Tour）
★アコースティック・ギター

I Deserve It（Drowned World Tour）
Secret（Drowned World Tour）
La Isla Bonita（Drowned World Tour）
Nothing Fails（The Re-Invention Tour）
Mother And Father（The Re-Invention Tour）
Paradise (Not For Me)（Confessions Tour）

コラボ [編集]
2001年『Drowned World Tour』を機に、大型スクリーンが使用されており、マドンナはゲストと豪華競演を果たしている。

マイク・マイヤーズ 2001年『Drowned World Tour』の『Beatiful Stranger』の冒頭で一瞬だけ共演。マドンナとマイク・マイヤーズは同曲のPVでも共演を果たしている。

ミッシー・エリオット 2004年『Re-Invention Tour』の『Into The Groove』で登場。マドンナとミッシーがモデルとなったGAPがきっかけにコラボが実現。ラップ部分でスクリーンに登場している。

日本公演 [編集]
この項目はその主題が日本に置かれた記述になっており、世界的観点からの説明がされていない可能性があります。ノートでの議論と記事の発展への協力をお願いします（Template:国際化）。

1987年「Who's That Girl Tour」
6月14（ツアー初日公演）・15日、大阪球場
6月21・22日、後楽園球場
東京公演初日6月20日の後楽園球場は雨天により中止となった。
1990年「Blond Ambition Tour」
4月13（ツアー初日公演）～15日千葉マリンスタジアム（杮落とし）、4月20～22日阪急西宮球場、4月25～27日横浜スタジアム
1993年「The Girlie Show」
12月7～9日、福岡ドーム
12月13・14・16・17・19日（ツアー最終公演）、東京ドーム
2005年『Confessions On A Dance Floor』プロモーションライブ
12月7日、新木場STUDIO COAST
2006年「Confessions Tour」
9月16日・17日（追加公演）、京セラドーム大阪
9月20日・21日（追加公演・ツアー最終公演）、東京ドーム

書籍 [編集]
SEX by MADONNA
1992年に発売されたヌード写真集。日本ではヘアが未修正だったことが問題となり増刷されなかった。この写真集では男性のシンボルが未修正のまま露出されており、そこでマドンナが男性のシンボルを銜え、その男性が液体をマドンナに向けて出している写真までがある。しかし、警察は何の手出しをすることもできなかった。

マドンナ語録（ブルース・インターアクションズ、2006年）

絵本 [編集]
イングリッシュローズィズ（2003年、日本語訳：江國香織、イラスト：ジェフリー・フルビマーリ）ISBN 4-8342-5096-2
ピーボディ先生のりんご（2004年、日本語訳：村山由佳）ISBN 4-8342-5047-4
ヤコブと七人の悪党（2004年、日本語訳：角田光代、イラスト：ガナディ・スピリン）ISBN 4-8342-5099-7
アブディーの冒険物語（2005年、日本語訳：小沢征良）ISBN 4-8342-5118-7
オカネ・モッチャが見つけたしあわせ（2005年、日本語訳：井上荒野、イラスト：ルイ・パイシュ）ISBN 4-8342-5119-5
イングリッシュ・ローズィズ2 （2007年、日本語訳：江國香織、イラスト：ステイシー・ピーターソン）ISBN 978-4-8342-5134-0

映像作品 [編集]

プロモーション・ビデオ [編集]
The Immaculate Collection／ベスト・ヒット・コレクション
The Video Collection／ベスト・ヒット・コレクション 93-99

ツアー [編集]
Ciao Italia／チャオ・イタリア-ライヴ・フロム・イタリー
The Girlie Show-Live Down Under／ザ・ガーリーショウ～from オーストラリア
Drowned World Tour 2001／ライヴ・イン・デトロイト 2001
The Confessions Tour／ザ・コンフェッションズ・ツアー（DVD+CD）

アルバムのキャッチコピー [編集]
1983：『バーニング・アップ』
A STAR IS BORN キューティ・ルック、キューティ・ヴォイス、ニューヨークの素敵な妖精マドンナ
1984：『ライク・ア・ヴァージン』
N.Yからショッキング・センセーション！　時代は今マドンナに首ったけ
1986：『トゥルー・ブルー』
自由奔放、しなやかな感性。もっとセクシー、マドンナ86　全世界があなたに夢中
1987：『ユー・キャン・ダンス』
そして、スーパー・ヒロインは21世紀にはばたく
1989：『ライク・ア・プレイヤー』
祈りが如く。伝説から神話へ。
1990：『ウルトラ・マドンナ～グレイテスト・ヒッツ』
完全、マドンナ
1992：『エロティカ』
マドンナに、この世が燃えてしまう
1994：『ベッドタイム・ストーリーズ』
マドンナがすべての恋人達に贈るロマンティックな夢語り（ベッドタイム・ストーリーズ）
1995：『ベスト・オブ・マドンナ～バラード・コレクション』
愛の数だけやさしくなれる
1998：『レイ・オブ・ライト』
愛する人々へ。マドンナが捧ぐひとすじの愛の光（レイ・オブ・ライト）
2000：『ミュージック (マドンナ)』
マドンナが歌う。世界が踊る。
2001：『グレイテスト・ヒッツ VOL.2Vol.2』
究極、マドンナ
2003：『アメリカン・ライフ』
マドンナが語り始めた
2003：『イントゥ・ザ・ハリウッド・グルーヴ〜リミックスド・アンド・リヴィジテッド』
YOU CAN DANCE!!
2005：『コンフェッションズ・オン・ア・ダンスフロア』
クイーン・オブ・ポップ：マドンナ　ダンスフロアへ、ふたたび降臨
2006：『アイム・ゴーイング・トゥ・テル・ユー・ア・シークレット』
私の秘密を、話しましょう
2007：『コンフェッションズ・ツアー・ライヴ』
あなた、告白した？－Have You Confessed？
2008：『ハード・キャンディー』
最新型マドンナ・サウンド遂に完成！世界のトップ・ヒット・メーカーがこの１枚に集結！

チャリティ・ライヴ出演歴 [編集]

1985年 Live Aid [編集]
Hoiday
Into The Groove
Love Makes The World Go Round
マドンナは、アメリカのフィラデルフィアにあるJFKスタジアムからの出演となった。『Love Makes The World Go Round』はこのライヴ・エイドのために制作された楽曲で、後に3rdアルバム『トゥルー・ブルー』に収録された。

2005年 Tsunami Aid:A Concert of Hope [編集]
Imagine
2004年12月下旬にスマトラ島沖地震により発生した津波で被害を受けた被災地を救うために放送された番組にマドンナはロンドンのスタジオから出演。前年に行なった自身のツアーでも披露した『Imagine』を熱唱。

2005年 Live8 [編集]
Like A Prayer
Ray Of Light
Music
ライヴ・エイドの第2弾ともいうべき最大のチャリティ・ライヴ。マドンナはロンドンのハイド・パークから出演。聖歌隊やダンサーを従え、自身の代表曲をパワフルに熱唱した。特に『Like A Prayer ライク・ア・プレイヤー』では飢餓によって危険な状態だったとこから奇跡的に助かった女の子が登場。マドンナと手をつないで歌うステージはライヴ・エイト最大のハイライトの一つと言われている。

2007年 Live Earth [編集]
Hey You
Ray of Light
La Isla Bonita
Hung Up ハング・アップ
地球温暖化の問題を訴えかけるために開催されたLive Earthにマドンナはロンドンのウェンブリー・スタジアムから出演。『Hey You』は、このライヴのために制作されたチャリティソングで、ダウンロードのみでの公開となった。マドンナは、ニューヨークのバンドEugene Hutzと『La Isla Bonita』でコラボ。『Lela Pala Tute』という曲をミックスさせたアレンジで披露した。

お騒がせ事件集 [編集]

大胆な十字架パフォーマンス [編集]
2006年の「Confessions Tour」の中で、マドンナは高さ6メートルの巨大十字架に自ら磔（はりつけ）となり往年の大ヒット曲『Live To Tell』を歌う演出が世界中の宗教団体から非難を浴びた。ヨーロッパ・ツアーの一環としてイタリア・ローマ公演の際、公演前からカトリック教会やイスラム教やユダヤ教指導者からの非難の声が続出。「無礼で悪趣味、かつ挑発的」、「神への冒涜に近い」とカトリック聖職者らは非難。更には、「国に帰ったほうがいい」とイスラム教やユダヤ教の指導者からも非難の声が出ている。そんな中、8月6日のローマ公演での十字架パフォーマンスが非難を浴びる中で強行された。マドンナは、ローマ教皇ベネディクト16世を招待し、怒りを刺激。カトリック教会の中心地であるバチカン市国からわずか1.6キロ離れたスタディオ・オリンピコに来た約7万人の観客は十字架に磔になったマドンナが登場すると一瞬、静まり返ったという。

アフターパーティー　 [編集]
2006年9月20日（水曜）東京ドーム公演終了後「都内某クラブにてマドンナがアフターパーティーを行う」とうたった情報がmixi上で流された。「早めの入場でないと入れない場合がある」といった煽りもあり、オープンと同時に多数のファンが詰め掛けた。しかしながらマドンナ本人は現れなかった（公演終了後ホテルに戻り食事をとっていた）。またマドンナの娘ローデス、クルー、バックダンサーは来場していた。

落馬事故 [編集]
2005年8月16日、イギリス・ロンドン郊外に所有する18億円の邸宅の庭で47歳の誕生日プレゼントとして夫のガイ・リッチーから贈られた馬に試し乗りをしてたところ、落馬をし全治3ヶ月の大怪我を負った。診断の結果、肋骨3本にひびが入り、鎖骨と手を骨折していたことが判明。すぐに病院に搬送されたが入院はせず、なんとその日に治療を済ませて帰宅したという。医師は「マドンナさんは日ごろからヨガで鍛錬しているため、回復も早いだろう」と語っていた。マドンナは骨折をしているのにも関わらず、事故の3日後にはロンドン市内のカバラ・センターから出てくるのを目撃されたり、携帯メーカーのモトローラのCMの撮影も済ませるなど超人並みなところを見せている。アルバム『Confessions On A Dance Floor』のプロモーションにも支障は出なく、全世界でのメディアはマドンナの驚異的な回復に驚いていた。

因みに病院で撮影されたレントゲン写真8枚は2006年「Confessions Tour」で「ライク・ア・ヴァージン」を歌っているときに演出としてスクリーンに映し出された[3]。

人物 [編集]
ショーン・ペン
ガイ・リッチー
ロザンナ・アークエット
ウォーレン・ベイティ
ロージー・オドネル
アントニオ・バンデラス
リッキー・マーティン
プリンス
マイケル・ジャクソン
ベリンダ・カーライル
ビョーク
ブリトニー・スピアーズ
マリリン・モンロー
ジャン・ポール・ゴルチエ
ゴーゴル・ボールデロ

記録 [編集]
全英シングルチャートNo.1獲得数(女性ソロアーティスト歴代1位)：13作
全米シングルチャートTOP10獲得数(アーティスト歴代1位)：37曲
ポップ・ミュージック史上アルバムNo.1最多獲得国数：40ヶ国(Confessions On A Dance Floor/2005年)
ポップ・ミュージック史上シングルNo.1最多獲得国数：43ヶ国(Hung Up/2005年)
全米アルバムチャートNo.1獲得数(女性ソロアーティスト歴代2位)：7作
ソロ歌手の1位インターバル最長記録：17年11ヶ月
3年代連続1位(1989:Like A Prayer,1990:I'm Breathless,2008:Hard Candy)
ツアー興行収入最高記録(女性アーティスト歴代1位)：233億円(Confessions Tour/2006年)

GALERIA 7

2008-08-13T17:22:00.009-07:00

瑪丹娜（英语：Madonna，全名：Madonna Louise Veronica Ciccone，1958年8月16日－），美国歌手，出生于美国密歇根州的贝城（Bay City）。她是流行歌手、唱片和電影製作、舞者、演員及時裝的象徵，曾得過格莱美獎、美國金球獎。在她在音樂錄影帶演出出色，在她的事業上，她善長利用政治、色情和宗教等題材。

在RIAA(美國唱片協會)的官方公信資料上，她是美國史上銷量第二的女歌手，美國國內唱片銷量達6350萬張。[1] 而在2000年吉尼斯世界紀錄上，瑪丹娜被評為全世界最成功的女藝人，估計全球銷量達2億張。根據2007年吉尼斯世界紀錄和福布斯雜誌的统计，瑪丹娜是最會賺錢的女歌星，[2] 估計她的身價達3.25億美元。

瑪丹娜曾得到3次金酸莓獎最差女主角獎及1次最差女配角獎。她並在1999年得到金酸莓獎的「世紀最差女演員獎」。瑪丹娜是迄今得到金酸莓最差女主角獎最多次的女演員，也是得到金酸莓獎項最多次的女演員之一（另一位是芭黎絲·希爾頓）。

生平
麥當娜出生在美國密歇根州贝城（Bay City）的天主教家庭，父親Silvio Ciccone是意大利裔美國人，克萊斯勒的工程師，母親 Madonna Fortin 是法國裔加拿大人。麥當娜小時候就與她的5個兄弟姐妹居住在底特律的郊區地帶，從龐蒂亞克到羅切斯特。

在麥當娜只有5歲時，30歲的母親就因乳腺癌逝世。而她也時常會提到母親的去世對自己的生活和職業生涯的巨大影響，在母親過世後，父親Silvio僱用了一個保姆Joan Gustafson，後來他們結婚並生有兩個孩子。

父親要求自己所有的孩子都接受音樂訓練。麥當娜也上過幾個月的鋼琴課程，之後，在她的央求下父親答應她改上芭蕾課，很快她就證明自己是天生的舞者。

在1976年從 Rochester Adams 高中畢業之後，麥當娜獲得了密歇根大學的舞蹈獎學金並進入學習。在自己的芭蕾老師 Christopher Flynn 的鼓勵下，麥當娜只在學校待了一個學期就去了紐約州追逐自己的舞蹈夢想。在那裏她師從現代舞的傳奇大師瑪莎·葛萊姆以及她的門生 Pearl Lange 。隨後麥當娜參加了幾個現代舞公司的演出，包括阿爾文·艾利（Alvin Ailey）和 Walter Nicks 。

1979年，麥當娜作為一名舞者參加了法國迪斯科之星Patrick Hernandez的巡回演唱會，之後便放棄了自己剛剛起步的舞蹈生涯，開始追逐音樂的夢想。她組過好幾個樂隊，包括「早餐俱樂部」（Breakfast Club）和「艾美」（Emmy）。也寫過不少歌並因此在紐約的舞蹈俱樂部圈子中小有名氣，特別是一首叫做《Danceteria》的。

1982年麥當娜與閣下唱片公司（Sire Records）簽約。她當時的試音歌曲《Ain't No Big Deal》出自自己經常合作的 Stephen Bray，不過這首歌若干年之後才發行，因為當時史詩唱片公司（Epic Rcords）的團體「梭魚」（Barracuda）剛剛發行了他們演唱的版本。五年後，麥當娜版的〈Ain't No Big Deal〉才在單曲《True Blue》的B面出現，不過從來沒有在她的專輯中收錄。

在錄製自己第一張專輯的過程中，麥當娜曾錄製了一首名為《Sidewalk Talk》的歌曲。但是在聽了成品之後，她和自己的製作人都覺得這首歌太過時了。於是用一首聽起來更現代的《Holiday》替代。（這首歌隨後成為了熱門曲目，現在被視作1980年代的舞曲代表。《Sidewalk Talk》隨後作為一首曲的B面歌曲發行。）

麥當娜第一首真正的熱門歌曲是由 Mark Kmins 擔任製作的《Everybody》，它在R&B音樂廣播引起了熱烈反響，讓許多人誤以為麥當娜是一位黑人歌手。當《Everybody》作為單曲發行時，麥當娜的照片並沒有出現在唱片套上，因為閣下唱片公司不想冒險宣傳麥當娜是一位白人歌手，而當時麥當娜的核心聽眾是黑人群體。1993年推出的專輯《Erotica（情慾）》令她聲勢大為下滑，但1998年的《Ray Of Light（光芒萬丈）》又令其重回寶座。她被譽為“全球最成功的女歌手”。

麥當娜與蓋·里奇的離婚謠言從於2008年初盛行，同年10月15日二人達成離婚協議。

[编辑] 首張專輯《Madonna》
在1983年麥當娜的首張以自己名字命名的專輯《Madonna（麥當娜）》發行了。其中的第一首歌《Holiday》在好幾個國家都大為熱門。《Madonna》中的其它熱門歌曲包括了《Borderline》和《Lucky Star》。這張專輯由 John 'Jellybean' Benitez 擔任製作人，他與麥當娜也有過一段浪漫關系。專輯的最初銷量很有限，幸好有了革命性的有線電視頻道MTV，麥當娜得以展現在全國觀眾面前，而專輯也登上了 Billboard 第8位，並取得了5個白金的銷量。

MTV竭力將麥當娜的形象塑造為一個頑皮和性感的龐克音樂（Punk）和流行文化的混合體，並很快經常出現在電視上。她漂白的金髮（保留棕色的底部），性感的花邊手套（Sexy Lace Gloves），外穿的緊身衣，和「Boy Toy」帶扣很快在美國的商場和校園裏變得很常見。在很多方面她都成為了引領了那個時代的流行風潮。

迪廳熱門曲目《Burning Up》由著名的DJ Rusty Egan重新混音錄製並在英國發行。Benitez說在麥當娜第一張專輯的成果基礎上，他期盼著繼續擔任她的製作，不過麥當娜有自己的想法。

[编辑] 專輯《Like A Virgin》和《The Virgin Tour》巡回演唱會
File:LikeAVirgin.jpg
Like a Virgin cover在1984年麥當娜發行了第二張專輯《Like A Virgin（宛若處女）》。

這張專輯由具有傳奇色彩的Nile Rodgers（尼羅·羅傑斯）制作，有一種特別的靈歌與Funk》風味，重重的鼓聲以及大量的低音電吉他，當然也保持了平易近人的流行風格。同名主打歌曲《Like A Virgin〉在美國排行榜上蟬聯六周冠軍，這也是在音樂史上第一次有單詞「Virgin」出現在 Top 40 的名單裏。《Like A Virgin》在Rolling Stone(滾石)雜誌2000年“最偉大的100首流行歌曲”評選中排在4位。

麥當娜在1984年舉行的首屆 MTV年度音樂電視大獎（MTV Video Music Awards）上的表演被認為是她在自己的職業生涯中第一次的爭議性事件。當時她穿著緊身女胸衣和婚紗的混合服裝，其中也包括她的商標「Boy Toy」帶扣。在表演中她在舞臺上打滾，露出自己的花邊長襪和吊帶，表現了大量的性暗示動作。這樣的表演對今天的西方觀眾來說，也許不會讓人們豎起眉毛，但確實震撼了1980年代中期的觀眾。盡管看起來麥當娜是在向保守勢力挑戰，但這不過是為了增加自己的人氣。

專輯裏另外有3首歌也十分流行，進入到 Billboard 排行榜的前5位，分別是：《Angel》，《Dress You Up》和成為麥當娜的標誌性歌曲的《Material Girl(物質女郎)》自從這張專輯發行，麥當娜的綽號就成為了“物質女郎”。

自從《Like A Virgin》開始，多變的形象就逐漸成為麥當娜的一項職業策略。專輯《Madonna》的總體風格是電子舞曲加街頭頑童式的歌手，而《Like A Virgin》的基調則是肉欲加上麥當娜洛莉塔式的性頹廢。

這張專輯的大獲成功還讓麥當娜進入了好萊塢。1985年，她在電影《Vision Quest》中飾演一個酒吧歌手的小角色，其中演唱的歌曲《Crazy For You》大獲歡迎，並成為了她的第二首冠軍歌曲。《Crazy For You》還使麥當娜獲得了她第一個格萊美獎項，其音樂錄影帶取自麥當娜在電影中的幾個片斷，也在MTV上大熱好幾個月。同一年的晚些時候，因為主演由Susan Seidelman執導的電影《Desperately Seeking Susan》麥當娜同時獲得了商業上的成功和評論界的認可。

這一時期麥當娜的事業也可以從"Madonna Wannabe"現象的出現見證。整個美國的年輕女孩都極力的去模仿她們的偶像。穿著Spandex、超短裙、舊T桖，還有花邊胸罩，佩戴黑橡膠手鐲，梳著蝴蝶結的發型。麥當娜曾評論，看到全國的女孩都穿得像她一樣真令人吃驚，因為她的形象基本上是對自己頹廢時期的街頭裝束的加工，用舊襪子把自己的頭發系起來並切碎舊襯衫。

在1985年，麥當娜還開始了自己第一次全美巡迴演唱會，稱為《The Virgin Tour（處子秀）》。

[编辑] 《True Blue》與《Like A Prayer》
1986年9月，麥當娜發行了第三張專輯《True Blue（真實的憂鬱、純藍）》，製作人為Patrick Leonard。

這是一張充分顯示麥當娜音樂才華的專輯，誕生了《La Isla Bonita》、《Papa Don't Preach》、《Live To Tell 》等代表作。在《Open Your Heart》的音樂錄影帶中，麥當娜以豔舞女郎的形象出現，這也是這張專輯唯一以凸顯她性感一面為賣點的作品。其中《Papa Don't Preach》在Rolling Stone(滾石)雜誌2000年“最偉大的100首流行歌曲”評選中排在63位。專輯最終銷量1900萬張，是麥當娜最暢銷的原創專輯。

1987年，麥當娜從日本大阪出發，展開了第二次全球巡迴演唱會《Who's That Girl Tour（那個女孩是誰）》。

1989年春天，麥當娜發行了專輯《Like A Prayer（像個祈禱者）》引起了巨大的轟動。

在《Like A Prayer》的音樂錄影帶中，瑪丹娜對著燃燒的十字架跳舞，親吻了一個非洲裔的教徒。宗教團體對此十分不滿，認為麥當娜汙蔑、褻瀆了神，百事可樂公司也迫於壓力不得不停播了以《Like A Prayer》為背景音樂的電視廣告，取消了對麥當娜巡演的資金支持，幷於1989年3月2日聲明停止與麥當娜從同年1月剛剛開始的合作。但麥當娜並不為此妥協。專輯中《Express Yourself》的音樂錄影帶耗鉅資拍攝，是當時耗資最大的音樂電視作品，這首歌最終登上排行榜的第2名。可以說這張專輯的引申意義大過了音樂本身，專輯最終銷量1140萬張，在Rolling Stone(滾石)雜誌2003年“最偉大的500張流行音樂專輯”評選中排在237位。

1990年4月13日，麥當娜從日本東京千葉城開始，開展了其第三次全球巡迴演唱會《Blond Ambition World Tour（金髮雄心）》，演出中法國時裝設計師Jean Paul Gaultier(聖·保羅·高堤耶)為她設計的錐形胸罩引起了時尚界的轟動，並為人津津樂道至今。

麥當娜請導演Alek Keshishian將《Blond Ambition World Tour》演出期間的種種拍成了紀錄片《Madonna: Truth or Dare（真實與大膽、與麥當娜同床）》於1991年05月10日在美國上映。

1990年麥當娜還發行了二張專輯，分別為：05月10日發行的電影原聲帶《I'm Breathless（窒息）》，其中的歌曲《Vogue》成為了排行榜大熱門，並在Rolling Stone(滾石)雜誌2000年“最偉大的100首流行歌曲”評選中排在6位。

11月13日發行的精選專輯《The Immaculate Collection（無暇精選）》，這張精選專輯直到今天在全球仍在持續熱銷，是歷史上最暢銷的女性歌手精選專輯。並在Rolling Stone(滾石)雜誌2003年“最偉大的500張流行音樂專輯”評選中排在278位，收錄了麥當娜幾乎所有的排行榜大熱門，如《Holiday》、《Like A Virgin》、《Material Girl》等等，但其中新歌《Justify My Love（證明我的愛）》的音樂錄影帶因含有太多性暗示場面而遭到禁播。這也為麥當娜日後發行《Erotica》種下了種子。

1991年，麥當娜主唱的電影《Dick Tracy》中的插曲《Sooner Or Later》獲得了奧斯卡(Academy Award)最佳電影歌曲的提名，所以麥當娜獲邀參加3月25日的頒獎典禮。當日她與被譽為“流行音樂之王(The King Of Pop)”的美國歌手Michael Jackson(邁克爾·傑克遜、麥可·傑克森、米高積遜)一同踏上紅地毯，引起轟動。當晚她登臺演唱了歌曲《Sooner Or Later》，並最終獲得了該獎項。

[编辑] 驚世駭俗的《SEX》、《Erotica》
1992年，麥當娜厭倦了記者對其私生活無休止的報導，聲稱：“會讓人們一次看個夠！”她以此為理由在1992年12月發行了豪華金屬包裝的寫真集《SEX（性）》，裏面還有一首名為《Erotic(情慾)》的單曲。寫真集中圖片內容大膽，全部是麥當娜與當時的名模、名媛、同性戀等人的暴露黑白照片。文字也充滿了性幻想、性變態的內容。雖然飽受道德人士的鞭撻，但限量十萬冊的昂貴寫真還是掀起了搶購熱潮。

1993年1月，麥當娜主演的限制級電影《Bodyof Evidence（肉體證據）》上映，評論界一片批評之聲，認為“這不過是電影《本能Basic Instinct》的一部拙劣模仿品。”

緊接著，麥當娜又配合計畫推出了新專輯《Erotica（情慾）》，專輯內容黑暗。歌曲《Bad Girl》源自電影《Body Of Evidence》，表達了生存、死亡等晦澀的主題，並不為歌迷接受，創下了麥當娜歌曲的最低排名。《Fever》則翻唱自Peggy Lee的名曲，麥當娜以全新的舞曲曲風進行了演繹。標題曲《Erotica》的音樂錄影帶又因為過於暴露而遭到禁播。其實這張專輯的內涵十分深沉，談到了暴力、性、愛滋病等等話題,但支持之聲寥寥。專輯中的《Deeper And Deeper》則是專輯中最為輕快的舞廳歌曲，也成為了這張專輯中最為歌迷喜愛的歌曲。專輯銷量僅480萬張。

同年年底，麥當娜展開了其第四次世界巡迴演唱會《The Girlie Show Tour（少女秀）》，演唱會又一次獲得成功。但接下來1994年3月25日，麥當娜在參加大衛·萊特曼(David Letterman)的脫口秀節目時的表現再次讓人大吃一驚。整場節目麥當娜詞不達意，並滿口髒話，但卻是本節目開播以來收視率最高的一次。

[编辑] 轉型期的《Bedtime Stories》、《Something to remember》
再度回到歌迷視線的麥當娜變得深沈內斂。1994年10月，她發行了個人第六張專輯《Bedtime Stories（枕邊故事）》。

當紅的製作人Babyface(Kenneth Edmonds)為其製作並合唱了大熱曲目《Take A Bow》，此曲在排行榜冠軍位置上停留了7周之久，讓麥當娜藉以又回到了主流音樂之中，單曲《Secret》藍調節奏強烈，歌迷對麥當娜的變化十分驚訝，此曲最終排行榜排名第2名。而麥當娜也在尋找著藝術與商業間的平衡，除了請到了排行榜上較為熱門的製作人外，標題曲《Bedtime Story》則請來了冰島另類女歌手Björk(比約克、碧玉)擔任製作人。展現了濃厚的電子味道，但並未被大眾完全接受，沒有登上排行榜。由此麥當娜開始嘗試電子音樂的類型，專輯最終銷量640萬張。

1995年，她發行了新曲與精選專輯《Something To Remember（情難忘）》。麥當娜在這張專輯裏開始重塑自己。

專輯歌曲完全由民謠與抒情慢歌組成，麥當娜與Massive Attack合作了歌曲Trip-Hop曲風的《I Want You》。另一首歌曲《One More Chance》只有簡單的吉他伴奏，也就是在這時麥當娜開始學習吉他演奏。而麥當娜在形象上也拋棄了一味性感的定位，更加偏向於高品位的包裝，並開始與時尚品牌Versace（範思哲）合作。專輯發行於1995年秋天，在美國和英國都獲得了成功，最終銷量770萬張。

在此期間她出演了《Blue In The Face》和《Four Rooms》兩部小成本制作的影片，透露了她想在電影表演領域取得一番成就的決心。而與此同時她贏得了令人垂涎的阿根廷國母貝隆夫人的角色。

1994年9月，麥當娜認識了健身教練Carlos Leon。1996年10月14日女兒Lourdes Maria Ciccone Leon出生，但兩人沒有結婚，於1997年5月分手。

[编辑] 《Evita》中扮演貝隆夫人
1996年，麥當娜獲知導演Alan Parker，編劇之一的Oliver Stone在為改編自Weber(韋伯)同名音樂劇的影片《Evita（艾薇塔）》的女主角人選爭執不下，她連忙寫長信給Alan Parker推薦自己，並附上了自己的歌曲《Take A Bow》的音樂錄影帶以證明自己的古典氣質，最後影片如願由她出演。

為此麥當娜接受了三個月的聲樂訓練。面對一片反對質疑的聲音，當時已有身孕的她更加努力。而她的努力也獲得了回報，1996年12月影片首映後，大家對麥當娜的表現都很欣賞。評論界更是大方的給予極高的評價。這個角色還為她贏得了1997年度好萊塢對外新聞協會金球獎音樂和喜劇類最佳女主角獎。這時的麥當娜已經證明了自己並不只是一個娛樂明星，也是一個有思想、有內涵的嚴肅女演員。

同年，麥當娜還發行了此電影的原聲專輯《Evita: Music From The Motion Picture（艾薇塔：電影原聲帶）》，銷量700萬張。

[编辑] 《Ray Of Light》與GRAMMY
1998年3月，其音樂事業停滯不前的麥當娜發行了第七張個人專輯《Ray Of Light（光芒萬丈）》，這也是她歌手生涯中最為重要的專輯之一。制作人為William Orbit.專輯曲風前衛，將電子樂與當時最為流行的舞曲曲風相結合，營造出一種飄渺、神秘的氛圍。發行之初麥當娜認為這張專輯並不會有多大反響，但結果卻大相徑庭。

歌曲《Drowned World/Substitute For Love》麥當娜親自填寫的歌詞中她寫道：“我曾走遍世界，只為尋找一個家。”在音樂錄影帶中她模仿了戴安娜王妃車禍意外去世的情節。標題曲《Ray Of Light》則是一首電子搖滾曲風的作品，表達了麥當娜對社會飛速發展的看法，曲風健康向上，2001年成為Microsoft(微軟)公司Windows XP的商業宣傳曲。歌曲《Little Star》輕盈感人，是麥當娜送給自己女兒的歌曲。但專輯中的《Frozen》卻被判定為剽竊比利時音樂人Salvatore Acquaviva 1993年的歌曲《Ma Vie Fout L'camp》。

這張專輯一改麥當娜之前的形象，以一種全新的溫柔女性形象示人，而公眾也樂於接受。專輯全球銷量達1800萬張，獲得四項GRAMMY(格萊美)獎項的肯定。這張專輯被譽為電子音樂的“開山之作”，也為麥當娜開辟了新的音樂之路，她此後的每一張專輯都會帶有濃厚的電子氣息。

本專輯在Rolling Stone(滾石)雜誌2003年“最偉大的500張流行音樂專輯”評選中排在363位

同年5月，麥當娜在英國歌手斯汀(Sting)的家中結識英國導演Guy Ritchie（蓋·裏奇、佳·烈治）。

至2009年，麥當娜共主要獲得了七次GRAMMY(格萊美)，分別是：最佳長篇錄影帶(Blond Ambition Tour 1991)、最佳短篇音樂錄影帶（Ray Of Light，1998）、最佳舞曲專輯（Ray Of Light，1998）、年度最佳專輯（Ray Of Light，1998）、最佳電影歌曲(Beautiful Straner,1999)、最佳電子/舞曲專輯（Confessions On A Dance Floor，2006）、最佳長篇錄影帶（Confessions Tour 2007）.

[编辑] 《Music》與《American Life》
2000年，麥當娜與英國導演Guy Ritchie（蓋·裏奇、佳·烈治）結婚並移居英國。8月11日，他們的兒子Rocco Ritchie出生。12月22日，他們在蘇格蘭(Scotland)舉行了婚禮。12月21日，麥當娜之子Rocco Ritchie的洗禮儀式在英國舉行。

9月19日，麥當娜發行了第八張個人專輯《Music（音樂聖堂）》，這張專輯是麥當娜第一次在英國錄制歌曲。

其中的《What It Feels Like For A Girl》是Madonna再度寫給女兒的。專輯制作人是法國的音樂人DJ Mirwais，他為麥當娜帶來了更為流行與現代的電子舞曲風格，而在造型上，麥當娜又以摩登牛仔女郎的新形象出現。標題曲《Music》的音樂錄影帶再次請來曾為她拍攝《Ray Of Light》的導演Jonas Akerlund執導，由麥當娜及她好友Debi Mazar和合音Nikki Harris共同出演，歌曲表達了人與人之間沒有隔閡，共同隨著音樂起舞的態度。在歌曲《Don't Tell Me》的音樂錄影帶中，麥當娜穿著加拿大服裝品牌DSquared²的男士牛仔褲及皮衣出鏡，引得歌迷瘋狂模仿，而設計師也順勢宣布推出女裝系列。歌曲《Paradise(Not For Me)》哀怨動人，音樂錄影帶中麥當娜以日本和服的另類造型出現。憑借此張專輯麥當娜第10次登上英國專輯榜的冠軍，並且在Rolling Stone(滾石)雜誌2003年“最偉大的500張流行音樂專輯”評選中排在452位。專輯最終銷量1420萬張。

2001年6月9日，麥當娜於西班牙(Spain)的巴塞隆納(Barcelona)開始，展開了其長隔8年之後的第五次全球巡迴演唱會《Drowned World Tour（沉淪世界）》並大獲成功。

2003年，美伊戰爭爆發。麥當娜有感於戰爭所帶來的苦難，而發行了主題為“自我反省”的第九張個人專輯《American Life（美國生活、美國夢醒）》，此舉使得伊拉克解除了對麥當娜的禁售令。

這張專輯的制作人仍是DJ Mirwais，這次他又將電子音樂與民謠音樂完美的融合在一起，創造出了新的電子民謠曲風。標題曲《American Life》歌詞直白大膽。在音樂錄影帶中出現了麥當娜向外形酷似美國時任總統喬治·沃克·布什扔手雷的鏡頭，而這支錄影帶又遭到了禁播，麥當娜再一次讓世人瞠目結舌。與此主題相近的還有歌曲《Hollywood》，在音樂錄影帶中麥當娜對女明星的私生活進行了嘲諷。而另一些歌曲如：《I'm So Stupid》、《Nobody Knows Me》中，麥當娜則對自己進行了剖析與反思。專輯中還收錄了她為"007"系列電影所演唱的主題曲《Die Another Day》。這張主題沈重的專輯在美國並沒有取得好成績，在世界範圍內也反響一般，銷量400萬張，是麥當娜銷量最低的專輯。

同年，在MTV Music Awards表演時，麥當娜與好萊塢女星Britney Spears、Christina Aguilera當衆親吻，引得大眾一片譁然。

2002年，麥當娜參與了自己的丈夫Guy Ritchie監製的電影《Swept Away（踩過節）》，但這部影片為她贏得了Razzie Award（金酸梅獎）當年的“最差勁女演員”獎。9月15日，麥當娜出版了她的第一本童話著作《The English Roses（英倫玫瑰）》。11月25日，麥當娜還發行了一張混音、現場專輯《Remixed & Revisited（重裝上陣）》，銷量僅止於10萬張。

2004年5月24日，麥當娜於美國洛杉磯市(Los Angeles)展開了第六次全球巡迴演唱會《The Re-Invention Tour（神話再現、重生）》，但現場DVD由於合約問題最終在2009年才得以發行。

[编辑] 復古舞池
進入2005年，全球都陷入了對復古美感的追求中。麥當娜敏銳地捕捉到了這一點，並與自己的舞曲天賦相結合發行了第十張個人專輯《Confessions On A Dance Floor（舞池告白）》。

制作人是英國音樂人Stuart Price，整張專輯采用了Non-Stop的編制，以“回歸舞池”為大前提，瑪丹娜將專輯的重點放在“Confessions”上。“這並不是一張空洞乏味的泡泡糖舞曲專輯，它有著深刻的內涵。（娜語錄）”。主打歌《Hung Up》是一首復古風格的舞曲，曲調采樣了ABBA組合1979年的名曲《Gimme！Gimme！Gimme!》。音樂錄影帶中麥當娜身著粉色、綠色健美連體裝，打造出上世紀七十年代的Disco(迪斯可)風潮，此曲獲得了全球41個國家或地區的冠軍。歌曲《Sorry》則呈現出一派現代感，此曲為麥當娜獲得了BILLBOARD(告示牌)排行榜的第35個冠軍。專輯最終銷量1100萬張。

在2006年，瑪丹娜還發行了演唱會現場錄音專輯《I'm Going To Tell You A Secret（瑪丹娜的祕密檔案）》，由她2004年的演唱會《The Re-Invention Tour》而來。

借由專輯《Confessions On A Dance Floor》的成功，瑪丹娜在2006年5月21號從美國洛杉磯出發，至9月21日日本東京結束，完成為期四個月共演出60場的《The Confessions Tour（娜語錄）》世界巡迴演唱會。

演唱會音樂總監Stuart Price(aka Jacques Lu Cont)將曲目大都成功改頭換面註入了新的舞曲血液。而演出中的場面也令觀眾津津樂道：開場麥當娜的馴馬裝；《Like A Virgin》中在半空中與電動馬的高難度舞蹈；《Jump》時舞蹈演員的極限體操表演；演唱《Live To Tell》時麥當娜被架在十字架上，背後不斷滾動攀升的，非洲因愛滋病而死亡的兒童數字；《Music Inferno》中的白色西裝與舞蹈演員的旱冰表演……等等。雖然演唱《Live To Tell》時十字架的創意又一次遭到了宗教界的鞭撻，但大多數人還是表示了理解，認為那是瑪丹娜在寓意上帝的救贖。

演唱會獲得1.9億美元的票房收入，約有120萬人次到場觀看。麥當娜創造了女性歌手演唱會收入的最高紀錄。

[编辑] 熱心慈善與首部導演作品
自新世紀，麥當娜開始熱心於慈善事業與人道主義的建設中。她支持同性戀，認為任何人都能自由相愛，而她的歌曲也一直為大部份同性戀人士所青睞，成為“Gay Icon”。麥當娜十分熱衷於環保活動，2007年5月16日，麥當娜發行了只可在互聯網上下載的新單曲《Hey You》。7月7日，她參加活樂地球(Live Earth)在英國的演出時現場演唱了這首公益性質的歌曲，壓軸出場的她獲得了全場觀眾的追捧。但她的演唱會卻被環保人士批評並不夠環保。

此外，她曾多次到訪Malawi（馬拉維）慰問，還收養了當地的一名兒童。並有設想資助馬拉維修建設備健全的醫院、學校等等，“但是要確保我知道我的每一分錢花在了什麼地方。”麥當娜曾經說道。但在2009年4月，當她要按計畫收養第二名兒童時遭到了當地法院的駁回，但麥當娜表示不會放棄。

2008年2月，麥當娜在柏林國際電影節(Berlin International Film Festival)上放映了她的首部導演作品《Filth And Wisdom（下流與智慧）》，但反響一般。評論界普遍認為：作為一個新手，它剛剛及格。同年麥當娜還製作了一部反映馬拉維貧苦生活的紀錄片《I Am Because We Are》。

[编辑] 天命之年的麥當娜
2007年10月，麥當娜宣佈即將離開華納唱片(Warner Music)，以10年1.2億美元的高額合約加入Live Nation公司，成為了Live Nation公司的第一位錄音室合約歌手。

3月10日，麥當娜獲選成為Rock & Roll Hall Of Fame（搖滾名人堂）的新成員，以表彰她在推動搖滾樂發展方面做出的貢獻。

4月28日，麥當娜發行了她在華納公司的最後一張錄音室新專輯《Hard Candy(娜·式·糖)》。

新專輯由Justin Timberlake、Timbaland、Pharrell Williams、Kanye West等年輕音樂人製作，首隻打榜歌曲是與Justin Timberlake、Timbaland合唱的《4 Minutes》。這張全美式曲風的專輯是麥當娜在歐洲發展多年之後向美國市場的沖擊。《Hard Candy》在37國的專輯銷量排行榜中分別取得了冠軍，並在IFPI(國際唱片業協會)公佈的2008唱片銷量排行榜中獲得了第11位。

2008年8月23日，麥當娜又一次展開了她新一輪的全球巡迴演唱會《Sticky & Sweet Tour（甜蜜蜜）》，演唱會的定義“快樂”。首站定在Wales(威爾士)首都Cardiff(卡迪夫)，2008年12月24日，麥當娜在Brazil(巴西)首都Sao Paulo(聖保羅)結束了演出。但隨著觀看人數的不斷攀升，2009年麥當娜決定加開場次。

Live Nation公司確認，《Sticky & Sweet Tour》創造了藝人獨立演出的票房最高紀錄，58場演出吸引了235萬人次到場觀看，單是門票收入就高達2.8億美元。

2008年10月16日，在巡演期間，麥當娜與丈夫Guy Ritchie（蓋·裏奇、佳·烈治）正式向外界發表聲明，結束八年的婚姻關係。證實了之前的麥當娜離婚傳言。隨後記者拍到了她與巴西男模Jesus Luz約會的照片。

[编辑] 私人生活及其他
在麥當娜剛剛出道的1984年，她的一些裸體黑白照片在《閣樓》和《花花公子》雜誌上刊登出來。這些照片是麥當娜於七十年代後期為了謀生在紐約拍攝的。一些人擔心這些照片會毀了麥當娜，她的家鄉也取消了計畫要頒給她的榮譽市民獎項。但不出意料，麥當娜洗脫了醜聞，並且回擊“這又怎麼樣呢？”和“我並不感到羞愧”。麥當娜這句“這又怎麼樣呢？”不久被印在了《Ciccone Youth》的封面上。

麥當娜一直深受這些裸體照片的困擾。2009年初，佳士得(Christie's)拍賣公司聲稱將拍賣一批麥當娜在1979年左右由攝影師Lee Friedlander拍下的裸照，這批照片被他在2003年以7170美元賣出。當時麥當娜的酬勞僅僅25美元，並且簽署了放棄所有權利的協議。最後這些照片以3萬7500美元的高價拍出。 2009年，歐洲一家醫藥品生產公司還將她的裸照印在了一款安全套的包裝上面。

1985年對於麥當娜在事業上和生活上都是關鍵的一年。一方面《Like A Virgin》唱片和巡回演唱會取得了巨大的成功，麥當娜開始逐步涉足影壇，另一方面，她與演員西恩·潘結識並相愛。1985年8月16日，麥當娜27歲生日那一天，西恩·潘和麥當娜在加利福尼亞Malibu舉行了婚禮。盡管婚禮試圖避開媒體的視線，但狗仔隊的直升機還是靠的很近，直升機發出的噪音甚至蓋過了婚禮宣誓。然而，好景不長，在婚姻期間他買不止一次傳出麥當娜遭受了西恩·潘的家庭暴力。在1987年12月，兩人簽署了離婚協議。1988年兩人正式分居。1989年9月，兩人正式離婚。這是對麥當娜最為重要的一段婚姻，麥當娜其它被媒體曝光的情史還有：1970年代麥當娜樂隊“Breakfast Club”中的成員Dan Gilroy；1985年曾經與美國流行歌手“王子”(Prince)有過短暫的約會；1994年與NBA球星丹尼斯·羅德曼Dennis Rodman，1996年在其的自傳中曾有一章節來描述與麥當娜的情史。

自出道至今，麥當娜的廣告代言工作如下：1989年代言百事可樂；分別於1994年、2005代言Versace(範思哲)；2007年設計並代言瑞典服裝品牌H&M；2009年代言Louis Vuitton(路易威登)春夏/秋冬系列。此外發用產品Sunsilk(夏士蓮)一直都與麥當娜有廣告合作。

[编辑] 專輯
《Madonna》
《Like A Virgin》
《True Blue》
《Like A Prayer》
《I'm Breathless》
《You Can Dance》
《The Immaculate Collection》
《Erotica》
《Bedtime Stories》
《Evita: Music From The Motion Picture》
《Ray Of Light》
《Music》
《American Life》
《Remixed & Revisited》
《Confessions On A Dance Floor》
《I'm Going To Tell You A Secret》
《The Confessions Tour》
《Hard Candy》

[编辑] 巡回演唱会
1985年 The Virgin Tour
1987年 Who's That Girl Tour
1990年 Blond Ambition Tour
1993年 The Girlie Show Tour
2001年 Drowned World Tour
2004年 The Re-Invention Tour
2006年 The Confession Tour
2008年-2009年 Sticky & Sweet Tour

[编辑] 参考資料
^ http://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=tblTopArt
^ 顏伶如．富比世：玛丹娜是乐坛最会赚钱的女艺人，中央社．於2008年1月31日查阅．

[编辑] 外部链接
Madonna - Give It To Me (Official)
维基共享资源中相关的多媒体资源：
麦当娜维基语录上的相关摘錄：
麥當娜MADONNA FAN :: Confessions on a website
網際網路電影資料庫（IMDb）的Madonna。
Madonna.com Official site
Madonna Lyrics — 所有的麦当娜歌曲歌词，可以搜索
Genealogy of Madonna
List of various Madonna sites
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